摩斯-康宁汉舞团永远解散 难以留存更难说再见

舞蹈《海滩鸟》（Beach Birds）

康宁汉坐在轮椅上看舞团成员排练

摩斯·康宁汉　　Merce Cunningham 　　1919-2009

康宁汉表演的舞蹈《滑稽可笑的相遇》（Antic Meet）

　　2011年12月31日，在纽约公园大道军械库舞台的帷幕徐徐降下的那一刻，摩斯·康宁汉舞团(Merce Cunningham Dance Company)将在完成其全球巡演的第150场演出后，永远解散。在盛宴散场、“南瓜马车”抵达之前，舞团将最后一次演绎他们的导师、2009年以90岁高龄去世的编舞大师摩斯·康宁汉那充满争议的激烈舞步，而在他们的头顶，漂浮着艺术家丹尼尔·阿莎姆手绘的白云。

　　关于舞蹈能留下什么

　　摩斯·康宁汉舞团这场名为“告别之旅”的全球巡演始于2010年2月。巡演结束后，康宁汉的遗产将转交摩斯·康宁汉基金会，基金会将掌管其作品的授权演出。尽管康宁汉的遗产管理已被精心筹划，舞团的解散避免了像阿尔文·艾利或玛莎·格莱姆的团队那样陷入争执，但康宁汉编舞作品的命运依然是个未知数。

　　对那些有兴趣编排他的作品的舞团，基金会将提供包括音乐录音、灯光计划、舞美设计、服装绘图、制作笔记、采访记录等参考资料在内的“舞蹈胶囊”。今年早些时候，明尼阿波利斯的沃克艺术中心收集了大量为康宁汉作品创作的戏服、道具等，其中不乏贾斯帕·琼斯、罗伊·里奇腾斯坦、罗伯特·劳申伯格、安迪·沃霍尔等人的设计。

　　然而，舞蹈自古以来便是一门手把手教出来的艺术。康宁汉的作品在他70年的艺术生涯中，经他亲身传授，获得了独特的发展。如此主观的艺术诠释如何保存？如果模仿中的走形不可避免，熟读《易经》的康宁汉是会感到痛心，抑或欣然接受这样的结局？这位编舞大师曾经说过，舞蹈“什么也不能留下”，“没有手稿留存身侧，没有绘画悬挂在墙，没有诗作付梓出售。只有那转瞬即逝的一刻，你感受到自己活着。”

　　伟大得让人夺门而逃

　　1999年，康宁汉80岁生日前几天，编舞大师回到家乡华盛顿州的森特勒利亚，他的兄弟杰克问他：“摩斯，你什么时候会演些让公众喜欢的东西？”康宁汉带着惯常的平静向人转述了这个故事。1个月后，他在加州大学伯克利分校的大礼堂全球首演《双足》，受到热烈欢迎。这是他晚年最轰动、最丰富、最蜚声国际的作品。以电脑辅助的编舞不断地暗示着死亡和超越，而电脑生成的舞美图像让人眼花缭乱。在此后的10年中，他被誉为世界上最伟大的依然健在的编舞大师。然而，康宁汉清楚地知道，自己的艺术生涯无关尘世赞誉，须不断前行。

　　他的舞团自1953年成立以来就饱受争议，并一直持续到他去世。理解困难，演绎困难，即便年轻一代的编舞家吸收了他的一些创新，即便他的舞蹈技巧在全球范围内广为传授，康宁汉的编舞也并未因此更容易被接受。

　　在康宁汉利用电脑进行编舞前的数十年，就开始被一些评论家描述为“机器人”。“当舞蹈开始变得古怪，它才开始有趣。”康宁汉如是说。他喜欢动和静的两极，他的舞蹈有时静若处子，经常是单腿站立；有时动如脱兔，舞者会双手双脚并用，将脊背倾斜到不可思议的程度。

　　康宁汉的舞团从1964年开始全球巡演，所到之处，经常一票难求，但也不乏大半空座和观众离席的场面。2005年，在伦敦这个40年来热忱欢迎他的城市，上演《海洋》（1994年）时，人们竞相走上舞台，只为了冲向最近的那个出口。而今年，他的收官之作《接近九十2》（2009年）在加利福尼亚和纽约演出时，则出现另一些人夺门而逃的景象。

　　掌声固然充满崇敬，一些评论同样充满敌意且刻薄。而康宁汉始终坚持寻求更艰辛的路径，即便这样会失去追随者。

　　人迹罕至的艺术之路

　　音乐评论人Charles Rosen观察到这种艺术的困境在很多伟大的音乐人和文学家身上都曾有过，如但丁、贝多芬、勋伯格、斯特拉文斯基等。他1998年写道，“10个人热爱的作品，要比1万个人觉得不妨一听的作品更加重要。”康宁汉的生涯正是这句话的最好诠释。而在最早10位热情追随者中，有艺术家罗伯特·劳申伯格和贾斯帕·琼斯。

　　在舞团早期（1953-1963年）吸收的几位信徒中，劳申伯格和琼斯都为舞团做设计。“有时候我对画出来的复杂性感到心满意足，”琼斯1968年说，“但是过了几天，我突然发现这太简单了。摩斯做的事情从不简单。每一样都有迷人的丰富性和多样性。”

　　康宁汉自己也曾说过，“我的心被复杂性所吸引。”他的舞蹈剧场最关键的一项挑战是舞蹈、音乐和设计总是作为平等而又独立的力量，它们经常互相碰撞，而非相互融合。三种元素经常独立发展，常常到首演当日或者第一次着装彩排时才会并置于同处。这种做法是激进的，因为舞蹈和音乐之间的亲密合作已经持续了几千年。康宁汉最引起争议的一点也许是他对于音乐的选择，他和作曲家约翰·凯奇已经合作了超过50年，他

　　美国舞蹈家、编舞师，是最有影响、最受争议的当代舞领袖人物之一。1939-1945年，在纽约定居，并在马莎·葛兰姆舞蹈团跳舞。1953年组建自己的舞蹈团，与约翰·凯奇、罗伯特·劳森伯格等先锋作曲家和艺术家合作。他的抽象舞蹈编舞技术新颖，与传统方式不同。编舞作品有《偶然组曲》（1953年）、《夏日时空》(1958年)、《旅行日志》（1977年）、《港湾》（1978年）、《多重虚构》（1987年）、《追踪者》（1991年）等。