廖昌永献唱上海大舞台 演唱会力求选曲多样化

　　为了筹备即将在上海大舞台推出的《中国声音·庆世博·廖昌永2010大型演唱会》，廖昌永前天上午刚随中国政府代表团访演意大利回国，下午就赶到上海音像出版社商量演出曲目。 “希望23日的这台音乐会，能让更多的大众了解并爱上具有中国特色的美声演唱。”廖昌永说话的兴奋劲，与略显疲惫的脸色形成鲜明反差，“我一定要用歌声告诉观众，作为一个中国歌唱家，首先要唱出中国歌的美丽与韵味，才称得上扎根这片大地。 ”

　　中国歌唱家唱好中国歌

　　此次演唱会将一改传统美声音乐会的“曲高和寡”，曲目中既有《山丹丹花开红艳艳》这样的民歌，也有上世纪二三十年代的老歌《怀念》，以及《绿叶对根的情谊》等脍炙人口的通俗歌曲，即便是古典的歌剧选段，廖昌永也尽量挑选老百姓耳熟能详的片段。 “有些歌唱家在唱古典时只选择‘舶来品’。我觉得我们身后是五千多年的中华文化，中国歌手有能力演唱和普及中国式的 ‘美声’唱法，让更多美丽的中国音符精致地传播开来”。

　　此次演绎20多首歌曲，廖昌永没有自己一个人说了算，而是向他身边的师长、亲朋征询意见。周小燕先生得知爱徒的音乐会上既有传统歌剧，也有中国民歌和通俗歌曲，给予了极大的鼓励和肯定。 “跟周先生念研究生的时候，她对很多美声歌手一碰到中国歌就‘咿咿呀呀’唱不清歌词很有看法，认为你把西方的歌剧唱得再溜，却唱不出中国歌的味道，人家在恭喜你有个好嗓门之余，还是看不起你的文化。 ”据悉，他的好友毛阿敏和莫华伦也将同台助阵。

　　唱开人心扉才是好歌手

　　一旁帮忙选歌、听歌的音像出版社老总韦芝说，当年廖昌永录制的《俄罗斯歌曲演唱专辑》一经推出就获得金唱片奖，现在还卖得非常好。听众反映，专辑里的声音跟舞台上架势很“洋气”的廖昌永判若两人，他们很喜欢这种具有亲和力的歌声。廖昌永闻之面露欣慰。他说：“美声唱法往往很在意唱功和技巧，在小众范围内以专业的角度来欣赏是对的，但还是应该让它贴近大众，让更多的人喜欢。我在演绎《山丹丹花开红艳艳》和内蒙古、新疆等地的歌曲时，并没有去想什么风格，也没有刻意守住我是什么唱法，只是带着最大的诚意去唱发自内心的歌声。我觉得大众的审美品位是不能低估的。只有唱开他们的心扉，你才会成为一个真正站在人群中的歌唱家。 ”

　　歌声如笔墨也要善变

　　妻子王嘉透露，2008年春晚结束后，廖昌永曾和朱军等人共赴一个聚会，席间与著名国画家范曾相识，交谈后很是投缘，后来干脆正式拜师。近两年来，只要有空，他就摊开纸笔涂抹。记者看到过他的水墨荷花，寥寥数笔，却颇有点“意思”。范曾看得高兴起来，曾在他画的荷叶上勾勒几笔，并联合落款。现在，只要去北京出差，他都会抽空去范曾家中，有时干脆住下来，“跟着老师早晨5点起床，6点看书，7点作画”。廖昌永告诉记者，就在系统学习绘画后，唱歌上的变化也一点点开始。 “之前，我在声音上注重得比较多，现在一唱歌，脑子里全是画面，感觉有了想像力，感性的东西不知不觉就流淌出来了”。

　　“画家傅抱石曾说过‘时代在变，笔墨也要变’。古典音乐从巴洛克到歌剧作品范畴，也在不断变化。西方古典音乐受不同国家语言的影响，会产生新的特点。在我看来，歌剧或美声在中国演绎，也能产生自己的特色。 ”廖昌永的这番顿悟，显然跟跨界接触更多中国古典文化有关。