广州话剧艺术中心原创话剧《画皮》即将在13号剧院演出，广州话剧艺术中心第一次外聘导演执导话剧。话剧艺术中心艺术室主任徐经纬透露，尽管现在广州的话剧市场还不算火爆，但从该剧开始，13号剧院的，周末剧场一年中有11个月会有演出，同时广州话剧艺术中心也将年产5部以上原创话剧作品。

　　记者：为什么要把剧院起名为十三号剧院？

　　徐经纬：有两个原因，第一是话剧团的门牌号是13，另一个是为了纪念当代戏剧大师耶日•格洛托夫斯基和他所创办的、著名的“13排剧院”。我们希望在这样的戏剧理想之下，把广州13号剧院建设成为一个具有实验和探索精神的剧院。有中国戏剧界的权威人士评价说，广州13号剧院是中国最好的小剧场之一。现在13号剧院经过一番修整，已经成为了可容纳393个位置的专业话剧演出场所，在中国十三不是什么不吉利的数字，比如十三太保、十三条好汉等等。

　　记者：剧院票价是一百元以下，这在小剧场中是一种什么定位，它意味着什么？

　　徐经纬：这应该是中国小剧场的最低价格，当然一些民间的非赢利演出不算，作为正规商演，这种价格是非常低的，即使剧场上座率达到60%以上，也仅仅是持平。但这个价格我们会坚持很长一段时间，因为话剧在广州依然是一个普及阶段，只有吸引观众进剧院话剧才有希望。低票价绝对不意味戏的质量也比较低，价格与质量不成正比。比如李伯男导演的《嫁给经济适用男》将在黄花岗剧院演出，同样的档次，票价肯定会翻很多倍。

　　我们的低票价是出于一种无奈，广州的话剧市场是非常寂寞的。

　　记者：《画皮》推出对广州话剧艺术中心代表什么？

　　徐经纬：起码是一种新的方向吧。外聘商业导演对广州话剧团来说过去是不可想象的，但现在我们开始这样做了。这对广州的话剧艺术的发展是一种促进，如果艺术中心的经费足够，我们也许会请孟京辉来排一个戏。还有就是演员的全国资源共享，相信有一天濮存昕、袁泉等这些明星都可能出现在广州话剧团的舞台。

　　我玩的是寂寞

　　记者：为什么这部戏叫《画皮》，是不是涉嫌炒作？

　　李伯男：话不能这么说，《画皮》确实已经深入民心，但我们讲的是一个现代人的新故事，和蒲松龄的故事有一种对位，这是一种颠覆。何况《画皮》已经有了诸多版本，过去的那些版本都没有突破，去年的电影《画皮》已经有人说它像话剧了，但依然有点狭隘。

　　记者：你对来广州排戏有何感受？

　　李伯男：在广州排戏的经历很愉快，不过也有些忐忑，广州这个城市给人的感觉有些奇怪，他既包容了你，然后又对你视而不见。我们天天窝在U13小排练厅里，并没有太多的外界来关注我们。我接受了几个采访，都是我的戏在外地演出，当地的媒体电话采访。

　　不过也有朋友告诉我，这是正常的，沙宝亮在北京路当街唱《暗香》都没有什么人理会。哈哈，广州真是个让人捉摸不透的地方。

　　记者：作为一个知名导演，你对广州的话剧市场有什么看法？

　　李伯男：我对这里的市场一无所知，我的职业是导演，努力把戏做好。这一点说起来也许有些苍凉，我总是在想艺术到底是什么？作为一个导演我在做什么，比如在广州，我排了这样一部戏，在演完第一场后我就要离开了，观众的掌声我享受不了多少，和演员一起站在舞台上谢幕的感觉多么美妙啊，可是我却享受不到，因为我得想着明天早上要赶飞机。我可能回答的有些个人了，我想说的话剧艺术的意义，这种思考经常让我辗转难眠。

　　记者：《画皮》在你的作品中是一个什么样的位置？

　　李伯男：这个问题很奇怪，因为我无法像观众那样坐在台下看自己的作品。但是《画皮》让我感受到了心灵上的共鸣，或者说大多数人都能在这部戏里找到共鸣，这是一种狂欢式的寂寞，剧情中所有人都逃不出寂寞的魔咒，你笑的很寂寞，哭的很寂寞，来的很寂寞，走的很寂寞。为什么会是这样呢？也许是因为我们的这个时代就容易遭遇寂寞吧。

　　记者：现在有一些话剧走低俗路线，《画皮》有这样的问题吗？

　　李伯男：低俗？那怎么样才算不低俗呢？托尔斯泰七十多岁在日记里写道：我又在村口把阿辽娜绊了一跤……大文豪丝毫不掩饰自己的老流氓气质。其实《画皮》也有这样的象征，一群心中有“鬼”的人，将生活的本质还原上舞台，我相信8月7号那天一些观众心中也会闹鬼。

　　抢票热线：020-87258626或是通过网络https://gz.piaowutong.com预定，上映时间：8月7、8、14、15、21、22、28、29日，9月4，5日上映地点：地点：十三号剧院（周末剧场）票价：68/98（学生半价）