日剧榜：新剧首话收视平平 筱原凉子正式回归

　　日剧一周收视榜：2013年4月6日-2013年4月12日

　　上周随着朝日与富士主流时段剧作的开播，标志着春季档正式的开始了。但这些剧集的首话却大多收视平平，没有一部打破15%，即使是由筱原凉子主演的《最后的灰姑娘》，收视也仅为13.3%，丝毫没有看到这位当年日剧女王的号召力。

《最后的灰姑娘》这个笑点太低了

　　虽说在去年的《东野圭吾推理故事》中筱原凉子小露了一把脸，但《最后的灰姑娘》才算的上其正式复出主演的作品。富士木十从去年的《无法结婚》开始，始终直在围绕着一个主题在转，即是中青人的婚恋问题，似乎依靠着话题来维持着收视，但与上一季《最完美的离婚》中诸多精妙的台词相比，《最后的灰姑娘》俨然似从上世纪中期拿出的本子。虽是打着“大叔化女性”的招牌，实质上还是一个很俗套的三角故事。按富士木十一贯的套路来看，最后的结局八成是女主角最终保持独身，仍然过着与现在无二的生活。一但诸剧开始陆续播出，这部剧最终收视会如何，一直完全是个未知数，毕竟现在没有任何人有足够维持一整部剧的收视号召力。倒是这里又看了三浦春马。这位也与筱原相似，在沉寂了近两年时间之后再次出现成为一部剧集的主演，但现在看来，这部剧实在太容易重蹈《你教会了我爱的一切》的覆辙。不知道这部剧能不能把这两位沉寂两年的演再次打入事业的低谷之中。

《天气姐姐》一个表情通关

　　《天气姐姐》想来是武井咲在一年多之内主的第四部剧，由此可以看出事务所捧她的力度。可惜武井咲之前的三部剧都是收视平平，虽然有人将之归因于武井的演技，但这却不尽然，想想在电影《爱与诚》中的大小姐与《浪客剑心中》中的神谷薫，武井的演技在若手一带中着实算是好的。之所以之前三部剧作的收视失利，除了《W的悲剧》之外，大体仍归因于剧本上的问题。然而本剧首话看了一下，却发现剧本的问题仍然不少。首话开篇便讲“掌握天气者得天下”，之后又让女主角可以顺利通过肉眼观察来否定掉气像台的数据，而后又使得这些可以一一应验。如果这是发生在京极堂时代的故事，倒会让人觉得异常有趣，并有相当的可信性，毕竟在大型计算机广泛应用之前，科学工作者的观测常常会出现误差，真正精密的数据又因涉及机密而锁在军方手中，但到了现在这个时代，这种人胜于机器的故事可能性可以说几乎为零。似乎大石静也受到了东野圭吾《伽利略》系列的影响，想试着在故事中加入些科学元素。许多人认为首话中“球状闪电”的成因太过离奇，但在查阅维基之后则发现这才是最新的解释。日剧中虽有矮化警察的习惯，但在富士、朝日剧中，这种连起火原因都无法判明的事件却还是相当少见，毕竟《科搜研之女》也进入了信息化时代。这里通过温差来进行侦探的情节，也与《预知梦》中冷库案件中的原理相似，可惜这种太过理想化的状态现实中实难出现。大石静的推理常常更注意人与人之间的细处，即是家庭中种种隐藏的矛盾，在一点上下笔，于是引出一出家庭在经历崩溃后自我恢复的大戏，科学方面实非其所长，故而出现了这种短板。但朝日的深夜剧常常会出现惊喜，也许往下看看会有另类的发现吧。

《幽灵女友》前田都到演老师的岁数了

　　关于学校问题的剧本已看过许多，因而在之前并没有对《幽灵女友》报以多大的希望，看介绍最多以为是如《幽灵妈妈》一样的温情剧，不过首话看下来却又让人感觉整个故事还是充满了新意。怕麻烦的老师与十多年前过世的热血教师的幽灵在相遇后会出现什么样的反应？相信这便是全剧中的主题。似乎最近几年关于教育的作品基本上清一色的在反思从欧美引入的所谓“宽松教育”，虽然在这种教育模式之下培养了大量思维活跃的精英人士，但现实却是这种模式培养了更多不学无术之辈，随着学力的下降，在各种保护的大旗之下，整体道德素质也呈现出一种滑坡状态。因为欧美享有着各方面的话语权，他们的主流意识鲜见教育的反思，相反作为岛国而言，这种思索却渐渐漫延开来。由香取慎吾饰演的神山在12年的教师生涯之中，对工作的热情已尽，他即不想深入学生的问题，也因为过去干预带来的麻烦而渐渐被同化成了与新同事相类的沉默主义者。首话中，他面对已经出现走上邪路的学生便采取听之任之的态度，用他的理论来看，家长不尽责时教师也无可奈何。但在热血幽灵的点拔之下，却让他重拾了职业的自尊，又靠着幽灵的帮助顺利的阻止学生继续为恶，而解决这一切的方法靠的却是另一个幽灵的帮助。在这话的最后，神山似乎与幽灵达成了一种和平的状态，而炸鸡块的幽灵又让人忍俊不禁。

《鸭去京都～老字号旅馆的女老板日记》最有存在感的还是椎名

　　《老字号旅馆的女老板日记》做为《LAST HOPE》的接档剧，首话的收视却远远比想象中的要低上许多。上一季的《LAST HOPE》虽然收视平平，但首话也有着14%以上的成绩，而本剧则仅为11.1%。如果按照以前的经验，松下奈绪主演的剧作大多会在中间收视慢慢回升，《胡桃的部屋》与《被称为早海的日子》皆是如此，可能富士台这次也是准备再往她身上押一次宝吧。首话的故事也如传统的日剧开篇一样，四平八稳，女主角上羽的母亲离世，因为债务问题使得上羽必须面对庞大的债务问题而独立解决旅馆的经营问题。虽然可以将这块祖产交给地产中间人衣川，使得债务一笔勾销，无奈做为财务省精英的上羽因为之前会上关于新兴产业与新型业务的发言讲的太满，为了自尊使其不得不接下这个烫手的山芋。但在其自信满满的对旅馆改革之后，却遇到了评价下降，员工众叛亲离等问题，似乎所有的问题都无法轻易的解决，但却又不得不面对。日剧中关于京都的题材相当广范，朝日的《科搜研之女》等长寿作，故事便发生在京都，其中无论内容为何，都聚焦于对于古都传统的恪守。但在这里则能提出新的问题，即是关于恪守传统所需要的成本，以及为何传统将会消亡。有人认为女主角的改革，如将和服换成以假乱真的化纤等改革是对传统的破坏，但想想如果传统真那么好，为什么又会欠下三亿的巨债。开头因为过度将上羽塑造成精英，让人感觉她关于真花换假花的改革太蠢，想来越是精英，越会因自大而失足，这里反而像是给自我感觉良好的人当头一棍。全剧仅仅启了一个小头，故事如何还需要往后品位，倒是剧中那个关于游客数量的统计还算靠谱的改革，通过稀见小语种将客人吸引过来，似乎也是一种开源的想法。

　　《女信长》在第二话中收视也没有得到提升，这使得这部剧将成为天海演艺史上的一道阴影。这部作品很明显的是将野史中流行的“上杉谦信女性说”移植到了织田信长身上，外加上一个“天下太平”这类的宏大主题，结合着大家熟知的野史段子杂烩而成。这里著名的“信长包围圈”起因于生为女性的犹豫；“本能寺之变合谋说”背后羽柴秀吉与明智光秀联手的理由则是消灭信长作为女性存在的证据；老“忍者”德川家康耐力的来源则是其对自己“初恋”所产生的爱慕之情，至于光秀与信长最终结成伴侣旅居海外，这种情节反而没有让人产生过多的惊讶，因为之前的情节已经让观众大跌眼镜。但某些看过黑木明纱舞台版的观众，却对舞台剧版中同样存在的诸多问题却可视而不见，其实这便是载体的问题。正如一流的小说难以被改编一样，观看舞台剧时各种想象在现代化光影构成的舞台之上，观众常常会融于戏中，而电视剧则是一种对于作品的放大，各种问题在补白之后则显的愈发的明鲜。这些问题，相信唯有喜欢舞台剧的朋友才能真正了解，如果想看到天海舞台上的神彩，那还需在《阿修罗城这瞳》的舞台剧版方能领略。