《梁祝》曲作者陈钢做客文化讲堂引发热烈反响

　　在昨天的文化讲堂上，陈钢用现场的钢琴演绎了《梁祝》的华彩乐段“化蝶”。

早报记者 高剑平 图

几十位观众一拥而上，与陈钢近距离接触

愈丽娜，陈钢和何占豪（从左到右）

　  “有阳光的地方就有华人，有华人的地方就有《梁祝》。”昨天，在小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》诞生五十周年之际，早报文化讲堂特邀该曲作者之一陈钢做客东方艺术中心，为读者讲述“从《梁祝》到红色小提琴”的音乐历程。

    在昨天的讲堂现场，陈钢以风趣幽默的语言抖出一个个生动翔实的历史故事，再伴以现场钢琴曲的演绎，令台下笑声、掌声不断， 几十位观众甚至于会后一拥而上，登台与主讲人近距离接触。

　　“这个作品与我们国家共命运，从没见过其他任何一个国家对一个作品举行如此盛大的纪念活动。拥抱《梁祝》就是拥抱纯情时代。” 陈钢清楚地记得，1959年5月27日下午3点钟，在兰心大戏院，《梁祝》首次公演。那一天，俞丽拿担任小提琴独奏，上海音乐学院管弦乐队协奏，四年级学生樊承武指挥。“那天我们都很紧张。何占豪坐在乐队里拉琴，我躲在侧幕后面，揣测着这首乐曲将会遭到怎样的命运。俞丽拿的演奏非常动人，简直就是祝英台再世。可是当指挥画出最后一个圆弧后，全场居然没一点动静。”

　　陈钢回忆当时的感受，“钟好像突然停了，我脑子里也是一片空白。大概过了十几秒钟，全场掌声乍起。那时候的掌声不像我们现在，大声叫好或者热烈得很，那时候的掌声是不重不轻，不快不慢，但经久不息，我看到许多观众眼睛里闪烁着泪光……”

　　陈钢告诉所有在座观众，“这只蝴蝶”其实是逆风而起，创作于1958年的大跃进年代。那时为了向建国十周年献礼，音乐学院成立了一个“小提琴民族化实验小组”，决定搞一个小提琴协奏曲。报选题时，《梁祝》排在《大炼钢铁》、《女民兵》之后，是第三备选方案，没想到学院党委书记恰恰在这个爱情主题旁边画了个钩，如果没有他这一画，《梁祝》很可能就被《大炼钢铁》给“炼”掉了。

　　如果说送给《梁祝》的第一次掌声让陈钢初尝喜悦，那么“文革”开始后《梁祝》遭遇的“喝倒彩”则让他吃尽苦头。“所有的报纸，头版头条，都写着《梁祝》是大毒草，说工人听了《梁祝》，机器开不动了；农民听了《梁祝》，锄头举不起来了；解放军听了《梁祝》，枪杆子打歪掉了。”

　　在那个不敢有音乐的年代，昆明大学里飞出的旋律却给了陈钢极大的鼓舞。“大学主楼的那个塔顶，始终闪着像鬼火一样的东西，每天晚上都在半夜里出现，然后就有人注意这个动静，断定这是一个反革命活动，在策划某一个东西。某一天晚上，有人把这个塔包围住，破门而入，灯光一照，这里面蹲了一堆孩子，在用老式的收音机听《梁祝》，再一照，全部都是工宣队员们的孩子。这个故事让我很震撼，就是在最黑暗的时候，从音乐里找希望的光芒，所以我想，音乐是熄灭不了的。”

　　让陈钢难忘的第三次喝彩是在1997年7月2日，香港回归祖国的第二天，美国洛杉矶好莱坞碗形露天剧场，好莱坞交响乐团为中国小提琴家吕思清伴奏，曲目就是《梁祝》。“这是剧场建成七十年来中国人第一次登上这个舞台。吕思清的小提琴还没有夹到下巴，前奏刚刚响起，全场就掌声雷动，那声音从山谷里排山倒海而来，此景此情，让我感到这个作品已经超越音乐的意义，成为所有中国人的感情符号。”

　　现场 “我应该叫你钢丝”

　  讲座中，陈钢时而哼唱越剧尹派唱腔中“妹妹啊”的唱段，说那个梁山伯可真“嗲”；时而弹起《梁祝》的华彩乐段“化蝶”。还为观众播放了他之后创作的“红色小提琴”系列中的《阳光照耀在塔什库尔干》，令现场高潮不断。

　　待到最后提问环节，观众早已按捺不住，纷纷抢来话筒向主讲人讨教心中疑问。当一名律师激动地告诉陈钢“我是你的粉丝，已经很多年了”之后，陈钢立刻风趣地提议：“我先纠正一下，我应该叫你钢丝。”全场鼓掌爆笑。

　　观众：贺绿汀曾说过“政治应该与音乐分开”，《梁祝》创作的年代，政治代替一切。我们怎样防止这种现象的发生？

　　陈钢：这是个非常沉重的问题，远不是艺术家所能回答的。但是。今天这么盛大地纪念《梁祝》，让我看到一个国家的进步，这是一个信号，也是政治上提出的以人为本在艺术上的体现。高尔基说，文学即人学。我说，音乐即人乐。

　　观众：我听了《梁祝》不下300遍（陈钢插话笑答：你听得比我都多）。我想问的是，为什么我们今天就再没有这样的作品出现。

　　陈钢：现在应该有更加不同的音乐出现才对。现在时代不同了，祝英台大概会嫁给马文才。（全场鼓掌哄笑）

　　观众：当年和您一起首演《梁祝》的那些人都在吗？樊承武还在吗？

　　陈钢：我们那些小组里的基本全在。但就是指挥，也是我的同班同学樊承武失踪了，他当时长得很高很帅。后来有人说他生了很重的病，但是都不知道他去向何处，我也希望能通过我们报纸寻人启事一下。

　　观众：我是80后接近90后，您的讲座平易近人、风趣幽默，我也正在成为您的粉丝。我想了解一下，您对古典音乐与流行音乐的比较。

　　陈钢：我的父亲陈歌辛曾教导我，音乐只有好坏之分，没有古典流行之分，像他写的《夜上海》、《花样年华》、《苏州河畔》也都是流行音乐，却经典地传唱至今。但，就怕把流行音乐搞成“流星”音乐，现在的一些作品不像上世纪三四十年代那样是“文化人写的市民歌曲”。

　　我举个例子：那时的词是“你望着我，我望着你，千言万语化作沉默”；不是现在的“老鼠爱大米”（全场爆笑）。

　　当然，我不是说老鼠爱大米不对。去年，我去台湾演出，正好和李宇春同台，很荣幸啊！此前，我连超女都不懂。我和她住同一家宾馆，她出门还有保镖。那天音乐会，唱的也全是流行歌曲，就加我这么个不伦不类的“点缀”，但是因为罗大佑，我却反客为主，成为主角。因为罗大佑说他结婚时用的是我父亲的《永远的微笑》作婚礼音乐，虽然他婚姻失败了（全场笑），但这首歌不老。于是我弹钢琴他唱，合作了这支曲。

　　音乐会后，有人找我给一个歌手写些鼓励的话，我问是谁，对方答：李宇春。我再问，原来她生日是3月10日，和我同一天嘛（全场大笑）。于是我给她题词：你有粉丝，我有钢丝，我们唱着不一样的歌。对于流行歌曲，我不反对，时间会考验它；但对于经典，应该有敬畏之情，因为它是历史的沉淀。

　　自述 50年过去了，多么幸运！

　　陈钢

　　50年过去了，此时，我们心中可能都在不约而同地想着同一个念头：“多么幸运啊！半个世纪过去了，我们都还在‘话蝶’而没有‘化蝶’，都还作为《梁祝》的缔造者精彩地活着……”

　　2009年3月7日晚，俞丽拿的“话蝶”音乐会在上海音乐厅成功举行，《梁祝》奏毕，俞丽拿对着台下深情地说：“我还要拉一首《爱的致意》，献给我的两位好朋友——何占豪和陈钢……”我和何占豪相让而上，在舞台上友好拥抱。我们拥抱《梁祝》，也为《梁祝》而拥抱。

　　音乐会前夕，何占豪打电话给我说：“让我们把过去不开心的事忘掉，好好地过《梁祝》50岁生日吧……” 我们那时合作得非常融洽，非常默契。虽然我们是偶然间从两股跑道上跑到一个中心点的，但基于我们有一种共同的“共和国情结”和将中国交响音乐推向世界的强烈愿望，所以居然创造了可谓是一个“史无前例”的奇迹！

　　最近看到有一篇名为《相逢一笑泯恩仇》的文章，似乎我与何占豪过去有过什么“恩仇记”似的。其实，在《梁祝》面前，我们只应有一颗感恩之心和崇敬之情才对。因为，当《梁祝》脱胎而出，成为一个独立的生命体，特别是在它已经作为中国的情感标志与文化符号走向世界、进入音乐公共流通领域时，我们都应该珍惜与维护它的形象，而无权因“私”而“仇”了！如果说我们这两个“写手”之间有过什么芥蒂的话，那主要也是因为某些媒体的误传、误导而产生的误读与误解。

　　50年过去了，50年前的各种场景常会时时闪现。何占豪当年那种意气风发、斗志昂扬的亢奋神态，今天依然如故，煞是可爱。我呢，当然也改变不了过去那种连自己都觉得讨嫌的“呆头鹅”式的书生气！

　　当音乐会结束我走出音乐厅时，一群听众一拥而上，要我签名留念。有一位姑娘从人群里挤到我面前说：“陈老师，我能不能拥抱你一下？”我说：“让我拥抱你吧！” 有多少人从小就听《梁祝》，又有多少人的命运与《梁祝》紧密相连？　　东方早报记者 安婧