《数码墨像》——南溪、蔡广斌艺术双个展海报

《数码墨像》——南溪、蔡广斌艺术双个展海报

　　《数码墨像》——南溪、蔡广斌艺术双个展即将于2011年6月18日在上海美术馆正式开幕，对外展期为四天。此次画展是中国当代水墨艺术的一个跨越性的重要学术性研讨展览。也是南溪和蔡广斌先生首次联合举办个人艺术展。

　　南溪和蔡广斌的作品在国内外已经拥有一定数量的收藏者。

　　“我真切的希望和广斌的这次合作展出，能够告诉大家水墨材质的潜质是多方面的，水墨画在这个新的时代正在被重新塑造。”南溪先生充满信心的说。

　　南溪的“南氏水墨三法——南氏笔路、南氏晕点、南氏三维水墨”，用此三法创作出的作品极具当代艺术性和前瞻性。可谓是“王维到南溪从艺术语言本体上可以说是句号。”评论家如此说

　　他开创性地“将诡异3D引入绘画”、同时还“将印刷网点用原色印出复色的原理引入绘画”，这些探索和实验使二维的架上绘画走向了三维表达，使静态的画面能产生动态感，颠覆了人们惯常的视觉经验,为架上绘画艺术打开了崭新的一页。

　　蔡广斌的水墨绘画实验一直在视觉上与传统中国画的语言保持着适当距离，在保持绘画身份独立性的同时，在色调、光影和构图等方面展开了大量的另类探索。在他的黑白色调“手工影像”的专题实验中，他用类似黑白摄影的色调铺陈渲染着虚幻迷离的叙事空间，传统的绘画材料宣纸被裱贴在画布之上，纸与布、虚与实、手工与技术相映成趣。相纸般的黑白效果在强化观看者对技术因素联想的同时，绘画性极强的笔触却又漂浮于影调之上，在绘画观念方面营造出令人困惑的心理张力。蔡广斌运用东方式的智慧化解了古典与现代的学理对峙，拆除了水墨媒材与当代艺术之间的藩篱。

　　南溪与蔡广斌的艺术探索彻底颠覆了传统水墨、现实主义水墨与抽象水墨的入画标准、意境构成方式、笔墨呈现方式，相信对其他艺术家会有启示，并引发更多、更新的探索。期望中国当代水墨画在整体上能跃上更高的台阶！