大提琴才子李垂谊大剧院奉送德奥精致室内乐

　　10月29日，近年来备受欧美乐坛瞩目的著名大提琴家李垂谊将来到国家大剧院，与欧洲著名的慕尼黑室内乐团带来一场德奥室内乐的琴弦悸动。

李垂谊

　　情有独钟：携手慕尼黑室内乐团

　　李垂谊，也许你还不熟悉他的名字，但他的人生绝对是一个传奇：你能想象一个大男孩，从香港来到美国，在茱莉亚音乐学院如鱼得水，然后又进入哈佛大学学习经济学。更富有戏剧性的，在华尔街风生水起的他后来决定从金融界抽身而退，重新拿起了大提琴。短短几年之内，李垂谊一举斩获了日内瓦国际音乐大赛、纽约南堡格、赫尔辛基国际大提琴比赛等多项大赛金奖，成为了备受业内瞩目的亚裔大提琴独奏家。2009年，李垂谊还和郎朗、李云迪、王羽佳共同被意大利最具权威性的报章《晚邮报》遴选为“中国古典乐界四大新星”。

　　在今年5月国家大剧院举行的“五月音乐节”中，大提琴家李垂谊曾携手芬兰阿万蒂室内乐团，为中国观众演绎了一次大提琴上的“红楼追忆”。此次，他又将与欧洲另一著名室内乐团——慕尼黑室内乐团合作。通常，独奏家大都喜欢与大型交响乐团合作，以此展示自己的独奏能力与与驾驭能力，为何李垂谊偏偏独爱室内乐团？对此，李垂谊本人有着自己的解释：“西方音乐史留下了不计其数的室内乐作品，但这些宝贵的财富至今只被开发了一部分。相比交响乐的气势磅礴，室内乐虽然被人们认为是曲高和寡的小众艺术，但它精致优雅、种类繁多，能够展示音乐的另一种美。而且，室内乐团的演奏要求比交响乐和独奏更高，它不仅需要演奏家精确的展示出音乐的细节，还需掌握好与他人的配合，因此对独奏家而言也是一种很好的锻炼。所以我会选择频频与小型的室内乐团合作。”

　　此番，李垂谊将在音乐会中演奏海顿的《C大调大提琴协奏曲》。海顿一生只创作了两首大提琴协奏曲，因此这首作品堪称古典主义时期大提琴的代表作品，也是很多大提琴家的“心头之爱”，李垂谊自然也不例外，他介绍说：“这首作品不仅有维也纳古典乐派所具有的典雅风格，演奏技巧也有着相当大的难度。可贵的是，它的旋律也极其优美。”

　　据悉，李垂谊还受到联合国秘书长潘基文的邀请，在11月19日与著名音乐家谭盾、吕嘉、曹秀美合作，共同参与联合国举办的一场以环保为主题的音乐会。

　　六次进出朝鲜的西方指挥家

　　此次与李垂谊同台合作的慕尼黑室内乐团也是欧洲一流的室内乐团。它成立60余年来共计演出了4000场音乐会，并获得过“戛纳国际古典音乐奖”等10余项国际音乐大奖。乐团的前任掌门人正是大名鼎鼎的指挥家兼小提琴家克里斯多夫•波鹏。前任的名号响当当，继任者自然也实力不俗。现任音乐总监及指挥亚历山大•利布里希曾担任过著名指挥家艾度•迪华特的助理，还是亚裔指挥大师郑明勋最疼爱的弟子之一。正是在郑明勋的推动下，利布里希在韩国的发展如鱼得水，不仅是韩国著名的浦项音乐节艺术总监，从2011 年开始，他还将担任亚洲著名大型音乐节——韩国统营市国际音乐节(TIMF)的艺术总监。虽然此前业内对利布里希评价甚高，但他之前却一直不为大众所熟知。直到去年12月，他临时顶替生病的穆蒂指挥了德国巴伐利亚广播交响乐团，从此一炮走红，并在之后相继指挥了班贝格交响乐团、德累斯顿爱乐乐团等著名乐团，被媒体誉为“能轻松驾驭大型交响乐团与灵活小乐团的指挥家。”此外，利布里希至今还是少数能在朝鲜进行演出与交流的指挥之一。2002年，他带领德意志青年爱乐乐团访问朝鲜，并首次在那里演奏了布鲁克纳的《第八交响曲》。之后他又五次重返朝鲜，记录片《平壤渐强音》中也记载了他在朝鲜从事音乐教学的经历。

　　值得一提的是，慕尼黑室内乐团和中国也有颇深的渊源。它不仅曾多次来中国演出，不少中国作曲家作品的首演也是由慕尼黑室内完成的，这当中就包括了谭盾的《马可•波罗》，以及最近备受世界乐坛关注的女作曲家王琳的歌剧《泉》。在10月29日的音乐会中，利布里希将与慕尼黑室内乐团联手奉上海顿《第八十五号交响曲》与舒伯特《第五交响曲》两部极为动听的德奥作品。