台湾儿童剧团登沪演出 《纸风车幻想曲》获称赞

《纸风车幻想曲——八岁一个人去旅行》剧照

　　近日，台湾地区“最牛儿童剧团”纸风车剧团登陆沪上，在儿童艺术剧院演出《纸风车幻想曲》，迎来满场孩子一个多小时的尖叫，有的小观众直呼“超好看”。纸风车到底有什么法宝，赢得儿童观众的欢心？演出后，众多专家学者在“两岸儿童戏剧研讨会”上指出，优秀的儿童剧不能生硬教化，而要注重孩子视角、童心童趣。

　　最牛剧团阵容为孩子服务

　　“儿童剧不是小儿科，也能写出大作品，让每个不同年龄层的人都能在剧场获得思考。”中国福利会儿童艺术剧院副院长赵金元的话，正是对《纸风车幻想曲》的写照。该剧有6个独立单元，包括舞蹈《动作与声音》、运用计算机动画效果讲述赖床的爆笑哑剧《起床号》、结合传统彩带与现代黑光效果的《欢乐中国节》、极具想象力的《小口袋》、由吴念真童年真实故事改编的人偶剧 《八岁一个人去旅行》和变幻莫测的《神奇黑光棒》。虽然均是给儿童观看的内容，但节目并没有低估孩子们的智商与理解能力，成人观看亦觉有趣。值得一提的是，《八岁一个人去旅行》充满了对上世纪60年代台湾风土人情的回忆，令不少家长看到动容。

　　细看之下，纸风车剧团主创阵容不容小觑，除了创立时的资深编导李永丰、教育心理学博士吴静吉、电影导演柯一正、戏剧编导罗北安、电影制作人徐立功外，金马奖最佳编剧吴念真也在几年后加盟。在这些艺术家的努力下，截至今年6月底，该团已演出超3000场次，小观众超600万人次，当之无愧夺得台湾“最牛”称号。

　　以儿童视野说故事讲道理

　　观看儿童剧的小观众，从不克制自己的反应，常常肆无忌惮大笑或跟着台上喊口号。在《纸风车幻想曲》演出过程中，记者亦不由自主频频喊出“好美啊”，感到十分新鲜。新鲜背后，透露的是内地儿童剧长期以来在审美意识上的缺失。“中国内地的儿童剧以往曾一度片面强调教育和宣传功能，题材成人化、内容说教化。近年来，越来越多艺术家注意到了这种情况，转而追求童趣成为大家的共识。”上海戏剧学院教授荣广润说。

　　当然，融入品行思想教育的做法亦不能偏废。在《纸风车幻想曲》中，也有不少关于不能赖床、不乱放东西、尊敬长辈等提醒，但点到为止，不惹观众反感。上海戏剧家协会秘书长沈伟民认为，儿童戏剧潜移默化地塑造着未来社会主人的人格，教化要顺从童心童趣，从不经意间生发。“立足于用儿童的眼睛、儿童的心灵去发现和感受，这是一个难点。在现实的儿童戏剧创作中，常常会有意无意地出现一个个‘小大人’说道理的场面，这是创作中需要尽力避免的。”

　　不能一味追求大场面多媒体

　　新落成的儿童艺术剧院硬件设施齐全，能将多媒体效果发挥到极致。一个三面为观众席的环形剧场空间视野开阔，网络世界的各种新奇虚拟场景在舞台背景上一一展现。最炫目时，剧场360度墙面全部映射出变幻莫测的图画，孩子们目不暇接，得到极大的视觉满足。

　　但在技术支持的背后，也有专家看到了隐忧。“我们不能因为有了新的儿童剧场，就整天追求大场面新媒体。”荣广润说，“现今网络虚拟世界非常强大，其实，面对面的心灵交流对人类更显重要，对孩子们更是如此。否则，自闭、孤独、自私与冷漠将不可避免。因此，深入描写儿童之间单纯而亲密相处的生活题材、探讨儿童心智心理健康成长的题材、开掘儿童美好天性的题材都应当引起我们格外重视，真正从现实生活中找到童趣。”