《长江一号》：教科书式的谍战好剧

《长江一号》海报

　　大型谍战剧《长江一号》即将在四川卫视开播，其续集也在紧锣密鼓的筹备当中。该剧自登陆多家地面台以来，多次引领收视高潮，广受观众好评。在如今谍战剧“泛滥成灾”的电视剧市场，弃用大腕的《长江一号》一枝独秀，傲视群雄，成为观众心目中教科书式的谍战好剧。

　　旧瓶装新酒 “剧情”更飘香

　　“谍战年年有，今年特别多”，自《暗算》、《潜伏》火爆荧屏后，大批谍战题材剧乘着这股东风井喷式涌现，充斥着电视剧主流市场，不免让人有些视觉疲劳。同样是谍战题材这个“旧瓶”，《长江一号》却装进了“新酒”。和以往谍战剧反映国共内战不同，《长江一号》另辟蹊径，讲述抗战时期的谍报活动，为观众呈现了一场精彩的“中日间谍对抗赛”，显得“物以稀为贵”，除此之外，三股不同势力的渗透交织，也为该剧打上了“杀人游戏”的烙印，显得迷雾重重。之前有网友将《长江一号》与《暗算》、《潜伏》比较，得出《长江一号》是抄袭的山寨谍战剧的结论不免有些牵强，这明显是只看他们的共同点，鸵鸟埋沙般看不见《长江一号》的创新。好的东西要继承，要发扬，“拿来主义”也是“取其精华”基础上的“拿来”而非照搬照抄，更何况在剧情上，《长江一号》打破本土谍战剧“敌特在暗，我方在明，千方百计揪出内奸老鬼”的死板模式，采用了模糊处理，首度引入碟中谍-——“死间”。如此用心良苦的创意设计，《长江一号》被指“山寨”岂不荒唐？

　　间谍颠覆传统 英雄也是人

　　间谍不是战争工具，是介于政党和军队之外的第三种势利，是一群特种材料打造的神秘力量。传统印象中，间谍的标识词是冷峻、隐忍、稳重，不动感情。《长江一号》中的伍先明、魏耀扬、许昳初，三个昔日同窗好友却各为其主，彼此利用，暗战之余，大玩“三角恋”，所谓的间谍守则在他们眼里根本就是束缚，谁说间谍不能谈恋爱？就连剧中心如蛇蝎的情报贩子——胡寡妇也都芳心暗许，对伍先明动情。胡寡妇为夫报仇，蛰伏监利县，赶尸投毒，色诱杀人，就是这样一个女魔头，内心也会有脆弱，渴望真爱。有网友曾质疑孔琳演技，认为其扮演的胡寡妇逊于张曼玉的金镶玉，这种质疑其实是典型的“先入为主”、“断章取义”。胡寡妇喜欢钱但不是什么钱都赚，死了丈夫独自生活的女人，用毒不过是她保护自己的手段罢了，孔琳从人性化的角度上诠释了胡寡妇，实则是生活化地人物展现。她是毒妇，但更是一个乱世中的女人，也要生存！纵观全剧，争议最大的人物无疑是伍先明。这个“死间”吃喝玩乐，玩世不恭，和日本人攀亲戚，和胡寡妇调情，狗仗人势的“地头蛇”、“太子党”模样，根本不能和他碟中谍，大英雄身份联系起来，堪称史上最另类的间谍。对于英雄塑造，《长江一号》创新之处在于摒弃了以往英雄人物“高”、“大”、“全”的形象，注入人性化关怀，将英雄拉下神坛，回归为普通人，拉近了与观众的情感距离——原来英雄也是人，也有七情六欲，挨了枪子也会死。

　　影视理念国际化 打造极致悬疑

　　影片《风声》抓“老鬼”，《长江一号》找“长江一号”。和《风声》中篇“老鬼”现形相比，《长江一号》将悬疑做到极致，故事悬念到最后才揭开。排除法在这部剧集中失去了作用，但凡出现的角色，各个八面玲珑、深藏不露、黑白通吃，使得整个谍战战场扑朔迷离，凶险万分。就连剧本也是边拍边写，以至于演员自己都犯迷糊——我在演谁？此外《长江一号》的剧情设置也秉承欧美先进影视理念，率先步入国际化道路，效仿欧美剧集，开篇凸现激烈矛盾冲突，中篇情节环环相扣，叙事紧凑，尾篇戏剧化处理，设置悬念。大结局中，伍先民的“阴沟”翻船，曾引来网友很大争议，但看过美剧《越狱》的观众，就不难看出《长江一号》为何如此安排。揭秘的同时又设置另一个悬念，正是这种“连环套”设计，才让观众欲罢不能，想看续集——伍先明会死而复生吗？

　　好剧折射现实 职场攻略堪比教科书

　　《长江一号》就像一部职场攻略剧，伍先明巧妙地处理了自己与同学魏耀扬与许昳初、日军师团长近卫利胜、“同事”荒木大佐的复杂关系，为白领们撰写了一部活生生的“职场教科书”。谍报战场，离战争似远却近，既表现了战争的残酷，也反映出人性的光辉与卑劣。“借刀杀人”、“情感利用”、“父子党”、“后台效应”，《长江一号》里的谍战之道无不折射出当今职场生存的现实——取悦上级，和同事搞好关系，混职场中少说话，多做事或者适时说话，谨慎做事，保留小秘密，给自己留后路等。《长江一号》可谓一石二鸟，不仅让观众看到惊心动魄的谍战交锋，更让观众从中学到了职场经验，寓教与剧，所以《长江一号》被观众评价为教科书式的谍战好剧自然也就不奇怪了。