编者手记 徐帆素面做自己
以往，我们见到演员徐帆，多是化了妆说着编剧规定的台词，或是回答戏角色层面的问题。如今，她出演《唐山大地震》女主人公李元妮触痛国人心灵，令千万观众哭倒在她的“角”下，让我们走出影院，就有了走入徐帆内心的渴望。
作为徐帆的观众，我们了解她的影视形象，了解她的舞台形象。作为编者，在策划编辑这篇三个小时的深入访谈时，没想到，徐帆释放的内容含量，语言能量，让我们第一次看清了完完全全的徐帆她自己——不论是与冯小刚比翼齐飞，还是在冯小刚的光环之下博彩；不论是做实力派演员出类拔萃，还是初为人母投身慈善“M”计划，更有夫妻关系等私密话题，能分享的她慷慨托出，不能分享的她直言不讳。
银幕上的徐帆塑造了太多的角色，可圈可点不可及；
生活里的徐帆素颜诚恳畅谈自己，可读可感不可少。
冯小刚称徐帆为帆子，徐帆叫冯小刚为小刚冯。冯小刚作为导演和徐帆的第一次合作是《一地鸡毛》，但这影片并未让冯小刚脱颖而出，反而成了他个人的滑铁卢。但冯小刚同徐帆的爱情之花，却从那时盛开至今。1991年，冯小刚作为影片《大撒把》的编剧之一，似也留住了徐帆的影像。徐帆与葛优的合作由此步入了冯小刚嗣后的光影中。
把十多年前冯小刚领着的她与现在进行了对比，徐帆变化不大，似消瘦了点。素颜得如邻家女孩的她穿一袭白色衬衣，茶色镶米色边的裙子，平底黑船鞋，朴素，家常。
沾光就沾了，他是我丈夫 不沾光，我干得也挺好 记者：你演过贤妻良母，还有一些小女人之类的人物，你怎样抓住这些角色的触击点的？这回又演了这么个大悲大喜的角色，跨度大吗？
徐帆：具体来说还是离不开演员本体吧！还是从以往的积累与体验出发的，任何角色都是一致的。
记者：你现在总在小刚的影片演，人们会不会认为是在冯导光环下成了某种类型了？
徐帆：我不知道别人怎么认为，我也无所谓别人怎么认为，其实，我别的工作也做得挺好的。
记者：这种夫唱妇随会不会把你的艺术类型给框住了？
徐帆：我真的无所谓，只要你让我演我的戏，我觉得演出来不偏离人物就行了，我的起点要求就那么低，没有太高的要求。别累着自己。
记者：人家都说你沾了冯小刚的光，否则没戏。
徐帆：这没什么，沾了就沾了，他是我丈夫，理所当然。但不沾也没问题，我们有六年没在一起工作，我也干得挺好。
李元妮角色不难演 记事起，我母亲就这样 记者：“大地震”和你过去在小刚的片子里黑色幽默不太一样，有很悲情的东西，它是否让你特刻骨铭心？
徐帆：这片子是写一位母亲，它把母亲写足了，在这之前我演的那些母亲，虽然演的都是孩子他妈。但并不是孩子他妈本身。这个戏演的就是母亲本身。我觉得传统的母亲的东西已经很久没有见到了。
记者：这同你现在真实的母亲身份是否有某些呼应的东西？
徐帆：对，我特别喜欢传统的母性。我是年龄往上走的母亲，都是为了孩子能够把一切，甚至把命豁出去的，可现在我这个年龄做母亲的，却经常说，锻炼孩子，我不知道锻炼孩子以后意味着什么。从前那些母亲，所有心力全呵护子女。作为我，我和我母亲的心就连得很紧。
记者：你觉得孩子需要宠爱？
徐帆：我觉得孩子是要宠爱的，但原则是，教育是要教育的，但还是要呵护。比方孩子做错事了，是错了，但人人谁都批评，那孩子就该没有自尊心了。
记者：照此，李元妮这个角色是不是挺难演的?
徐帆：我没觉得难演，是因为从我懂事起，我的母亲就是这样的，所以我觉得自己以后也应该是这样当妈妈的。
记者：给女儿下跪的情节是你设计的吗？
徐帆：是。我觉得常规意义上是小辈给长辈下跪，没有长辈给晚辈下跪。我觉得下不下跪是次要的，关键是这种歉意。你要真觉得自己错了，那你诚恳歉意的方式要找个什么样的，可能每个演员处理不同。我就找到这样歉意的方式。
小刚患白癜风不是事 认为是事的都是外人 记者：问你个私人问题，你同小刚的生活状态与以前有什么不同吗？
徐帆：为什么不同？
记者：因小刚现受白癜风侵扰，形象不佳了等。
徐帆：他过去也不是英俊小生呀！为什么要跟以前不一样呢？所以说这话的人就是外人，不可能是我们家里的人。所以我说，家里人永远是家里人。那有什么吗？有什么不得了的吗？这不是事，这在我的家里不是事， 认为是事的都是外人。
记者：你和小刚相恋时，他并非大红大紫，期间还有很多坎坷，你怎么就看好他呢？
徐帆：我就觉得他好，他很善良。
记者：善良能当饭吃吗？
徐帆：我觉得善良就可以当饭吃，因为我们谁也不需要靠对方养活。我不管他走不走背字，一起分忧，一起做事就是分忧，就是排解。
记者：从前小刚很爱发火，但现在小刚很平和。是不是人成功以后就平和了。
徐帆：我觉得他可爱就可爱在这点上，是因为他是真的，他用不着跟谁都和颜悦色，其实心里恨着呢！他不这样，这就是我喜欢他的最根本的东西，他是真实的，他不用去隐藏。有的人跟谁都和颜悦色，和事老，笑面虎似的，其实心里极其阴暗。他是心理健康的不能再健康了，太健康了。你跟一个心理健康阳光的人待在一起，你不知道有多快乐。心理健康不是幽默，天天说段子，那不是一个正常生活的人，我觉得这是我们一块生活的状态，我就是这样，我就是因为这个选择他。
记者：现在你们聚少离多吗？
徐帆：我们是聚多离少，只是不在一起工作而已。
记者：媒体现在报道很多，关于他前妻，孩子，包括你们情感的事，这些微妙关系你怎么处理的？
徐帆：这个我肯定不能跟大家分享。这完全没有必要，是太个人的事了。我处理的好是我的本事，仅此而已。谢谢大家的关心，我谢谢了。
记者：用微妙的处理方法吗？
徐帆：不用太微妙，你特坦诚就行了。
记者：也有舆论说你们拿大地震赚钱。
徐帆：这些东西我都懒得去理。我不说大话。你就拿人来说，为什么要心理医生？因为有心理医生，是不是你和她说你的不愉快，委屈，你倾诉出来，是否心理会舒服一些。《唐山大地震》这个电影在一定意义上，它是有心理医生这个位置的，它去疏导了你的心情，你为什么不从这方面想呢？而且有一个人说是这样，于是千篇一律都是这些，为什么呢？我觉得都没创意。人是要带着爱的，是要有善意的，你善意地对待别人，之后别人也会循环的。为什么我特别喜欢唐山人，是因为唐山人受过别人的救助，其实那时受的救助很少，比汶川差远了，但人家有感恩的心。所以现在什儿天灾什么难，人家都有救援队，自发的就去了。他们知道感恩，他们不是用嘴说，是真有行动。其实四川受的捐助比唐山多，怎么到了那儿就开始怀疑李元妮的坚守？就是过时的呢？这让我们不解！我真接受不了。
我常想人是要有爱的，如果没有爱心，你做出的事就是狠事，说出的话就是狠话。所有东西都由心生。
记者：小刚的影片现在有票房保证，因而有人也说小刚有私人飞机了，是否因为这些才有此奇谈？
徐帆：我觉得这些人挺可笑的，连玩笑都听不出来，活该让我们家人涮了他。
演完了我就忘掉角色 最大的感悟是珍惜家人 记者：演完这个角色，你从演戏的角度还思考人生，有怎么样的感悟。
徐帆：演完了我就要忘掉她，因为我要开始下一个角色。从工作角度是这样的。但这部戏给我的感悟是，没有什么比家、比亲人更亲的人了。要珍惜自己家人。我没有因为演了这个戏要更爱谁，我传达的是，我一直以来都是这样的爱。我的生活习惯也好，创作习惯也好，我不擅长临时抱佛脚，我注重每时每刻。就像抽签一样，这一盒子的签永远都是满的，你随时用，随时抽，我永远是满的。
记者：有的演员因为演了某一类型角色，他的生活做派也变了，变成角色的了，比如某些特型演员，就脱不开一种模子。你会吗？
徐帆：我没有特型演员的经验，我在导演一说停，我就迅速走出角色。就成我自己了。我没有完全沉浸其中不能自拔的状态，那不是我的风格，我能迅速进出。
记者：你演灾难，也目睹灾难，这对你的心灵打击是不是挺沉重的？
徐帆：我恰恰因为看到这些，才觉得要珍惜现在的生活。我不主张什么事别提别提，因为，你不提，就意味着永远别忘。
记者：财富对一个人成长的能力，做善事的能力，还有平和心的能力，都是相辅相成的。饥寒交迫的人与你们怎么对待生活，怎么对待人生是有区别的吧？
徐帆：是，心理不一样。他受到救助，感恩会多一点。反而那些条件更好的，突然受灾，受到救助，感恩会少一些。我无法百分百揣摩他们的心理。
记者：自己看自己的作品是一个什么感觉？
徐帆：我看自己的电影也会哭，很感动的时候，我会忘记是自己演的。
记者：对国外的演员比较喜欢哪位？
徐帆：我主要看人家的演技。比如乔治·斯科特，《简·爱》里的罗切斯特，《巴顿将军》、《墨索里尼》的不同角色：巴顿将军和墨索里尼都是军人，都是秃瓢，多近啊，外形上一样，但他演的就是两个人。所以厉害的演员就是能把最相近的区分开，他演得特别有个性。女性，我喜欢梅丽尔·斯特里普，她不是个明星，她是个演员。明星不是不好，但有时明星太在意自己的外表，看得会让人有距离。
记者：你也很在乎呀！因没提前打招呼，不让我拍照(笑)。
徐帆：这是公司包装的要求？我也起码收拾收拾(笑)。
记者：演员随着年龄的增长有心理障碍吗？
徐帆：我不在乎年龄，年龄没什么关系，我演这个年龄的戏就行了。我每次演戏都和从没演过戏一样，不能总把以前的经验攒着来对付下部戏，我觉得不成。
记者：你是一个看上去让人感到特别舒服的人，其实人们也在追求这种舒服。
徐帆：我就是挺舒服的人。这种舒服不是你要做给人看的，挺累的，你要懂得享受这东西。我不适合竞争，快节奏的生活，就是特别不适合考试的人。
记者：小刚在海南同我通电话，说他在筹备新片。是《非诚勿扰2》吧？
徐帆：是！
记者：有你的角色吗？
徐帆：没有。
我的实力靠时间来证明
演戏要拿出手艺对得住自己
记者：常听人说徐帆是个演技派演员，但没有能像章子怡、巩俐那样大红大紫。对此你自己怎么看？
徐帆：我不这么认为，我觉得好多事情不用特别急躁地等待别人的认可，我是属于那种要慢慢的，靠时间来认识的演员。那种一下子大红大紫的状态，好像和我不对位。
记者：现在演员更像是一种急功近利的职业，能保持你现在的状态，坚守很不容易。
徐帆：是，因为你越这样做的话，你会越觉得做得实。
记者：你是属于有良心的演员。
徐帆：反正能 对得住自己，能拿出手艺吧！我不清楚这个职业要具备什么素质，但任何职业都要具备这个心态，就不会差到哪里去。我从小就是这个想法，所以觉得轻而易举。但现在年轻人这么做，可能有点困难，因为年轻人需要闯荡啊，我是个没什么需求的人。我这种人在我的职业里，要是老见不到家人，就会不行，就会吵架，见到面什么事都没有了，这是每个人的性格不同。
记者：是这样，从十多年前我认识你时，你似乎还那样不紧不慢的，很像学戏曲的板眼。
徐帆：我出生于一戏曲世家，但其实戏曲只学了三年半。
记者：所以《青衣》那剧简直就像为你量身打造的。
徐帆：这个剧，我觉得，我能演出来编剧和导演要的那个劲。
记者：《青衣》如何打动你的？是你学的戏曲本身吗？
徐帆：倒也不是，我想的更多的是技术上的东西，我可以做到。因为戏曲团体中那些人的心理上的纠结我能够摸得到，但不能说别人摸不到，她也能摸得到，关键是起用纯戏曲还是纯话剧的演员，只是纯在结合的问题，可能有的演员比我演得好，但她戏曲的部分可能掌握不好，或者有的是戏曲演员肯定能做到的，但是她生活中的状态可能又欠缺一点，所以这需要一个综合、混在一起的东西。
演员要遍地开花 各领域都能施展身手 记者：行家常说，戏曲和话剧是夸张的东西多，说银幕上是一种反映的，舞台上是一种动作的，那你从戏曲转行过来，是怎么把握的呢？
徐帆：这事是很早之前的事了，我拍影视剧早已不存在了。都已经打磨的没什么问题了。
记者：你是怎么打磨掉的？
徐帆：我觉得自己要有意识。有的人可能很欣赏自己这点，觉得我学过戏剧，你没学过，他把这个优势太强化了，太强调这个优势的同时，你身上这部分东西就会去的少。我身上本身有戏曲的底子在这，那干别的也丢不掉这个，但在一定时间内要把这些东西彻底忘掉，和没学过一样。因为你要不从这个极端走到那个极端的话，就是东西没有两头都是好的，不可能。所以你先学戏曲，功夫学得比较扎实。你又改学戏剧，你就要彻底把戏曲的东西全部忘掉，忘得一干二净。必须从最基础的东西一点点开始做，哪怕没有原先的底子。现在很多人可能夸你说，你这样多好啊！他可以这么夸你，但你自己可别当真了。你要说自己身上有这功夫，然后觉得自己肯定没问题，其实一定会有问题的。所以你要客观冷静地把这些东西适当去掉一些。你要是老记得这个，你就会有别的问题。
记者：你在戏曲，话剧，影视三个艺术领域里熏陶过，这三个行当有什么不同呢？
徐帆：我没觉得有什么不一样。戏曲里我唱的是青衣。戏曲是很特别的。但话剧和影视我除了觉得观众不一样，一个是现场，一个是后来看的，其他真没觉得不太一样。因为现在话剧已不是概念里的旧式话剧，一说话就舞台腔那种，尤其是北京人艺的话剧，没有那样的，那些演员都挺生活的。
记者：你不是北京人，而人艺的话剧以反映老北京气息的东西多，你如何驾轻就熟的？
徐帆：我在北京待了20年了，那些东西我平常注意一点就行了，很自然的在排练的时候就能放出去。我觉得好多事情不用临时抱佛脚，它是你长期的积累，到你演戏的时候，就不累。你因为要演一个角色，开始临时抱佛脚，那个劲你使不了多少。
记者：有些演员很有实力，如在《南征北战》中演我军师长的陈戈，演技非常棒，《抓壮丁》也演得出神入化。但普通话就是说不好。如让他这类有南方口音的人演老北京，肯定不行，而你这地道的湖北人却能驾轻就熟。
徐帆：我在武汉戏曲学校学的是京剧，所以京腔不成问题。你像语言的问题，我是有30年舞台生涯的人，应该说，这个基础打得很牢了。如学京剧，韵白一定要普通话，后来转武汉话剧院，又转中戏，我一直没有离开普通话，只不过武汉普通话不如在北京这么正规。我又是一个演戏的习惯跟别人不太一样的人，如有很多演员从拿到剧本的那一刻起，就什么都不管了，只管人物了。我看剧本，撑死看两遍，就放下了。这是我的习惯。看剧本是一个字一个字看的，看完了不会什么都没有，我可能很久都不想这个人物，但一到拍戏，我这种东西就自然而然在身上了。
我不愿意把一个演员归到哪一类里，我认为演员就是要遍地开花，就是在任何领域都应该能施展身手。适合做什么就做什么，演员重要的是抓住自己身上的特色。
记者：话剧的台词量那么大，怎么能掌握到不打磕巴？
徐帆：我觉得这是天生的，我只会背台词，背诗都不行。怎么也背不熟。台词分为几个段落，它是环套环的事，我觉得不费劲，只要把事理解了，我就能说。但朗诵诗不行，前一口跟后一口完全不在一个点上，我就领会不了。一行就是一行，真是讲专攻，不是全能。有很多人说你去朗诵一个，主持一下，他觉得你是话剧演员，这些都可以做，其实不是这样。我是玩票主持过，但真的不好，主持那工作完全又是一个功。
记者：这么多年，拍了这么多戏，有满意的角色吗？
徐帆：如只选一个，我觉得大地震肯定是一个。之前《一声叹息》也挺好的呀，还有《结婚十年》、《青衣》都挺好的。
记者：《永失我爱》也曾让妙龄女郎泪沾巾！
徐帆：在《永失我爱》之前，咱们国家没有一部纯粹的爱情故事，所以看起来觉得还挺清新的吧！
作品好坏自有公论 自家人管好自家人就好 记者：有关孙海英炮轰小刚的事，也不该是你回答的，不过我还是问一下你怎么看？
徐帆：我没怎么看。我就觉得一个人要是有信仰，就真的是信仰，可别在你没事的时候就相信点什么，一旦有事，就忘了你的信仰。我喜欢这人是做到一致的，人要不一致，就挺可笑的。自己家人教育自己家人就挺好！教育别人就有点多了。
记者：我记得他当时炮轰完了，还在一个访谈节目里说之所以这么说，因为还看重小刚。
徐帆：这多滑稽呀！看重不看重，用你指手画脚吗？你真是老干部了？作品好坏，自有公论，大家都是做这一行的，自己的作业交出来，大家都心里有数。
记者：他的颐指气使，好像在给人指点江山。
徐帆：爱指谁指谁去。
记者：现在人们议论多的是该片植入广告的问题，当然，这可能不是该你回答的。但还是想听听你的看法。
徐帆：那你说我们喝不喝酒，喝不喝水。开不开车，骑不骑三轮。这不就得了吗？外国人干什么都成，咱们这儿干什么都不成。(激动)还有的说，要免费放，那人家投资方凭什么免费啊？人家也花了心血，也出了资的，即便是唐山人出了资，也不会免费吧？这个要求我不明白，什么都想要不要钱的，为什么呀？中国的东西都不值钱吗？就包括人也不值钱吗？当然，国外也有免费，但人家的范围要求都是有限的，咱们是无限的，我觉得奇奇怪怪的，占便宜没够吗？
做慈善希望孩子心中有爱 心理健康是长期的工作 记者：现在你还投入慈善事业。是怎么想的？
徐帆：这是一个：“M”计划，是一个关爱儿童心理健康成长的。因为现在一说起孩子，都在埋怨这不好，那不好的。其实我觉得孩子的不好，有很多方面都是家长的引导和教育，包括学校和老师，这些环境的东西。现在孩子压力很大，他没有一个倾诉的地方，于是他的心理慢慢开始扭曲，我挺怕孩子带着恨，走过这一辈子。孩子要是带着恨走过这一辈子，他的眼里就是谁都不是好人，那以后会产生报复人类的动机，会很可怕。我希望孩子能带着爱生活，我没大理想，就觉得他这一辈会很愉快。
记者：在这个行动中，你投入了很多的精力吗？
徐帆：因为做了妈妈以后，才有了这样的感受。没做妈妈之前，当然也想过，只是很肤浅。因为我很关注孩子的心理健康，这是长期的事情，不能立竿见影。没有长期的做法，你肯定见不到效果。
记者：以后具体怎么做？
徐帆：现在就是通过孩子的绘画来了解孩子的想法，这个绘画不是在家长和老师的指导下，由他们自由发挥。我们还要办画展，现在画展在跟着他们一块儿巡回，然后出画册。
记者：小刚在出现地震水灾等灾祸后，都捐款了。你也跟着一起去了吧！
徐帆：对。
记者：在地震灾区，你的真实感受怎样？
徐帆：当时我们去汉旺，看到整个镇子，在一瞬间就没了。那个镇子在我们去的时候，以当做地震遗址围起来了，没有公开。你就看这些炉灶，熟食都在，缝纫机还踏着布，可是房子垮了。这些都是在动作进行当中，房子就没了。这种灾难真的不可预知。我们拍的地方是最中心的一个点。他们说是医院，当时在医院旁的小广场上有200多个老太太扭秧歌，一瞬间就彻底改变了。
大红大紫不适合我 平稳发展才走得实 记者：你下一个角色是？
徐帆：回剧院排话剧，在《原野》里扮演金子。
记者：这可应该是个挑战了，金子的角色好像更狂野一些。
徐帆：这样一说，我现在在想影视与舞台剧的区别。区别在于国家固定的戏剧团体，它就固定那么些人，演员演戏就需要创造力了，也许有些是不适合你的，但它就那么多演员，你就必须演，这个时候就需要你的创造性。所以刚才说的《唐山大地震》，包括所有的角色，就是得益于话剧舞台。比如胡宗温老师60岁了，让她演十几岁的少女，这就不是本色了，就靠创造了。所以话剧舞台给演员很大的创造空间。
若你演的不好，就挺没面子的。单位就那些人，连食堂的师傅看的戏都比你演的多，谁都可以评判你，都能说得出好坏。
舞台剧演员大红大紫没有，因为它不是舞台剧发展所需要的速度。大红大紫当然好，但要因人而异，可能这样不利于我。像我现在这样这么平稳的走，是有利于我的，因为这样能把我练得结实。我在这方面没什么要求，我觉得现在很好！
我觉得演话剧影视都一样，都挺过瘾。这么多年了，不再注重这些表面的了。两边走走，对你的表演没什么坏处。
记者：好处怎么理解？
徐帆：我特别庆幸自己都是在这么松弛的环境下成长的演员，所以我不那么死较劲。正因此，一个松弛的环境对一个演员是多么重要。因为松弛了，你观察的触角就多。就像螃蟹、章鱼松弛着，它铺开的面大。包括演戏，包括你的心理，思想也好，都放在松弛状态下，把创作当做一种习惯，平时再注意点，在演戏的时候，就不会那么费劲。要学会观察生活。有的人出了校门就把观察生活忘了。而这恰恰是最重要的事情。这根弦没有，就别做演员。赵李红 特约采访 王童 (来源：北京晚报)
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来源：中国新闻网
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