霍华德-肖对话郎朗 北京国际音乐节豪华开幕

　　舒曼说，肖邦是“隐藏在花丛中的大炮”，200年后，这尊大炮打响了北京国际音乐节。肖邦的乐魂，霍华德•肖的灵感，郎朗的黑白键，余隆的银棒，这一奇妙的组合即将撬动第13届北京国际音乐节的演出大幕。2010年10月11日，北京保利剧院，余隆指挥下的中国爱乐乐团将与郎朗联袂奏响“纪念”的主题，全球首演委约奥斯卡金像奖三度得主霍华德•肖创作，纪念弗雷德里克•肖邦诞辰200周年为郎朗而作的钢琴与乐队协奏曲《毁灭与回忆》，以及由罗伊•道格拉斯改编的肖邦芭蕾舞剧《仙女》。本场音乐会由中国建设银行荣誉赞助。

波兰大使为郎朗颁发“肖邦护照”

　　12年为一循环，传承与创新显得尤为重要，第13届北京国际音乐节正以崭新的姿态向我们走来。

　　《指环王》作曲者的首次中国之约

　　开幕式上，让当今好莱坞配乐大腕对话19世纪最伟大钢琴诗人无疑成为最大看点。据悉，值此纪念“肖邦年”和音乐节开幕，霍华德•肖是首次应中国的音乐机构之邀操刀创作，他本身在电影方面的音乐创作成绩卓然。通过那些熟悉的作品及影响力，用音乐拉近与普通观众的距离，是北京国际音乐节此次的创意初衷。

　　霍华德•肖——对于众多热衷于好莱坞大片的观众来说，这个名字绝对不容错过。从大卫•柯南伯格的《变蝇人》、《欲望号快车》到马丁•斯科塞斯的《无间道风云》、《飞行者》、《纽约黑帮》，以及《艾德•伍德》、《沉默的羔羊》、《费城故事》等，霍华德•肖因擅长为扣人心弦的心理大片创作背景音乐而得名，正是凭借众多出色的作品，霍华德•肖成为蜚声国际的电影配乐大师。

　　被誉为电影灵魂谱写者的多伦多人霍华德•肖，曾囊括三项奥斯卡金像奖、四项格莱美大奖以及三项金球奖，可谓极富张力的电影气氛杀手。令他问鼎奥斯卡小金人的作品当属《指环王》三部曲，荡气回肠的音乐瞬间风靡全球影迷乐迷。尤其在最终部《王者归来》中，从满怀壮志的英雄情怀，到力拔山河的对战气势，霍华德•肖透过繁复的音乐配器，融合古典交响乐、圣乐唱诗、挽歌、军乐进行曲、世界音乐、电子乐、新世纪音乐等不同类型曲式的创作精神，更有美国著名女高音蕾妮•弗莱明为其助阵，完美雕琢出这段流露悲壮、荣耀、奇幻、神圣光芒的冒险传奇。其精雕细琢的功力绝对足以与约翰•威廉姆斯的《星际大战》相抗衡。

　　古典领域，2008年霍华德•肖创作出首部歌剧——在他与柯南伯格1986年合作电影《变蝇人》基础上创作出来的歌剧版《变蝇人》，在巴黎夏特雷剧院举行了全球首演，并大获好评。

　　《毁灭与回忆》世界首演 写给肖邦的情书

　　此次即将上演的钢琴协奏曲《毁灭与回忆》，是霍华德•肖为纪念肖邦诞辰200周年而专门创作的一部钢琴协奏曲。这是一份特别的礼物，是霍华德•肖写给肖邦的情书，也承载了他对钢琴以及郎朗的情怀。

　　这部世界首演的作品，虽取材于肖邦但同时又融入了很多霍华德•肖的全新诠释。于北京国际音乐节而言，这种创作无疑是对大师的最好纪念，也是最有意义的。纪念，并不意味着一味的承袭，有创新的延续才是最好的方式。创作初始，霍华德•肖沿着电影音乐的创作思路探求灵感，“我做了大量的研究，也阅读了很多的材料。然后就把这些都放在一边，”他表示，“这首乐曲真正体现了我对肖邦所处的时代和他的人生经历的思考。曲名对肖邦的一生进行了部分概括，讲述了他的家乡、他曾生活的世界、以及他所熟悉的生活环境化为乌有后发生的故事。”

　　与其说是为了纪念而创作，倒不如说这是一部用音乐书写肖邦的传记大片。霍华德•肖用擅长的戏剧性手法烘托出19世纪华沙浓郁的时代感，其后波兰风格到法国韵味的流畅转变暗喻着肖邦从华沙到巴黎的心路历程和与乔治•桑的爱情传奇。30分钟的音乐中肖邦标志性的夜曲、玛祖卡等曲式遗风随处可循，也是对大师的致敬。

　　精妙的管弦乐编曲之余，钢琴是主角。既为郎朗度身订作，为更好地理解他与乐器之间的默契关系，霍华德•肖曾赴卡耐基音乐厅聆听朗朗弹奏过一首莫扎特的协奏曲。“我始终非常留心不要过分渲染管弦乐，以免掩盖钢琴本身的美感”，他巧思地平衡管弦乐团与钢琴的关系，以凸显郎朗与钢琴的对话，肖邦与钢琴的对话，一位浪漫抒情背后贯穿一生民族情怀的音乐诗人形象即将跃然乐迷眼前。

　　“肖邦年”大使 叩响“花丛中大炮”

　　“我一直在努力吸引年轻听众，而肖邦正是最合适的作曲家。他的音乐具有普遍性，哪怕是平时不听古典音乐的人也喜欢。人们喜欢他音乐中浪漫和高贵的个性。如果你演奏得太过浪漫，他的作品就会变成流行歌曲，而古典风格则避免了这样的结果。弹肖邦则完全是感受，是直觉，是对音乐的一种快速反应——你得像即兴演奏那样。”

　　一千个人手中，能弹出一千种肖邦。郎朗的即兴肖邦对于此届北京国际音乐节更是久违的惊喜与期待。这位被《纽约时报》称为“音乐界的老虎伍兹”，虽然一直是贝多芬、柴科夫斯基、拉赫玛尼诺夫的代言人，但与肖邦的每次“相逢”，皆能擦出电光火石般的灵光闪现。13岁时．郎朗生平演奏的第一首钢琴协奏曲便是肖邦的F小调第二钢琴协奏曲，并奇迹般摘得柴科夫斯基年轻音乐家比赛金奖。他的恩师加里•格拉夫曼更是赞叹小郎朗简直是把肖邦的所有24首练习曲“完整地吞了下去”，竟比鲁宾斯坦还有过之而无不及；2008岁末，郎朗与祖宾•梅塔及维也纳爱乐乐团合作发行《肖邦F小调第二钢琴协奏曲/E小调第一钢琴协奏曲》唱片专辑，《洛杉矶时报》评论“他以犹如天鹅绒般优雅的方式演奏整部作品……水滴般的触键使其中的音阶段落展现出涟漪般的美丽效果。”

　　今年正值肖邦诞辰200周年，全球范围内启动了2000余场声势浩大的“肖邦年”庆典活动。北京国际音乐节选择专为郎朗委约“纪念肖邦200年”钢琴协奏曲新作，并在开幕式上全球首演，于郎朗而言是对大师的最好致敬，对音乐节而言选择郎朗则是众望所归，因为郎朗在今年初便担当起 “肖邦年大使”这一重任。1月7日，“肖邦年”正式启动，郎朗作为唯一被邀请在“肖邦年”开幕音乐会上亮相的钢琴家在波兰担纲演奏，波兰前文化部部长、现任波兰纪念肖邦诞辰200周年委员会主席东布罗夫斯基先生在北京表示“选择郎朗担任‘肖邦年’开幕音乐会独奏家是一个全世界的选择，是一个显而易见的选择。”事后波兰第一大报《波兰共和国报》以《长着中国眼睛的肖邦 郎朗是2010年肖邦大使》为标题报道了这场音乐盛会。其后郎朗又参与了波兰政府与好莱坞合作电影《肖邦计划》的拍摄，他将在影片中进行真人与动画互动的表演。

　　2007年，郎朗曾在北京国际音乐节十周年上缔造了一个神话，一个月内与四家不同交响乐团合作十首不同流派的经典钢琴协奏曲，历史上大师鲁宾斯坦也曾因类似传奇而名震江湖。那一届与郎朗合作的其中一家乐团，便是余隆与中国爱乐乐团。时隔三年，中国爱乐乐团迎来十周岁生日，北京国际音乐节度过13载。2010年10月11日，同样的阵容，郎朗，余隆，中国爱乐乐团将在肖邦的光影声色中上下半场分别演绎《仙女》与《毁灭与回忆》，一个梦幻浪漫，一个深沉抒情，郎朗这双张开能够到12度有余的柔韧大手足以叩响这尊“花丛中的大炮”，在行云流水的黑白键之间激荡出一个鲜活饱满的肖邦，一个激情灿烂的肖邦。

　　值得一提的是，本届音乐节开闭幕式的两部首演作品，钢琴协奏曲《毁灭与回忆》与歌剧《咏•别》均为委约新作，首尾交相辉映，实为北京国际音乐节世界首演委约新作这一传统的完美续写。