艾森巴赫再访北京 揭秘慧眼识才“三点论”

艾森巴赫

　　“中国观众对音乐的回应让我感觉很美好！”昨天，指挥大师克里斯托夫·艾森巴赫出现在北京众多媒体面前。白衫、黑裤以及光光的脑袋和如炬的目光，这几乎是他每次到访北京的标志性形象。然而，在似乎一成不变的造型之下，他在艺术上带给北京观众的却总有新鲜之感。

　　明晚起至14日，“艾森巴赫大师系列音乐会”将在国家大剧院为观众带来四场演出。与以往演出不同，此次在执棒国家大剧院音乐厅管弦乐团之余，艾森巴赫还会展露他的另一身份——钢琴家，他将与年轻的小提琴家朱丹联袂演出一场重奏音乐会。

　　很多人并不知道，艾森巴赫最早是以钢琴家的身份步入乐坛的，后在乔治·塞尔和卡拉扬等指挥大师的教导下，转行成为指挥家。自上世纪80年代开始，他的钢琴家身份逐渐退居二线；此番再度弹奏黑白琴键，可算是重操旧业了。“对我来说，这是个艰巨的任务。因为我喜欢室内乐，非常荣幸能与朱丹一同合作一些优秀的室内乐作品，呈现给观众。”艾森巴赫说。

　　这些天，除了与大剧院音乐厅管弦乐团排练，艾森巴赫还抽出时间苦练钢琴。他笑说：“如果一个月没有摸过琴，连手部的肌肉都要重新做准备。不过这次还好，不算太费劲，因为钢琴一直是我最亲密的伙伴。”

　　小提琴家朱丹昨天与艾森巴赫一同参加了媒体见面会。他说：“艾森巴赫大师不仅是合作者，更是我的恩师，在费城第一次听我的演奏会后，他就给了我很多指导。”的确，在提携新人方面，艾森巴赫可是出了名的名师，当红小提琴家茱莉亚·费舍尔、一代歌剧女皇弗莱明，还有中国钢琴家郎朗，都是他一手提拔的爱徒。

　　关于如何挖掘年轻的艺术家，艾森巴赫总结了三个他最看重的“闪光点”：专业技术能力、音乐素养和音乐个性。他始终认为，“前两点可以通过学习来实现，第三点是学不来的，因为它展现的是你对音乐的理解。一名优秀的音乐家，应当有自己对音乐的解读，而不是抄袭别人的理念，这也是其最个性化的东西，是任何人赋予不了的。”

　　现场花絮

　　“小施瓦辛格”为大师暖场

　　除了小提琴家朱丹，经艾森巴赫呵护多年的美国钢琴家齐蒙·巴托，这一次也将随同大师首次在京举办独奏音乐会。8月10日，他将率先在大剧院小剧场为“恩师”暖场，演奏李斯特《6首帕格尼尼大练习曲》、勃拉姆斯《帕格尼尼主题变奏曲》等曲目。

　　“大家好，这是我第二次来中国。”长得酷似施瓦辛格的齐蒙·巴托忽闪着眼睛，用不太标准的中文介绍自己。看到中国朋友们惊讶的表情，他露出了又得意又调皮的笑容，“我两个月前开始学习中文。哦，不过太难了，我还是说英文吧……”他的“中途变调”让人忍俊不禁。

　　与恩师艾森巴赫一样，齐蒙·巴托也喜欢研究中国文化，尤其喜欢中国文学。“因为不弹钢琴的时候，我还是位作家。我非常喜欢读孔子、庄子。”他希望今后有机会能在中国多住几个月，以便更好地了解中国文化。

　　齐蒙·巴托很个性，他有着独特的钢琴演奏理念。“在过去20年里，我发现音乐家们总是通过对乐谱的记忆来展现乐曲，而非真正照着乐谱演奏。最近5年来，我尝试着通过乐谱来还原乐曲。作曲家们的乐谱上，除了音符，还标有乐曲的特质、表情符号等，如果不仔细照着乐谱演奏，也许很难真正领悟作曲家的感情和他们想表达的重点。这似乎有点儿像在欺骗作曲家哦！”