幕后故事
试镜，原来没那么简单……
被监制慧眼识珠，但要真正挑起大梁，还有重要关卡：试镜。尤其是对那些缺乏银幕表演经验的新人们。原来，试镜并非旁人想象的那般简单：在镜头前演一段戏，就行？不行。
陈汉典来来回回试了三次
在试镜的故事中，除了红花备受“折磨”，绿叶们也不容易。比如陈汉典，这位总是被蔡康永与小S“冷嘲热讽”称没演技但走了狗屎运混到电影圈的新演员，参与《艋舺》的演出着实令人意外，但效果却是让人惊喜。
“当时阮经天、赵又廷、凤小岳都定下来了，我们就想，五个人的太子帮里面，其余两个以及挑衅太子帮的那个小混混，一定要找小人物，甘草类型的，就往综艺类型中寻找。”李烈透露道。于是，陈汉典以及另外一个综艺咖黄镫辉，很荣幸地过了第一关筛选，进入试镜环节。前面的路走得很顺，后面就没有那样容易。
李烈现在回想起来，自己都乐个不停：“汉典来了三次，每次我们都让他读剧本，然后试着演。”第一次，陈汉典的表演风格就是《康熙来了》上那种风格，“非常综艺挂，夸张，挤眉弄眼”，“导演和我就跟他聊，你的角色绝对不能搞笑，你平时综艺节目那些东西绝对不能拿出来，你一拿出来，这个角色就毁了。我们帮他把这个角色更多的东西建构起来，他第二次来的时候，哎，有些不一样，就有些水准，但其他人可能和第一次一样。不知道是天分，还是努力，反正汉典每次来都有不一样东西，都比前一次更好。”
柯震东试演了五场戏
柯震东试镜，可是动用了整个拍摄团队，打光，出机。柴智屏与九把刀挑了《那些年》的五场戏让柯震东直接演，目的是考查他的第一表现及潜力。
“他第一次试镜的时候，还是蛮多不足。比如，不面对镜头啊，或者就是老看着镜头。但是，第二次正式试镜的时候他就又让大家觉得有不一样。我们看得出来，他挺能表现出柯景腾那个人物的风格。”柴智屏评价称，“其中有一场就是爱情戏，感觉特别到位。” 片中，面对好学生沈佳宜提出的“你干吗不读书？”问题，坏学生柯景腾一幅拽拽模样说：“我是怕抢了你全校第一名的头衔，故意输给你好不好。
“磨”字诀
磨，即打磨，亦是折磨。璞玉尚需精心打磨，方能绽放光芒。
何况，或火候不到的、或初出茅庐的这帮年轻演员们。
将降大任于其，虽不至于饿其体肤、空乏其身，但苦其心志、劳其筋骨，在李烈与柴智屏看来，是必须的。
案例1
帮他们拿走紧张胆怯
陈妍希与柯震东“就成为”沈佳宜与柯景腾
《那些年》，近来火爆电影圈，叫好又叫座。究其根源，这片子很真诚。导演将自己的青春故事搬上大银幕，挑选了两个他心目中最吻合的演员，精心训练后，陈妍希与柯震东几乎变成柯景腾与他的女神沈佳宜。这样的电影，最能打动人。所以成功。
该片重现一段青春故事，对男女主角的表现来说，重点在于对这段青春的理解、对人物情感的琢磨。必须要琢磨透了，才能演好。其他什么身体素质啊、肥瘦程度等，大多不用在意。柴智屏说，拍摄前做得做多的准备，就是带着他们揣摩角色。“要他们读剧本，在读的过程中教他们理解这些台词，感受讲这些台词时应该有怎样的神情表现。然后，让他们把这个故事讲出来，在讲的过程中进入角色。这样，表演的时候就会比较精准。”她回忆说，这个部分主要由九把刀与两位演员进行沟通。九把刀曾透露，陈妍希每次讲故事，都会感动流泪。
至于监制负责的部分，则是帮助演员“拿走紧张胆怯”。柴智屏透露，陈妍希表演经验丰富些，状态还不错，只是会抓紧时间做功课。而柯震东，“让他拿掉害羞”尤为关键。
“因为他毕竟还是一个没有经验的演员，有个比较大的问题是，一开始不知道怎么去投入角色。所以，在拍之前的一个礼拜，我们就让他拍了那场在家里面没穿衣服的戏，脱了以后，就会比较能豁出去了。”这种打磨，更多是心智与意志方面的锻炼。
案例2
三个月魔鬼训练
彭于晏“就成为”林育信
《阿信》是李烈监制的第三部电影。自然，为了成为体操选手阿信，彭于晏也经受了三个月的魔鬼训练。彻彻底底地苦心志、劳筋骨。
彭于晏透露，“整整三个月，每天练十二个小时，为的是练一个后空翻的动作，以及争取可以做到跳马，一个后空翻后落地。”这部戏拍完后，他的肩膀与脊椎都受伤，吃中药，做针灸。如今，基本的重量训练都做不了。尽管如此，他仍旧像捡了宝似的，“幸好现在还有精力做这种戏，再过两年，真的不可能做到。我真的很开心，能体验了他的人生。”
“他的体操是阿信教练本人训练出来的。三个月，彭于晏天天都和林育信混在一起，从早到晚。不只是体操上课在一起哦，连吃饭啊看电影啊都在一起。他就天天观察阿信教练说话的方式、肢体语言。因为彭于晏不会讲台语，而且还带着地方口音的，所以他就把教练的话录下来，自己回去一直听。那些调调、那个味道，他都去观察揣摩。”李烈回忆说。
“很多人说，为什么很多年轻演员在我的电影里面都能够出来？”李烈分析称，“那个真的不是我的功劳。他们都有前面的训练跟付出，他们愿意花那个时间。那三个月，是没有费用，没有酬劳的。所以，你付出多少，后来在大银幕上都看得清。你付出的每一分努力，大银幕都看得一清二楚，这才是原因所在。”
案例3
拍戏前的训练课非常重要
阮经天、赵又廷等人“就成为”兄弟
在《艋舺》里，演员们面对的打磨，实则是一番折磨。为了准备这部大戏，李烈与钮承泽要求太子帮的五兄弟，乖乖静下心来训练三个月，其中除了做剧本的功课，还有武术训练、肢体训练等课程。累得气喘吁吁的赵又廷曾在训练间隙大叹：“我没有想要当动作明星啊。”据曝光的训练现场视频来看，太子帮五人此番“遭罪”可不轻，各个累得要命，坐在地上呼呼直喘气，多讲一句话都嫌浪费力气。
“对我来讲，演员拍戏前的训练和上课是非常重要的一件事情。因为你每演的一个角色，不见得是你生活中接触得到或是你了解的。我以前三部电影都是这样，以后也会坚持下去。”这句话，李烈说得相当坚定。
网上有一段赵又廷与凤小岳肢体训练课程的视频花絮，深得《艋舺》粉丝喜欢。短片里，是两人在用表演来诠释“春夏秋冬”。只见两人时而像虫扭动身体、时而做疯癫状……对此，影迷们对他们的表演得出许多不同的结论，比如：“春天是过年的鞭炮、夏天是沁涼的剉冰、秋天是中秋节烤肉、冬天是冬泳太冷了不小心溺水。”十分搞笑。
三个月的训练时间，不仅让几位主演变得会打、更能打、身体素质更好，无形之间拉近彼此的距离，到真正开拍时，兄弟情义自然而生，水到渠成，真实得不见演的痕迹。
“护”字诀
南都记者采访李烈那天，《阿信》中的女主角林辰唏也在一旁。聊着聊着，林辰唏说起自己最近接到的一个本子，刚说了几句大概内容，李烈激动问道：“是不是某位(描述对方职业)写的？我有这么一个印象。我建议不要接，那个本子我看过，不好。”尽管不是经纪人，李烈对合作的年轻演员相当照顾，尽量帮助他们。柴智屏则更不用说，除了是知名的偶像剧制作人，她还是一位经验丰富的经纪人。
案例1
柯震东爆红后遭遇负面新闻，怎么办？
公司与其父母一起跟他沟通
柯震东瞬间爆红后，一度连续遭遇负面新闻，被曝光形象不雅的私生活照片。对此，他在微博上公开回应道：“我了解这是成名后的代价，但我不想因为媒体而完全放弃我的自由，也不想因为媒体而不去体验一般人类都该有的生活历练，才20岁的我很难过不能保护我的朋友，我不是个会假装的人，我不会对支持我的朋友们说谎！我不会官腔地对妳们说我不交女朋友，我会大声说我不想放弃自由。”
新人遇到这种情况，往往都会惊慌失措。柯震东的反应真的那么酷吗？柴智屏说，“媒体喜欢把他以前小孩子做的一些比较不好的事拿出来讲，有些不是那么属实的报道，对于一个年轻人来讲，他回对演艺事业、对演艺圈有一些怀疑的态度”。在她看来，柯震东并非完全不受影响，“年轻的孩子会表面装得好像不在意，其实我知道他心里介意。我更多的途径，是跟他的父母一起跟他沟通。对他来讲，最不开心的事，是让家人也受到一定的牵连，比如说有媒体就会去骚扰他的家人，这样很不礼貌。总体来讲，他心态还算蛮健康的。”
聊及柯震东与陈妍希将来的发展，柴智屏表示，会注重表演方面的培育，“我希望一个艺人不只是偶像。作为演员，最重要的还是演技。我们最重视的，也是演员的演技。”分开来看，“妍希毕竟入行已经五年了，从演戏之后有这么一个机会让她受到那么多观众的肯定。不管电视剧还是电影，有合适的作品都会接拍”，“柯震东的话，因为才是第一部作品，那接下来我们会让他对这个行业有更多的了解，能让他的目标更加稳定。”
案例2
影帝阮经天与准影帝彭于晏，要注意什么？
一有机会就跟他们说说为人处世
“我跟小天、彭于晏都讲过一句同样的话：今天我把你带到这，让别人看见，我的工作就结束了。因为我不是你妈妈，也不是你经纪人，前面的路，要靠自己走，要怎么走，你自己要想好。”李烈语重心长地说，“我当然希望每一个我带过的孩子前面都有一条康庄大道，但是，结果谁知道呢。尤其是演艺圈，你一个不小心，你摔一跤翻个跟斗，可能有些人就一辈子都爬不起来了。所以我都会提醒他们：因为你机会这么好这么幸运，又到今天这个位子，以后更要小心一点。”
由于工作性质的关系，作为电影监制，当整部电影下画、宣传结束后，李烈不会再干涉合作演员的具体事务。但出于私人感情与培育年轻人的心理，她会不厌其烦地提醒这些小朋友们，“平常只要有机会跟他们相处，我多多少少都会跟他们说一下为人处世啊。要知道，在娱乐圈里面，并不是说你表演好就是一切。还要注意你的个性，很多人在演艺圈爬不上来就是因为个性的关系，比如个性比较不懂事，不好相处，像这些我就会比较多提醒。”
高人指点
听她们说：怎么看大陆演员缺新血？
柴智屏说：这是一个整体环境的问题，大陆电影投资人只认票房明星。但在台湾，对我们而言没有什么所谓永远的票房明星，也不会说有这个明星就一定有票房，最后还是会回归到一个团队整体的制作，也要回归到一个故事是不是会吸引到观众。
大陆市场这么大，有的新人可能被经纪公司签了，但并没有一个对他们比较好的作品，或是在新戏的拍摄过程中，没有给这些新演员提供一个经历的过程。新人，真的必须靠一步一个脚印慢慢演，比如彭于晏，他出道很多年拍了很多作品，但直到《阿信》这个角色才获得很大的肯定，其实这个东西就是一个经历的问题。
李烈说：其实无可厚非，因为那几个人在，票房上面大家会觉得比较有安全感。但是，不要忘记，在用这些人的时候，怎样去培养一些新的人。这个很重要，因为这些人总有一天会面临没法演他现在演的一些角色，那么，后面有没有人能够接得上这个位子？如果没有人接上，怎么办？成熟的演员，表演已经没有问题；新的演员，可能毕竟还是比较生涩。那么，帮帮那些新演员，帮他们做一些训练，得到的东西最后还是他们自己的，加分的是他。所以，我会建议说，可能的话，开始给新演员提供这些帮助。（来源：南方都市报）
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