评委把脉全国舞蹈比赛：各具特色，各有所长

《鼓子少年》剧照

　　谈及此次比赛，北京舞蹈学院教授、比赛单、双、三人组评委召集人潘志涛评价：参赛作品各具特色，各有所长。

　　“这次舞蹈比赛中高校表现出来的实力让人吃惊。他们是真正沉下心去做舞蹈，虽然有些稚嫩，不如院团专业性强，但他们用身体‘诉说’的能力、意境的渲染、队伍的整齐度、基本功的扎实程度都不在专业院团之下。”潘志涛认为，学校的优势在于有资金的保证、充沛的时间、充分的研究资源，不用刻意迎合市场。“所以高校的作品都比较纯粹，更加接近舞蹈艺术本身。比如北京舞蹈学院的《红色恋情》、上海戏剧学院舞蹈学院的《羽化灵蛇》都是很见功夫、很扎实的作品。”

　　本次比赛还吸引了诸多军旅题材作品。“部队因为有演员和资源保障，一直都是实力强、质量好的一支团队。”潘志涛评价说，以往部队作品力量型居多。但最近几年，他们在凸显力量的同时，更加具有“柔情”元素，不光去塑造“高大全”的工农兵形象，而是注意去关注个体的人。“像《兵——作品一号》、《士兵夜话》、《我很好》都去关注普通人的情感，通过雕塑作品、钢盔这样一些道具辅助，用肢体、动作和基本的舞蹈语汇传递人物的情感，原来很多完全靠演技的做法现在有所变化，表现手法上变得更加自如了，整体状态愉悦、松弛。”潘志涛说，从这个趋向和特点看，部队作品把“架子”放下了，更加贴近了生活，就像《深潜，深潜》虽然还是气势、力量为主，但能看到对士兵境遇的描述和人性的光辉。

　　“翻跟头、抬个腿”不是舞蹈

　　针对第十届全国舞蹈比赛，专家评委也并非都是赞美之词。在潘志涛看来，潜下心是舞蹈这个行当的成功秘诀。“潜下心就是练好基本功，就是具备一切优秀舞者应有的技能，为参赛而参赛，潜下去的功夫做得不到位，观众、评委的心里都有数。”潘志涛说，这次舞蹈大赛有2/3的作品存在题材雷同、舞蹈语汇单一的问题。“翻个跟头、抬个腿不是舞蹈，舞者身上有没有‘活儿’很容易看出来，很多演员基本功就过不了关，‘潜下去’的功夫不够。”潘志涛认为，除了基本功扎实，舞者还应有深厚的文化素养作积淀。“这些融合在一起，身体才能打开，身体的状态、气息、韵律才能松弛。”

　　中国舞蹈家协会分党组书记、驻会副主席冯双白对本次比赛涌现的民族民间舞兴致颇浓。“民族民间舞是宝贵的文化遗产，这次比赛汇聚了诸多不同民族风格的作品，可谓民族舞的一次‘阅兵式’。”冯双白认为，民族民间舞应靠舞者身上散发的韵味取胜。“古典舞、现代舞可以发挥很多技术性动作，民族民间舞应走风格路线，因此也更容易受限于题材选择和形象塑造。一些年轻的民族舞编导们喜欢‘炫’，认为绚丽夺目是最好的，但有时候‘炫’背后那种持久感人的素朴，恰恰是我们容易忽视的。”

　　“民间舞说到底就是俗文化，应该允许这些俚俗的、幽默诙谐的作品出现。”潘志涛举例说，《喜鹊叫喳喳》、《进城2——返乡》很好地对民间元素进行了创作发挥，状态幽默、松弛、愉悦，这是舞蹈对于观众应有的审美反馈。

　　“看到了山东舞蹈在进步”

　　“这次比赛让我们看到了山东在舞蹈艺术创作、表演等方面的进步。”潘志涛说，近20年山东舞蹈艺术成绩平平，但此次比赛大放异彩，与当地政府部门重视和舞者的努力密不可分。潘志涛本人非常喜欢山东秧歌，30多年前曾赴山东采集素材。“没成想这么多年后，我们在山东又看到了大量以秧歌为主要元素的舞蹈作品，像《春知沂蒙》、《鼓子少年》都在原有的三大秧歌基础上进行了创作和创新，融入了新的舞蹈手段和现代思考，不失舞蹈的艺术性又贴近生活，非常可喜。”潘志涛说，看到《鼓子少年》那群少年舞者，他打心底里高兴。“孩子们用舞蹈的形态、身体的语言、秧歌的元素，传递了一种激情、活力和传承。能有这样的文化思考，说明这个团队是成熟的。”

　　中国艺术研究院舞蹈研究所所长欧建平则用“厚积薄发”一词，形容山东作品在本次大赛的表现。“山东舞蹈有院校的传承体系和实践、研究两个层面的保障，‘一鸣惊人’的表现事出有因。”欧建平还建言，如日照这些中小城市，完全可以参考法国蒙特利埃的做法，通过举办赛事提高知名度，发展第三产业。

　　本次比赛，山东省共有18部作品入选决赛，是入选数量最多的省份，并最终获得7个奖项（优秀奖未定），成绩优异。“经过3年来的发展，沉寂谷底10余年的山东舞蹈一举翻身，水平、成绩已进入全国先进行列。”山东省文化厅副厅长陈鹏说，同时也应看到，山东省在单、双、三人舞中缺乏优秀作品，下一步山东将加大尖子演员的培养力度，推出舞蹈知名演员。（来源：中国文化报）