本报讯 当今话剧舞台历史剧创作最有建树的编剧郭启宏与著名导演任鸣联手创排的话剧《花蕊夫人》，日前登上国家大剧院小剧场的舞台。此前二人虽在人艺多有合作，但此番排演，编剧和导演的角度却各不相同，不过他们在用自己的手法和理念诠释着历史人物的不同性格和命运的同时，也殊途同归地找到了最适合现代人心理诉求的表现方式。
在郭启宏眼里，写历史剧就像做衣服，“用历史作材料，但要用创作者自己的、当代的剪裁方法，做给当代人穿。”说白了，其实就是古为今用，“旧瓶装新酒”，用现代人的观念诠释历史，观照历史，解剖贯串在历史中的人物。
基于这样的理念，郭启宏力求在作品中表现鲜活的人物、鲜活的历史和沉甸甸的情感。于是，他为《花蕊夫人》设置了这样一个典型的戏剧情境：后蜀亡国之君孟昶和宠妃花蕊被掳掠到北宋京都汴梁之后，貌美如花，善解人意，有如依人小鸟一般的花蕊，在受降仪式上被在位的皇帝赵匡胤和储君赵光义两人同时看上了。一个惊心动魄的夹杂着阴谋和深刻情感的故事，在这三个男人和一个女人之间上演。而正是这个形式上看起来似乎是一个男女多角情爱的故事，在导演任鸣那里却有了不同的理解：“花蕊夫人对这三位皇帝的心态和情感正如剧作者说：‘一个怜而爱之，一个敬而爱之，一个怨而爱之。花蕊夫人的结局是悲剧性的，但是花蕊那句台词‘女人若能误国，误国必非男人’却是振聋发聩的，表达了‘红颜并不是祸水’这一深刻的主题。”
剧中，“花蕊”游走于赵匡胤和赵光义以及孟昶之间，正是这多重情境和多重矛盾纠结，构成了《花蕊夫人》精彩之“戏”。从这个意义上而言，《花蕊夫人》可谓“戏”在内心。尽管剧中人物不多，但人物关系却极为复杂，人物心理和性格变化无常，来自天津人艺的四位演员准确把握了不同情境下不同人物的心态和性格，恰到好处地将其呈现在舞台上，为观众打开了真实而精致的戏剧情境。
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