“香港电影不会死！” 杜琪峰兴波作浪救港片

　　“香港电影真的死了吗？”杜琪峰在80年代由电视跳到电影圈，在影坛打拼数十年，经历过一年产片200部的辉煌时代，也处身于现在年产仅50多部的低潮。当大家对港片已失去信心的时侯，杜琪峰仍屹立于此，作品成了本地少数叫好叫的保证，他坚信香港电影还没有死！

　　03年“萨斯”爆发，在这瘟疫蔓延时，杜琪峰心生感触，自觉未为香港电影出过什么力，于是他坐言起行提倡举办“鲜浪潮”活动来培育影坛新一代，他深信有人才自然会有好电影，香港电影是不会死的！

　　80年代香港电影发展蓬勃，赢得“东方好莱坞”的美誉，为延续薪火相传精神，香港艺术发展局（艺发局）及香港国际电影节协会于05年开始，合力举办“鲜浪潮短片竞赛”，为本地对电影有浓厚兴趣或具潜质的电影新人类，提供接受资深导演及创作人的指导、以至创作及展示作品的机会。过去数年，“鲜浪潮”的得奖作品曾扬威逾十多个国际电影活动，部分更获得公开发行。杜琪峰是艺发局电影及媒体艺术组的主席，在“鲜浪潮”活动上出过不少力，他更视“鲜浪潮”为一项长达10年的漫长战争。

　　“鲜浪潮短片竞赛”已举办了4届，过程并不容易，触发杜琪峰这意念的，却是03年的“萨斯”爆发。

　　他说：“03年有萨斯，是香港最衰的时候，当时我才醒觉到杜琪峰究竟有没有帮香港电影做过什么?是否应该要做一点事，那段时间我是比较感触。那年大家都好辛苦、好难捱，但未去到60年代香港制水的时候，所以应该趁机用心去搞，我知道艺发局支持电影业培育新血，所以主动参选做委员，最后获选做主席，界别是媒体电影组。”

　　大打友情牌

　　杜琪峰担任了主席后，决定要推行“鲜浪潮”，希望年轻人可以有个平台参与电影工作及认识更多业内人，他说：“第一届的‘鲜浪潮’是由一些义务导演、编剧、摄影等电影人开班授教，但第1年并不太理想，用课程去教始终太保守，未够贴身，应该将电影工业真正介绍给学生认识，所以，第2年集中朝导演、编剧的方向去做，到了去年已改为1个导演教授4个同学的方案，每届有24个学生，就由6个导演去负责，学生想问就问，贴身去教，这样学生和导师都会更集中，更了解电影行业运作。”

　　为了做好培育工作，杜琪峰不惜大打友情牌，请了一班好友、徒弟协助担任导师，全部是义务性质，包括有陈木胜、林超贤、游乃海、邱礼涛、麦兆辉 及陈庆嘉。他说：“好似游乃海喜欢在写字楼教，有些导师喜欢在酒吧教，随大家喜欢，感觉好似收徒弟，教授时间是直至学生完成自己的作品为止，学生可以直接从导师身上学习是最贴身的。”

周润发对“鲜浪潮”活动力表支持。

　　重用得奖学生

　　杜琪峰指“鲜浪潮”已办了4届，每年参加的学生也有递增，竞赛项目也渐趋成熟，同学们对这个奖项的尊重性也提高了。但杜琪峰本身却一直没有亲自“授徒”。他说：“没有呀，但我会用30至45分钟与同学生分享，我是主席，由我去教大家就会觉得着数一点，不过我会教学生要尊重自己作品，最重要有独立思想，要有自己风格，不可以拍出来不知道自己说什么，不是要做给别人看，是做给自己看，要见到自己是有才华，香港有好多导演都是讲完半日都不知道自己在说什么的。”

　　杜琪峰坦言有两位“鲜浪潮”得奖者已加入其公司工作，他会给学生3年时间，之后便要靠自己，始终要轮到下一位学生补上，他说：“这两个已经接触过几部戏，韦家辉的《复仇》，他们也有份参与，更当了韦是师傅，我也同学生讲一切要靠自己，绝对反对炒作，我们要的是原创精神，炒作的可以走得。”

　　杜琪峰指搞“鲜浪潮”只是为了制造一种气氛，引起一种关注，日后的路是很难行的，但最起码有人会留意这班新人，好像“鲜浪潮”短片展也会公开在戏院放映，这个是学生们难得的机会，过去4届的16部得奖作品将于本月16及17日举行的“鲜浪潮短片展”中放映，戏票10元。周润发每年也很支持“鲜浪潮”活动，杜琪峰十分感谢他，“发哥真的很支持，有时我都会迁就他在港时间举行记者会，发哥对电影很有热诚，每次他出席活动都会鼓励学生们创作，其他如张艾嘉、黄秋生及刘青云都很有心，曾经都帮过手。”

　　生机再现，还看人才……

　　香港电影曾陷入低潮时期，但杜Sir仍觉得香港电影有发展空间，不是想像中“死了”，只是没有以前般蓬勃，要有新一代才有新电影。

　　他说：“我认为香港电影是转好了，当然之后会变成怎样，不是大家可以预计，要保持香港电影工业，就不可以有很大的断层，例如没有创作的人，就算有很多明星也没有用，电影是靠导演拍出来，有好导演、好剧本，电影才会好。”

　　过去十数年，港片产量大幅减少，不少幕后人为了生计，纷纷转到内地发展，甚至转行谋生，香港电影仍有发展空间吗？他说：“是有不少人转行，但如果一个工业发展得好，人才就会聚集起来，现在只是人脚不齐，但仍有老板肯投资，仍有戏开，以我为例，我能力不可以凑太多导演，我公司已有3个导演，原本我今年要交4部电影，钱就有凑到，但都交不到，可能只拍得两部，创作是要时间，好似郑保瑞部戏拍了近3年，由未结婚未有子女，到现在有妻有儿；又好像游乃海坐了两年都未搞到部戏，但又不可以当他们是机器，印都印不到出来啦！老板逼交货都无得交。”

杜琪峰大打友情牌，不少开班授徒的导师如林超贤(前左1)、麦兆辉(前右1)等等都是义务性质参与。

　　政府是有心的

　　虽是如此，但杜琪峰仍坚持给他们创作空间，好像其徒弟游乃海这类新晋导演也要两、三部戏才可以打出名堂。杜琪峰给予创作的空间，但公司又岂会因此而亏蚀？他笑说：“亏大本呀！我要拍多几部戏养他们喽，我都要对社会做点事。”

　　香港电影由以前1年拍200多部戏，到现在仅得50多部生产，杜Sir坦言：“要保持50、60部有可能。（政府帮到手吗？）当然帮到我那部分，艺发局是有心和支持才给我去搞，是好清晰的，1年拨百几万做‘鲜浪潮’比赛，已证明是有心，是让大学生可以踏出第一步。”他觉得香港电影将成为中国电影一部分，可能会有人对内地送审不习惯，相对香港电影不用先送审便可以开拍，其实是有少许着数，虽然未来不会有很大增长，但5至10年内应可保持产量。他说：“香港导演比内地导演已经占优，内地导演要经过很多难关，一定要面对送审的尺度，但香港，在题材上可以自由选择，好像我拍《黑社会》、《复仇》已预计不会在内地上映，最起码有机会去创作。”