镁光灯一闪而过，她静止的坐姿就此定格。眼前是一张沉静的脸，下巴的线条犹如工笔勾勒过的精细与柔美，轻轻地搁在手背。一副怡然自得的神态，像是沉浸在自己的世界当中。

　　紫罗兰缎面马褂，襟边、领边和袖边均绣上繁复的小花与蝴蝶，宽袖口、盘花扣，袖边镶白缎，黑色裙裤，裤脚宽大遮住小巧的绣花鞋……仿佛回到民国初年，俨然一个旧式女子的扮相，或者更早些，晚清时期都市女性时兴的打扮。那时也是女子身心逐渐解放恢复自信的时代。

　　倘使镜头倒转，正如时光的追溯，你还会看到一个清丽脱俗的女子身披橙色纱衣，头发松松地挽着，举手投足间颇有魏晋风范。而那身姿的飘渺与灵动，眉宇间的沉静与淡定，叫看着的人禁不住联想起那句经典的——

　　“静如处子，动如脱兔”。

　　这是哈辉为她十月即将开通的国际网站拍摄的六组照片中的其中两张，也是她亲自选取最具代表性的两张。借由镜头展现出两种不同时代的风格，但都是一样的古典与美。

　　“独特的古典美”。似乎成为最能诠释她外与内的词汇。　　

　　正值夏日午后，蝉鸣鸟叫，叶绿花红，室外是一片热闹繁盛的景象，让人禁不住感叹：时光无限好。而与之相对的室内却是无比宁静，除了摄影师偶尔出声要求，其他人都安静地注视着镜头前方，空气里弥漫着一股幽凉的气息，原本烦躁疲惫的情绪得到慰藉。此时，感觉一切真的很好。

　　随着摄影师小江的一声“OK”，一天紧张的拍摄工作终于完美地画上句号，众人都松了口气。回顾一整天的拍摄历程，若非参与其中，是不能深切体会拍摄的复杂与辛苦的。然而作为当事人的哈辉，却十分享受这份辛苦，事无巨细，亲力亲为。比之对待艺术的严谨与认真，对自身的要求更是精益求精，力求做到无可挑剔。

　　看看这次的合作团队，著名台湾摄影师江俊民，时尚摄影界的“新宠儿”，被业界亲切地称呼“小江”，为张曼玉、苏菲•玛索、张学友等众多国际国内大牌明星拍摄过时装大片。善于捕捉人物细部神态的小江，用相机记录下哈辉每一个真实的瞬间，随着缓缓流淌的古典音乐，哈辉展现出极具张力的表演天赋，透过神情与举止将内心所要呈现的典雅与怀旧情怀表现得淋漓尽致。除了小江，著名整体造型师壮志为此次拍摄担任整体造型。壮志是目前最具时尚号召力，备受业界关注与好评的整体造型师，参与过诸如迪奥新品发布会、沙宣发布会以及CCTV-MTV音乐盛典、金鸡百花奖、中国国际时装周等大型活动，是蒋雯丽、费翔等人的造型顾问。正如哈辉自己所言：“古典艺术虽是古代之精髓，但它的美在这个时代也应是具有穿透力的。所以在造型与拍摄的整体包装与塑造来看，它是与现代时尚的融合与碰撞，是国际化的“大古典”，而仅非民族化的“小古典”。

　　衣服、鞋、耳环……每一样都经过她的精挑细选，力图将细节做到极致。这些散发着丝丝缕缕幽香的古代服装，有精致的旗袍，有秀丽的汉服，所有衣服都是根据她的设计理念专程请加拿大设计师见萍量身定做。除了传统的中国服饰，也有蕴育经典与时尚的国际大牌，诸如香奈儿、爱马仕……这些经典的品牌无疑不是典雅与品味的象征。

　　莎士比亚说，“玫瑰是美的，但更美的是它包含的香味”。任何一样美的事物，需要耐得住时光的浸泡，并在其中找到属于自己的那份归属，才得以经久而生生不息……

　　不由地看向镜头里的她，画面定格在最初，在清华大学的校园里，面对天气的炎热与人潮的喧嚣，仍然保持一份宁静与自在：油黑长发倾泻，穿着浅绿色碎花小褂，浑身透着一股子诗意，与身畔的粉荷构成一幅赏心悦目的风景。于是不禁想，倘若朱自清先生此时经过，他那极富盛名的《荷塘月色》又该呈现一副怎样的意象呢……

　　哈辉在坦言她的音乐时，这样说过： 在所有的音乐中，能够打动人心的，都是歌者自己的灵魂之倾诉，不带一丝做作与杂质。其实雅乐所要给予时代的，不仅仅是音乐，而是一种精神与淡定的人生态度，还有含蓄美。我也是一个邻家女子所成长起来的，有很多对音乐与美的情结。但一圈走过来，还是发现，作为东方女子，存在于我们骨子里的美就是“含蓄、柔美、简洁”，这也是我们中国女子应该保存的审美特质，不能丢弃。我所创作的“新雅乐”不是一个概念式音乐，而是从内而外都要铸上“中国制造”的外衣，让“典雅、清新、柔美”成为它的主流。让“骨子里的中国味”从更多的听众，特别是女性身上流淌出来。我想，这是我所追求的方向与主流，也是我追求艺术的宗旨。

　　“美都是从灵魂深处发出的。”

　　这是俄罗斯著名文学评论家别林斯基的经典名言。哈辉与她的“新雅乐”，因着对待艺术的真诚与执着，因着这份“以灵魂创作与歌唱”的精神与决心，势必感动一个时代！相信那时的她不只是在时光中追溯那份被定格在记忆里的美，如同玫瑰的香味经久永恒一样，将成为时代“美”的经典，亦成就这个时代的——“大古典”。