都说影视作品是遗憾的艺术，一旦完成就无法修改，只能带着遗憾与观众见面了。这也是相对舞台艺术而言，现在，这一定律已被打破，从重拍经典到翻拍好戏，创作者都可以根据自己的思考去重新演绎心目中的故事和人物。

　　梨园中有一句行话叫“骨子老戏”，指在“唱念做打”各方面有硬功夫的剧目，每一个行当中都有这样的艺术性很高的代表剧目。如马派戏《四进士》，在周信芳的麒派戏中是《宋士杰》，同样的故事唱出不同的味道，成为“南麒北马”的代表剧目。进剧场看戏，看的是表演，听的是唱腔，剧情早已烂熟于心，所以，大师的经典对于今天的艺术家而言，是如何更好地在舞台上继承和学习的问题。

　　与戏曲这一舞台艺术表现形式不同，影视剧是“遗憾”的艺术。由于带有技术层面制约的原因，编导的许多艺术想法无法体现，这是不争的事实。随着时代的发展、科学的进步，这也为重拍经典提供了技术保障。现在，人们担心的“经典重拍”并不是表面上达到的精致，而是内涵上的艺术超越。

　　中国四大古典名著正在热热闹闹地翻拍，现在又有人要翻拍海岩的三部作品《永不瞑目》、《玉观音》、《拿什么拯救你，我的爱人》。从重拍经典到翻拍“海岩”，究竟是原创力薄弱还是重新解读的必须？这是值得思考的一个话题。

　　影视圈翻拍成风，如今又把目光转向那些并不“老”的作品，作为创作者，海岩认为：“翻拍是全世界影视工作者一直在做的事，好莱坞更是‘翻拍大户’。观众都有怀旧情结，这就给翻拍提供了重要的心理基础，所以关键还是得看翻拍处理得好不好。”海岩的话使我想起了一句说了不知多少年的老话，这就是“一百个观众的心里就有一百个哈姆雷特”。这句话指的是经典，虽说海岩的这三部电视剧拍得也很不错，但离经典还有一段距离。更何况这三部作品的“岁数”还不大，与其说要重拍，还不如重播。最近在江苏卫视看了《永不瞑目》的重播，仍有想看的欲望，并未感到重拍的紧迫性，相反觉得翻拍“海岩”是一种资源浪费。

　　《渴望》的播出距今已有二十年之久，但其中展现的人性之美成就了中国情感剧一座难以逾越的高峰。曾在《渴望》中饰演过田莉医生的庞敏，近年来转战幕后，完成了多部优秀的军旅题材作品。正在央视一套黄金时间热播的《今生欠你一个拥抱》，正是庞敏因对《渴望》的深刻记忆而创作的一部军旅题材的“渴望”。如果说重拍经典是满足观众的“怀旧情结”，那末，庞敏的另一种“翻拍”倒是值得提倡的。