《白鹿原》再度公演一票难求 话剧版完胜电影版

　　台前

　　七年后重排老腔仍很震撼

　　在陈忠实原著小说发表二十周年之际，人艺话剧《白鹿原》再度登上首都剧场舞台。自5月27日上演以来，好评不断。更有观众将话剧《白鹿原》和电影《白鹿原》相比较，几乎众口一词:“话剧版完胜电影版”。

　　北京人艺话剧版《白鹿原》由孟冰编剧，林兆华导演，2006年首演，距离今年再度公演已经时隔七年。主要演员除了七年前扮演田小娥的宋丹丹因档期原因无法参演，换成了当年在剧中扮演白灵的卢芳外，濮存昕、郭达、荆浩、傅迦等原班人马个个都在。当年就曾一鸣惊人的原生态老腔艺人们，也依然作为该剧不可或缺的亮点贯穿整个演出，让人再次感受这濒临灭绝的非物质文化遗产震撼人心的魅力。唯一遗憾的是，当年曾经由羊倌儿赶上白鹿原吃草的一群活羊，七年后没能再登舞台。

　　近三个小时的话剧《白鹿原》延续小说原有的故事主线，最大限度地呈现了原著精神，巧取风水地、恶施美人计、孝子为匪、亲翁杀媳等故事情节被舞台立体呈现。由著名舞美设计师易立明设计的极具视觉冲击力的U形天幕舞台，配合由山坡、窑洞等组成的舞台，在大开大合的场景变换中，尽显关中黄土地的苍茫风情。满台更是陕西方言，将黄土高坡上的爱恨情仇演绎得惊心动魄，酣畅淋漓。

　　《白鹿原》6月16日结束北京演出后，6月26日至29日将“回家”，在西安的舞台上，接受陕西父老乡亲的检验。

　　幕后

　　郭达顺理成章当方言指导

　　“这是一部陕西的作品，但陕西却没有一个院团来排演。而北京人艺用陕西话来演出，这是多大的魄力？要顶着多大的压力？我要代表陕西人民向北京人艺致敬！”在演出后台，郭达和濮存昕共用的化妆间里，刚刚贴上假胡子的郭达，一边举手向濮存昕致意，一边说道：“北京人艺作为一个演京味儿戏见长的剧院，能把这样一部陕西特色的作品搬上舞台，作为陕西人我特别感动，也佩服他们的勇气。”

　　在《白鹿原》中扮演鹿子霖的郭达，以一口味道十足的家乡话更是让他独占优势。相比起自己七年前的表演，郭达坦言自己对人物的理解更深刻了，并且纠正了不少以前的错误。“我用这7年的人生体验，再度拜读了原著《白鹿原》，体会又不一样了，对鹿子霖台词和性情也做了调整，现在更能准确找到人物的心理状态了。”

　　为了让这台大戏以原汁原味的地方特色呈现给观众，《白鹿原》全戏都用陕西方言演出。平日里一口京腔的人艺演员为了把陕西话说地道，早早就开始了练习。陕西籍的郭达和苗驰顺理成章成了大家的语言指导。

　　郭达说：“我是陕西人，我演不好这个戏对不起江东父老！给大家教好语言、宣传陕西文化，更是我的责任。”郭达的指导对象除了青年演员，也包括元老主演濮存昕。让郭达特别感动的是，“濮存昕已经演出了那么多场，他还是字斟句酌地对待台词。你们看他的演出本，上面密密麻麻记满了台词的声调，跟新人一样用心。”

　　时隔七年，饰演白嘉轩的濮存昕如今不仅方言说得更地道了，而且演技也更加游刃有余、纯熟自然。再加上有了首轮演出的经验，舞台上的他更加自如而从容。“以前是在寻找人物，寻找状态，现在当初的慌促没有了，就能把人物塑造得更深了。”濮存昕说，这就是舞台的优势，可以弥补以前的缺憾。

　　这一轮接替宋丹丹出演田小娥的演员卢芳，上一轮演的是白灵，这回演田小娥她又要重新做功课，而且为了演好这个角色，她的膝盖都跪出了淤青，只好戴上了护膝。七年前《白鹿原》演出时，还是总政话剧团演员的荆浩，如今也早已加盟人艺，他和卢芳的对手戏，默契而充满张力。

　　追访

　　改编《白鹿原》需要勇气

　　小说《白鹿原》这样一部巨作，对任何编剧来说都是一种巨大的挑战。担任话剧版《白鹿原》的著名编剧孟冰说：“改编它，是需要勇气的。如果改编的好，是小说原著好；如果不好，则是编者的过错。如果话剧《白鹿原》中的人物能够用他们的性格、语言、命运……创造出一种情境和氛围，使观众对小说的精神实质有所感悟，便是我的奢望。”

　　“这是我创作经历上前所未有的、也是最困难的一个戏。”话剧《白鹿原》当年排演时，导演林兆华这样说。长达三年的准备时间，《白鹿原》改编成话剧最大的困难在剧本上。“当年我找了几个人来改剧本，但把《白鹿原》从长篇小说改成两个小时的话剧，太难太难了！最后确定孟冰来改剧本，他和我在1984年合作过关于河北农村的《红白喜事》，在语言、塑造人物的能力上非常突出。”但林兆华也认为：“陈忠实的小说，孟冰没有能力超越，作为导演的我也没有这样的能力，在生活、阅历……各方都没有这样的根基，我没有勇气打破这个小说，所以这个戏是忠于原著的。我们确定的总方针是：以陈先生的文学作品来改编这个戏剧。”

　　七年之后复排《白鹿原》，林兆华忍不住称赞道：“孟冰改编的剧本真不错！当年难为他了，大本大本的提纲交给我提意见，一大堆形象扑向我，开排吧！”

　　林兆华说，当年排《白鹿原》，为了深入生活，陈忠实带领着他们到原上走家串户，看看当地百姓如何生活。林兆华说：“这是个写农民的戏，实的东西多一些。如果光靠戏剧语言是呈现不了这段历史的。我设想的是带有史诗性的农民题材的戏剧，如果没有老腔、秦腔，我是实现不了的！”

　　花絮

　　话剧带火了华阴老腔

　　在推出“华阴老腔”上，话剧《白鹿原》居功至伟。陈忠实回忆：“北京人艺当年筹备《白鹿原》话剧，林兆华导演委托我找一些纯粹的农民在剧里唱秦腔。一次偶然机会，我领略了老腔的魅力，很激动，就推荐给他，结果他听完后，激动不已，当场拍板定下。自从老腔上了话剧《白鹿原》后，相继登上各大晚会，听说他们现在很吃香。”

　　林兆华回忆当年巧遇“老腔”的机缘：“我原本想找作曲家作曲，找秦腔艺人演唱，但当地文化部门找来说是最好的秦腔演员，我听完觉得不是我要的，我说‘散落民间的艺人能否见到？’于是，陈忠实又带着我们进了村子，带我去看皮影。听了皮影的伴唱老腔，近似是我要的，我叫他们不摆弄皮影到前面演唱，我看傻了！就是它了！不用作曲了。华阴县文化局的小党想办法帮我把这群农民搬上了首都剧场舞台，他们不是演唱，是心灵吼出来的声音！”林兆华说：“感谢陈忠实，感谢小党！不是他们二位，我碰不到神灵助我成功的‘老腔’！”

　　评论

　　影评人周黎明：北京人艺的话《白鹿原》要比电影版强多了。电影版的缺陷，话剧几乎全部回避了。虽然舞台空间不能像电影那样随时变换，但它呈现的历史感既恢弘又逼真。濮存昕等演员的表演自然精彩绝伦，但更值得一提的是来自黄土高坡的老腔和秦腔艺人，提升了该剧的境界。

　　北京晚报编辑孙小宁：已经是第三遍看话剧《白鹿原》了，竟然还是那么火，火得一票难求。演出结束后转后台，与我曾经采访过的老腔艺人见面，原班人马好不亲切。以前亲历他们一次演出，几小时的奔波，只为几分钟的演出，真替这些上了年纪的老人家觉得辛苦，这次他们住得离剧院几步远，住得踏实，演得也震人。

　　看《白鹿原》，第一遍是冲陈忠实、林兆华去的；第二遍是去听老腔；第三遍爱上了一个女演员，她在里面的秦腔唱段，一段高高低低的“啊”，像在大西北的坡坡梁梁上回旋，把人的心肠都揉碎了。让我检讨，怎么我小时候就不听秦腔呢？如今，要补一大堆课。

　　北京电台主持人麻宁：林兆华的白鹿原比王全安的白鹿原好太多，更忠实于原著也更接地气，那种陕西人的诙谐表现得恰到好处。前半场的节奏特别好，剪裁取舍转场都妙极了。后半场节奏稍差，但结尾的秦腔震撼人心。另外有趣的是，同是塑造鹿子霖，人艺没找自己的演员吴刚而是找了郭达，结果后者更胜一筹。

　　观众@游侠儿九天：去看了人艺的《白鹿原》。看得过瘾，对郭达的演技表示惊叹与赞赏。他的风头已经盖过濮存昕了。李士龙老师的鹿三被小娥附身的那段看得过瘾。最搞笑的就是鹿兆海、灵灵、鹿兆鹏之间的经典对话。最佩服的是开头与结尾的秦腔的音乐，霸气。

　　观众@原依Ruby：话剧《白鹿原》对于一直都以字正腔圆的台词功力见长的人艺演员来说，从头至尾的陕西话已是不小的挑战，改编这样的名著需要勇气，把它搬上舞台更需要实力。话剧不是小说，小说讲故事，话剧造情境。人艺做到了。秦腔荡漾下，高度浓缩的情节，立体鲜活的人物，让我更加爱上西北黄土高原人的真诚朴实直接。

　　北京人艺演员李士龙：《白鹿原》实在是好戏，而且是以后很难再看到这样的版本了。因为组织这场演出是很难的——需要有原生态的老腔、秦腔和郭达老师的加盟，还要有林兆华本人尽心的指导！