云南打击乐领舞杨丽萍令众生瞪大眼睛看响声

　　作为《云南映象》的姊妹篇——《云南的响声》集合了全国最优秀的主创阵容：杨丽萍任总编导和主演，罗旭担任艺术指导，云南著名音乐人万里担任音乐总监，孙天卫任舞美设计，林安康任舞美灯光。5月7日云南首演后，杨丽萍将带队在全国约20个城市巡演50场。其中北京的6场，是这次巡演最重要的一站——

　　“云南的每一片叶子都会跳舞，云南的每一个石头都会唱歌，连蝴蝶拍翅膀的声音都是节奏，谷子拔节的声音都是旋律。”这是一句云南民间的俗语。正是这样一片充满灵气的大地，让著名舞蹈艺术家杨丽萍自《云南映象》之后仍然灵感不断，创作激情不息。由她担任总编导和领衔主演、精心打造的《云南映象》姊妹篇——大型衍生态打击乐舞《云南的响声》，今年5月终于在云南浮出水面，5月7日、8日在昆明的首演获得了巨大成功。6月30日至7月5日，“舞神”杨丽萍带领她的新作正式登陆北京保利剧院。

　　衍生态原生态

　　当大家早已熟悉了从《云南映象》走出来的“原生态”，连青歌赛也开辟出了原生态唱法的选拔，喜爱标新立异的杨丽萍又提出了“衍生态”的新概念。杨丽萍曾说：“原生态是生命之态，不是原始之态，原生态如果只原而不生，那么最原生态的音乐，应该是猴子变成人之前，刺耳的叫声。”云南的响声是生命的响声，是云南人繁衍生息的声音，胎儿在母腹中神秘的胎音，通过艺术家的手也能展现在舞台上，民间艺人手中的一个不起眼的乐器，竟能模拟出云南原始丛林中的水声、风声、雨声、雷声。《云南的响声》沿用了《云南映象》中成长起来的原班“农民演员”，他们吹、拉、弹、唱、打、跳十八般武艺，样样俱全，他们鲜活的创造令杨丽萍都为之震撼：“他们的演变也就是舞台艺术繁衍生息的过程。”

　　瞪大眼睛看响声

　　声音是用来听的，而云南的“响声”还能让你看得瞠目结舌。据代理该剧的希肯演出公司透露，这台演出缘起于杨丽萍在云南采风期间，偶然发现的一种鼓。那是在还没有任何机械设备的时代，人们用巨大的原木纯手工制造的巨型乐器，最大的有3米多高。历时九个月，她不惜一切代价，花费巨资收集这些流浪在外的大鼓，终于用牛拖马拉，把几十面大鼓从中缅边界热带雨林的众多部落里拉了回来。它们是鼓的祖先！鼓的化石！摘一片叶子就是唢呐，扳弯一根竹子就是笛子，采一朵山花就能像喇叭一样吹响，云南民间艺人的创造力无穷，舞台上的几百件形态各异、音色奇妙的云南民族民间乐器，将和巨鼓一道，随着《云南的响声》走遍全国，既是难得的精品演出，又是云南民间瑰宝的大展示。