在08年12月初的《机器侠》发布会上，有记者让胡军对2008年做个评点，他用了十个字来总结——“骄傲与荣誉，难过与痛苦”，他说，不管是对于国家还是对于他个人，这样的心情都交织在整个2008年。确实，2008年是中国人追逐梦想的一年，也是实现梦想的一年，对于胡军亦如是。

　　《赤壁》：中国特洛伊的“东方战神”

　　早在2007年《赤壁》拍摄期间，吴宇森就曾说过，赵子龙是他年轻时的偶像，也是小马哥最初的原型。因为赵子龙身上有着传统中国文化的精髓，忠肝义胆、足智多谋、骁勇善战、重情重义又至情至性，可以说是一个近乎完美的英雄。所以吴宇森不惜笔墨的刻画了这个自己的“偶像”，从“长坂坡救阿斗”，到“三江口胜曹军”，再到“报一箭之恩救小乔”，胡军的每次出场与落幕，都带着吴宇森刻意营造的英雄主义氛围，让人惊心动魄又叹服不已，他几乎成了诠释吴宇森“暴力美学”的灵魂人物。

　　其实，熟悉胡军的观众都知道，虽然大众习惯称他为“硬汉”，但他却是一直以文戏见长的演员；从表情和举止的细节处，展示人物情感变化的层次性，使得胡军塑造了众多深入人心的角色。而在《赤壁》中，饰演95%打戏的赵云，对于胡军来说，算是他角色多元化的一个新的尝试。因而在拍摄过程中，他力求让自己达到“武戏文演”的效果，在“戏中戏”里展现人物的情感脉络。随着《赤壁》的公映，胡军版的赵子龙从争议最大到赞誉最多，再到后来唯一一个被金马奖提名的《赤壁》演员，真的应了那句老话“苍天不负有心人”。

　　如果说《赤壁》是中国的“特洛伊”，那么赵云就是“东方战神”：他不一定是最重要的，但一定是最出彩的。因为赵云身上兼具着传统东方文化的精神内核，和西方观众期待视野中的神勇与英雄气概，而胡军不断尝试中的精彩表演更有如神来之笔，让赵云成为《赤壁》的点睛人物。

　　《机器侠》：无厘头大师的“新喜剧之王”

　　被香港青年人奉为“一代宗师”的刘镇伟，总是在出人意料中不断寻找自我阐述的方式，不管是与王家卫、周星驰的兄弟情义，还是游走于名利场的淡泊疏离，刘镇伟留下的只有一个个笑中带泪的喜剧形象。所以当刘镇伟再次复出，邀请胡军拍摄其筹划已久的科幻喜剧《机器侠》时，胡军自己也有些出乎意料。

　　胡军说，第一次接到刘镇伟的邀约——请他去演“刘氏喜剧”时，他自己都很意外。怀着几分疑惑和几分尝试，在与刘镇伟的几次把酒言欢，彻夜长谈后，胡军开始对自己的喜剧天分自信起来，于是带着刘镇伟的“忽悠”走进了《机器侠》剧组。

　　当《机器侠》真正拍摄起来，胡军才切身感受到了刘镇伟的“不靠谱”，从人物造型的“不作数”，到感情线路的“不清晰”，再到每天都有变化的“新剧本”，这位鬼才导演再一次把自己天马行空的想象力发挥得淋漓尽致。而胡军也从对“无厘头”表演方式的不适应，到与刘镇伟一起“疯癫”玩喜剧，再到为人物角色提合理化建议。

　　胡军说，刘镇伟与其他导演最大的不同在于，他会把戏先演一遍，然后再让演员根据自己的表演习惯和风格来表现。所以在《机器侠》里，既有刘镇伟式的无厘头，也有胡军式的喜剧风格，以致于刘镇伟信誓旦旦的表示，他将打造“新一代的喜剧之王”，那么观众是否会接受这样的《机器侠》？且拭目以待。

　　《苦竹林》：扶植新导演的梦想之旅

　　在前有《赤壁》后有《机器侠》的间隙，胡军接演了一部讲述唐代强盗故事的电影——《苦竹林》。

　　这部没有豪华的班底阵容，也没有昂贵的制作经费，许多工作人员甚至都是初出茅庐的年轻人的电影，却深深吸引了胡军。胡军说，剧本的独特让他有了尝试的念头，而导演本人的真诚、真挚与对于电影梦想的执着，都让他感动。于是他决定自降片酬来出演该片，帮助导演来实现梦想。

　　《苦竹林》主要讲述了唐朝一对强盗兄弟，进入一个偏僻的村落所发生的一系列事情，最终改变了自己乃至整个村子人命运的故事。由于接拍《苦竹林》前，胡军刚刚拍摄完《赤壁》，近9个的古装武打戏拍摄，让他暗暗发誓不再接拍古装戏，但是看到《苦竹林》剧本后，他“想尝试”的信念又占了上峰，只是这次从汉代末年到了唐代中期。

　　不过在拍摄《苦竹林》的时候，连胡军自己也没有想到，这部为扶植新导演的尝试之作，在打戏与黑色幽默兼备的情况下，起到了承上启下的作用。

　　2008年荧幕上的胡军，四部电影三个类型，不断给自己多种可能性的尝试，是他对于电影的热爱与追求。2008荧幕下的胡军，不是东方战神，也不是喜剧之王，是平和又柔软的父亲，带女儿为灾区捐款、看望受伤的孩子，以及陪女儿看《赤壁》，真实又生动。

　　2008年已然过去，2009年胡军重新开始。