阚诗淇演绎佛性与艺术 黄奕站台李晨主持(图)

创作中

　　艺术家、设计师、演员、创作人、制片人，看似并不相关的几个身份，在阚诗淇身上却实现了统一。在前不久举行的阚诗淇的个人画展上，好姐妹黄奕(在线看影视作品)现身站台，好友李晨也是亲情主持。

　　她毕业于伦敦市中心著名的中央圣马丁艺术与设计学院，学习创意艺术、视觉艺术和时装设计。7月3日-30日，在上海红坊艺术园区内的圣菱画廊举行的“无住无相——诗淇的艺术”展览，是对诗淇艺术成就的第一次全面展示。更为重要的是，诗淇为所有热爱生活、执着追求美的人们，在影视、设计与艺术之间搭建了一座桥梁。

　　“但离一切相，是无相，但能离相，性体清净，此是无相为体。”

　　“无住者，为人本性。念念不住，前念今念后念，念念相续，无有断绝。”

　　在佛教禅宗典籍《六祖坛经》中，有这样的句子。

　　而在星云法师《金刚经讲话》中也提到：“刹那的善心是永恒的福报， 刹那的净心是永恒的功德； 刹那的觉心是永恒的觉悟， 刹那的无心是永恒的寂灭。”

　　在佛教经典熟稔于心的诗淇看来，生活就是佛行。她把自己首个艺术展览的主题定为“无住无相”，希冀通过艺术之力，集佛教之大义，融合现代艺术手法，凝聚心灵迸发之美。

　　抽象的心和佛像是诗淇绘画作品中的主要元素。日本艺术大师草间弥生因不断重复的圆点闻名。诗淇则在一直演绎由“心”形勾绘的画面。

　　展厅入口被打造成一个闪亮的“无住无相”门，心形元素无处不在，令观众在进入展厅之前就已经对诗淇的构思有了基本的印象。门上的翅膀图案，是诗淇雕塑作品的构成元素。她的两个雕塑作品名字分别是“极”和“乐”。雕塑作品“极”由翅膀和心形构成。在诗淇看来，翅膀代表着对未来无限愿景的希望。诗淇制作了一段3D影像，在现场循环播放的这段影像的主题是：“人是未来佛，佛是过来人。”讲述的是女主角“极”和男主角“乐”的浪漫故事。“以前总觉得应该追求极致和完美，到了后来才慢慢悟出，无极为乐。”诗淇如是说。

　　诗淇的一组绘画作品，分为“无住”、“无相”和“环保”三个系列。其中一幅《108》灵感便来自敦煌壁画，有着2.4*5.4的巨大尺幅。这件作品中，千佛千面，诗淇用一颗虔诚的心勾勒出自己心中的佛。有着“见相非相”式的表达，而不是让人执着于“小我”的物去而悲，物复而喜。

　　诗淇自幼习画，中学时一时兴起曾参加艺术学院考试。当水粉在她面前化开时，第一次接触这种材料的诗淇有些无所适从。看着旁边的学生用水粉画画，她很快学会了，最终竟然在诸多学生中脱颖而出。后来她却学了表演，做过演员、编剧、设计师和制片人。

　　2005年，她在巴黎蒙马尔特看到街头画家作画，从没有学过油画的诗淇，也有了自己动手创作的冲动。第二年，当她的油画处女作诞生时，甚至连母亲都不敢相信，那幅骑白马的裸女是出自诗淇之手。这幅作品构图独特，色彩沉着，笔触果断大胆，诗淇的艺术天赋令所有人惊叹。

　　2007年，她远赴伦敦，到中央圣马丁艺术与设计学院接受正规的视觉艺术训练。正如著名评论家李旭所说：“诗淇与绝大多数职业画家不同，她并没有在传统的科班训练中花费漫长的时间，却也幸运地避免了那种漫长训练所带来的副作用，那种副作用在于舍本逐末的格式化教育，在专业基础残酷比拼的同时不可能实现一对一的因材施教，故而完全有可能抹杀最生动的个人梦想和创造力。在没有经历大量写生和习作磨练的前提下，她非常直接地开始了个人化风格的创作，锐意而真诚，朴素而动人。”

　　无论是“环保”、“心”还是“闪粉”系列，诗淇的作品总是受到关注与收藏。2007年7月，诗淇从伦敦回国度假时去了西藏，最初从了凡、南怀瑾等的入门典籍中获得了最初的觉悟；后来，她觉得在阅读《金刚经》、《心经》的时候并没有任何障碍，反而感到“那些经典与自己心灵感应的频率是一样的”。各种各样的心形符号从此出现在她的作品中，色彩不同，材料各异，虽千变万化，却始终不离开“心”形元素。将无形的信仰转化为视觉形象实属不易，但诗淇终于发现属于自己的表达方法，并准备把心形符号当做自己长久的个人化艺术标志。她的虔诚与执着，与早年的草间弥生异常相似。

　　每个看过诗淇个展的人必将留下深刻的印象。对抽象美感的驾驭，和对时尚潮流的引导，竟然在诗淇的作品中得到统一。折光颜料如宝石般闪耀，Bling-Bling的视觉效果将诗淇的绘画、雕塑、影像作品中都得到充分体现，也将现场布置得炫动而美丽。

　　艺术家、设计师、演员、创作人和制作人几个身份，在诗淇看来，都是为美而工作的。不经意中，诗淇的各种经历在她的艺术作品中得到了更全面的体现，实现了一次无住无相间的跨界。