格拉夫曼首度登台国家大剧院 续写左手传奇

4月15日晚，著名钢琴演奏大师、教育家格拉夫曼首次登上国家大剧院音乐厅的舞台，为北京观众奉上了一场罕见的左手钢琴独奏会

　4月15日晚，著名钢琴演奏大师、教育家格拉夫曼首次登上国家大剧院音乐厅的舞台，为北京观众奉上了一场罕见的左手钢琴独奏会。

　　与运动员们一样，音乐家们也是十分容易患上“职业病”并因此而中断职业生涯的一类人群，这其中尤其是钢琴家们，他们的手指、手腕等部位往往十分容易由于一些在常人看来很轻微的外伤，或是因长期演奏产生的病痛困扰而对演奏生涯造成极大的影响，在这些钢琴家中不乏许多乐迷们耳熟能详的大师，如俄罗斯作曲家、钢琴家斯克里亚宾，前不久刚刚造访过国家大剧院的美国钢琴家莱昂•弗莱舍，被誉为霍洛维茨首席弟子的拜伦•贾尼斯，以及深得霍洛维茨赏识的另外一位弟子加里•格拉夫曼。对于一个钢琴家而言，右手患上局限性肌肉障碍几乎等于被宣告了演奏生涯的终结，无论是从生理还是心理上都是一个巨大的打击，但格拉夫曼并没有因此而中断演奏生涯，而是开始专攻左手钢琴领域并获得了卓著的艺术成就。

　　音乐会当晚，格拉夫曼以斯克里亚宾第九号作品的两首钢琴小品开始了这个特别而又充满了浪漫诗意的音乐之夜。这两首极为考验演奏者技巧的作品在格拉夫曼灵巧的演奏下被充分挖掘出了蕴含其中的后期浪漫主义与印象派音乐相交叠的独特风格，尤其是在演奏降D大调夜曲这部经典的作品时，格拉夫曼充分利用了左手的五根手指在钢琴上奏出了流畅而优美的旋律和力度恰到好处的低音，烘托出了宁静而朦胧的音乐氛围，演绎出了丝毫不亚于双手演奏所能产生的音乐效果，展现了左手钢琴作品所具有的独特魅力。在演奏赖内克的左手奏鸣曲时，格拉夫曼则运用其高深的控制力构建了一个音乐结构严整的奏鸣曲作品，也让观众得以一窥这位年过八旬传奇大师高深的音乐修为。上半场的高潮则是勃拉姆斯改编的巴赫恰空舞曲，这首两个月之前弗莱舍也曾演奏过的曲目可谓是乐迷们最为仰止的作品之一。格拉夫曼的演奏线条流畅，并在演奏中将情感层层叠加，最终在结尾让音乐与情感达到了共同的巅峰，如宇宙般深邃的音乐让观众与大师一起顿入沉思之中，片刻宁静之后观众以热烈的掌声结束了上半场的音乐会。

　　音乐会下半场，张艺所率领的中国国家芭蕾舞团交响乐团以拉威尔的大圆舞曲再次拉开了演出的大幕。这首高贵华丽的圆舞曲在张艺的指挥下显得灵巧动人，优雅与激情并存，拉威尔丰富的配器制造出了五光十色的音响效果，令观众为之倾倒。作为本场音乐会的压轴曲目，拉威尔的左手协奏曲无疑是观众最大的期待。格拉夫曼用令人信服的演奏与乐团一道完美配合，再现了这部充满了传奇色彩的作品中所蕴含的朝气、活力、不安和辉煌等种种音乐效果，尤其是在作品后半部分的华彩独奏中，格拉夫曼的演奏中所展现的各种高难度左手技巧让观众眼花缭乱，清晰的多声部结构与最终四个八度的超级大跳令观众大开眼界。演奏刚一结束，音乐厅中便爆发出一片欢呼和热烈而持久的掌声，热情的观众将敬佩之情毫无保留的献给了这位八旬大师。在大师数次返场接受致意之后，见证了“左手传奇”的观众才依依不舍的离去。