2009年是奥地利古典主义作曲家约瑟夫•海顿逝世200年，奥地利文化和旅游部门将本年度命名为“国际海顿年”。第十二届北京国际音乐节顺应世界潮流，历史上第一次将纪念一位音乐家的“迷你”节日放进音乐节。

　　由小提琴家安德列亚斯•莱纳、约瑟夫•克莱纳与具有独特音乐理念的指挥家伊诺克•祖•古登伯格于1997年创立的KlangVerwaltung乐团正像它的名字一样“精英荟萃”声音追求具有独到方式。该乐团由来自世界顶级乐团和歌剧院的一流演奏家构成核心团队，这些乐团和歌剧院包括：柏林爱乐乐团、慕尼黑爱乐乐团、巴伐利亚国家歌剧院、斯图加特国家歌剧院、汉堡国家歌剧院、汉诺威国家歌剧院、萨尔茨堡莫扎特协会乐团、柏林德意志歌剧院、德国莱茵歌剧院以及数个德国广播交响乐团。Klang Verwaltung乐团最擅长的曲目是与音乐总监伊诺克•祖•古登伯格以及Chorgemeinschaft Neubeuern合唱团合作演出的从巴罗克到古典主义时期的清唱剧，在全球古典乐坛享有盛誉。

　　KlangVerwaltung乐团担纲主打的“迷你海顿节”包括三场音乐会，重头戏“造物之初——《创世记》”于10月24日隆重上演，地点仍然在中山音乐堂。它以《旧约圣经•创世记》与英国诗人约翰•弥尔顿的《失乐园》为蓝本，由海顿的朋友戈特弗里德•范•斯威滕撰写德文脚本，作曲花费大约三年时间（1796－1798），1799年3月19日在维也纳皇家宫廷剧院举行公演。

　　海顿的《创始记》与亨德尔的《弥赛亚》、门德尔松的《以利亚》并称为“世界三大清唱剧”，也是宗教音乐史上最优秀的作品之一。《创世记》是一首融汇罕见的灵感和宗教感的庄严作品，是一个天才在濒死之际完全瞥见另一个更崇高的世界的自然心声。对于后人来说，它虽以亚当、夏娃为主角，却少有浓厚的宗教说教色彩，它与海顿的另一部清唱剧《四季》一样，是对大自然的明丽美景和奇妙生活的讴歌，那牧歌般的韵味，正是人类生活永恒的甜美幸福，不论“天上”还是“人间”，都是如此。

　　《创世记》代表了海顿音乐创作的最高成就，它以一种许多前浪漫时期音乐略显苗头的未来派音乐开始。这个著名的“混沌的表现”被作为全剧的序幕，它足以吓倒所有海顿的同时代人，甚至在现代听众耳中也是离奇独特的，特别近似印象主义音乐。

　　另一个同样富于灵感的时刻——在安静、舒缓而有节奏的管弦乐背景下，合唱队唱出“上帝的灵运行在水面上……”突然，合唱队用C大调不容置疑地高声唱出“于是就有了光！”这是个自然而有逻辑的转换，伟大的海顿在这里把他的力量用到了极致，这是他所能想象得到的上帝的力量。然后便是一个又一个欢快幸福地流水般倾泻，整个合唱队用辉煌的音色唱出在“创世记”的每一天上帝的的所有成就。

　　叙述性或纯描述性的任务被安排给了三个领唱者，他们扮演天使加布里埃尔、尤利尔和拉斐尔。海顿熟练地运用乐队技巧，以保证各自的人声和乐声之间有一个微妙的平衡，使合唱和独唱都能被听到。在这方面最好的例子是为女高音和合唱而作的“辉煌杰作令人吃惊”一节，还有三重唱“所有的美丽正在显现”，然后直接进入合唱“上帝是伟大的”。在这一节中，所有的独唱者和合唱者都上场了，所有的乐队一起奏响了这部清唱剧最著名的一部分“天国的荣耀归于上帝”。

　　《创世记》全剧分三大部分，第一、二部分叙述上帝造天、地、昼、夜、海、风、火、声，以及植物、动物等；最后，上帝又依照自己的形象创造出人类的始祖——亚当与夏娃。第三部分表现亚当与夏娃因吃了"智慧之果"而被逐出乐园的痛苦，同时以人道主义精神描述了他们因为有了知识和爱情而喜悦。海顿将“创造”的过程做了完全世俗化的处理，以至于人们认为这部清唱剧“与其说是赞美创造的神，不如说是赞美创造的工匠”。无论如何，这都是具有高度艺术价值的音乐作品，它自始至终洋溢着光明和欢乐，海顿器乐作品中原有的朴实无华、通顺和谐的特点在这里得到更亲切感人的体现，其中大量生动的描写段落和丰富的想象，如“日出”、“溪流”、“鸟鸣”、“野兽画像”等场景，成为后来浪漫派作曲家汲取灵感的源泉。

　　关于宇宙和人类的起源，《圣经》里的描述非常富有深意，不论是否信徒，都会觉得这段故事相当有趣。对于音乐作品来说，海顿的《创世记》将上帝造物的荣耀推演发挥到极致，是一部万世不朽的伟大杰作。