盘点《赤壁》新看点 创意京剧新思维

　　距离12月22日大型新编史诗京剧《赤壁》隆重开演，还有不到一周的时间。 12月9日，《赤壁》剧组正式由北京京剧院“移师”国家大剧院，进入最后的带乐队联排阶段。连续几日，大剧院排练厅内，“经典版”与“青春版”的两代演员同时“操练”，每天10余个小时的高强度排练，冲刺着最佳舞台呈现。

　　《赤壁》是继歌剧《图兰朵》、《蝴蝶夫人》之后，国家大剧院在剧目生产上的又一部力作，也是大剧院首部京剧原创巨制，更是大剧院在开幕一周年之际为回馈社会、答谢观众倾情推出的诚意之作。国家大剧院院方领导表示，京剧作为民族艺苑瑰宝，始终是国家大剧院着力推广的主流艺术门类，此番《赤壁》的推出既是大剧院对传统经典的传承与致敬，更是大剧院对京剧国粹所做的一次有益的尝试、探索。实力雄厚的主创作团队、星光璀璨的演出阵容，再次印证了大剧院得天独厚的资源整合能力；而“尊重传统、略有创新”的创作思路更使这部经典大戏从视到听，由形到神都增添了不少耐人寻味的新看点。

几位唱了几十年京剧的主演感叹：“大剧院版《赤壁》无论从哪个角度看都是一部纯纯粹粹、地地道道的京剧，但就在这纯粹、地道中，还真出了新了。”

　　精：新剧本成就新经典

　　国家大剧院版《赤壁》，由曾经创编过《袁崇焕》、《下鲁城》等京剧作品的编剧蔡赴朝执笔创作。厚重、深遂的“三国题材”奠定了全剧的恢宏气魄和史诗气质，更力图以全新视角审视历史。

　　对于这段国人已熟得不能再熟的经典三国故事，大剧院版《赤壁》截选了六段最为经典的历史片段：铜雀兴兵、舌战群儒、结盟定计、泛舟借箭、备战借风、火烧赤壁。六大最具戏剧冲突和故事张力的历史截面，让整部剧情更显集中凝练，矛盾纷争也更为纠结扣人。编剧表示“叱诧风云的赤壁英雄们，使政治成为智慧的结晶，战争上升为艺术。而我则希望用文字为他们提供了一个充满诗画意境的舞台空间”。

　　与此同时，大剧院版《赤壁》还以全新的艺术视角塑造了有别于以往的英雄群像，雕琢出更为鲜活动人的人物质感。首先是给周瑜“松了绑”，那个对天仰啸“既生瑜、何生亮”的狭隘周郎不见了踪影，取而代之的是一个有气度、有胸怀、有魅力的真正男儿，一个更贴近历史原型的“美玉”般的英雄。其次是给小乔“添戏”，这个从未在戏曲舞台上出现过的人物此番成为了这部传统“男人戏”中的一抹亮色。在以“爷们戏”为主的传统三国戏中，旦角一直是一片“未被开垦的处女地”。此次“小乔”的出现，也使新版《赤壁》成为一部生、旦、净、丑行当齐全的京戏，“万绿丛中一点红”的小乔，自然为这部戏增添了不少耐看的亮点。 而诸葛亮、曹操等经典人物也都不乏有新的风骨与意境。

　　与此同时，《赤壁》的唱词可谓“精致、优美、藏韵、留香”。精彩之处，字字珠玑、句句出彩。用执行导演石宏图的话说，是“极有味道，耐得住咂摸和咀嚼。”

　　妙： 新手笔打造浪漫史诗

　　有了一流的剧本、导演自然成为了京剧《赤壁》中的又一位灵魂人物。曾执导过400余部作品的“高产导演”张继钢此番由“奥运赛场”转战“赤壁战场”，首圆“京剧之梦”，大手笔打造“后奥运时代”的倾情力作。

　　首度跨界执导京剧，张继钢此前就已表示要“跳出京剧看京剧”，“在圈子外面思考，在圈子里面做事”。 一向以浪漫、唯美风格而著称的张继钢想要着力打造的是一部具有“水墨意境”和“诗化气质”的京剧浪漫史诗。在张继钢眼中，《赤壁》的浪漫，在于透过历史画卷所展现出的“大江东去浪淘尽，千古风流人物”的“苏轼式”的壮阔意境；在于挖掘呈现诸葛亮、周瑜、曹操等三国历史人物的细腻内心和人性闪光；在于英雄义、家国爱、儿女情纠结缠绕的荡气回肠；在于现代艺术想象与经典三国故事所撞击迸发的精彩火花。

　　在尊重传统，牢牢把握京剧“虚拟性”与“假定性”精髓的前提上，张继钢的“奇思妙想”为京剧《赤壁》带来了许多“情理之中、意料之外”的惊喜：京剧中“出将入相”的两道门在剧中有了令人叫绝的新创意，这道门让传统京剧舞台有了电影“蒙太奇”般的镜头感，这道门也使小乔饮鸩赴死的内心挣扎出神入化、令人断肠；人物调度上，张继钢要让观众“一眼看到人物心里去”，几个主要人物的出场亮相也都“不走寻常路”，令人耳目一新；而在舞台呈现上，张继钢充分利用大剧院庞大舞台，展现了多空间叙事的“强大功力”。全剧的结尾处，诸葛亮临江当歌的同时，三国英雄人物也历经沉浮纷现于舞台之上，幻化出一幅“大江东去淘尽英雄”的史诗篇章。

　　大剧院版《赤壁》监制邓一江表示，“这将是一部有重量、有质感、有细节的京剧。荡气回肠、深邃悠远，绝不肤浅。”

　　韵：新唱腔让人听“痴”

　　对戏迷而言，唱腔无疑还是京剧的“精魂”。 被誉为“京剧作曲第一人”的朱绍玉此次为京剧《赤壁》量身打造的华美唱腔也堪称精彩至极，。

　　谈及为《赤壁》作曲，朱绍玉坦言这绝非一份轻松的“功课”，《赤壁》称得上是他投入心血最多的一部作品，也是他再次大胆突破的全新尝试。“让观众一听就知道是京剧，但又感觉非常的新鲜；让观众找到一种‘既像新知相见，又似旧友重逢’的感觉。”朱绍玉如是说。《赤壁》中，朱绍玉对戏曲原有声腔进行了大力度的破格处理，舞台上的唱不再是刻板的呈现，而在追求“以情写情”的独特意境，这使得京剧《赤壁》“前所未有的好听”，“几乎能让人听痴了进去”。

　　《赤壁》中，几大唱段的精妙处理将成为全剧最让人着迷的“听点”：“舌战群儒”一段可谓是各行当精彩唱腔的大集合，诸葛亮与群僚顶着唱、连着唱、咬着唱，时松时紧，时快时慢，70多句唱一气呵成，“舌战群儒”同时也是多种板式的集体亮相，西皮原板、西皮快板、西皮流水、西皮摇板等变化多端，妙趣横生；“泛舟借箭”中，诸葛亮、周瑜、曹操各表胸怀，老生、小生、花脸同时开唱，长达8分多钟的联弹可以说是京剧舞台首创，悦耳动听又极具气势；小乔的唱段也极为精彩，饮毒酒时，周乔二人缠绵动人的对唱将是剧中的一个高潮，其间小乔的一段清唱尤其美妙；而全剧终，诸葛亮“把酒祭江”的大段“反二黄”，则尽显豪迈悲怆的大气魄和胸怀天下的大情怀，旋律优美，韵味悠长，成为全剧的“点睛”之笔。

　　奇：新创意写意舞台奇观

　　箭要如何“借”？船会如何“烧”？1800年前的赤壁古战场将如何在国家大剧院舞台上“再现”？ 作别图兰朵公主后，舞美设计高广健此番继续为《赤壁》“挑大梁”。

　　高广健表示，要一手抓住京剧的魂魄，一手点中现代人的审美穴位，以此来挖掘京剧艺术背后的无限可能性。大剧院版《赤壁》力图通过极致创意，打造出京剧舞台的势之宏伟、景之瑰丽、效之神奇、境之禅意。“创意”将成为整部剧舞美制作的关键词。无论是“矢箭如蝗”营造的视觉冲击的，还是巨型船头打造的“无敌舰队”、无论是金碧辉煌的铜雀盛景、还是气势雄浑的“百面旌旗画东风”都以独具匠心的舞台创意将大剧院蕴藏的舞台潜能得以最大发掘。而火烧赤壁一幕更是全剧最引人注目的舞台奇观。火借风势，赤焰千里，江面连成火海一片的惊人场面将是《赤壁》舞台创意的终极呈现。虽然京剧《赤壁》不能像电影，以电脑特技实现艺术构想，但同样有极高难度的科技攻关。届时，连战船的旗杆上都会有‘火’在烧。整艘大船也会在大火中变为朽木。与此同时，京剧《赤壁》更注重舞台多层空间的同时叙事，无限延展的“深邃感”正是该剧的“深邃”之处。高广健透露，《赤壁》将启用歌剧院的全部舞台空间，纵深近50米全部囊括在内，6块车台全部启用，这样规模的舞台调度在国家大剧院前所未有。

　　而《赤壁》中180余套的华服霓裳也极为“惊艳”。服装设计师宋立在设计中，除了保留京剧服装的精髓，也力求融入了全新的设计理念和视觉元素，尤其是在小乔的形象上放开了手脚。据悉，全剧中的180余套服装，80%都是全新设计制作的。所有戏服全部采用真丝材质，纯手工刺绣，以求更加靓丽、立体的舞台效果。为此，大剧院同时邀请三家剧装厂挑选‘活儿’最好的绣工，仅诸葛亮的一件鹤氅就耗费了五、六名绣工一个多月的工时。

　　牛：新阵容凸现京剧力量

　　作为一门“角儿”的艺术，名家演绎无疑成为京剧舞台的抓人“看点”之一。《赤壁》网罗了众多当今京剧界各行当的领军人物，强大阵容让老戏迷看了就“眼馋”，让新戏迷瞧着就“过瘾”。“最著名的文武老生”于魁智；京剧名净孟广禄；著名叶派小生李宏图；当家大青衣李胜素联袂演绎“经典版”赤壁烽烟。而造诣深厚的奚派老生张剑峰、“知名铜锤”王越、小生行当的佼佼者金喜全与曾在《白蛇传》中饰演过娇媚白娘子的王艳携手打造“青春版”赤壁风云。

　　名家们珠圆玉润的演唱，各具精妙的身手绝活自不在话下。而对于人物的全新塑造将成为京剧《赤壁》值得期待的又一“创举”。诸葛亮首次抛开50岁以上老生才佩戴的“惨三”，而以“青须”示人，更添俊逸之气。周瑜不再狭隘嫉妒，而成为胸怀若谷，推进“结盟大计”的关键人物，更添抚琴江中，对酒当歌的才俊之气。而“一代枭雄”曹操将在高亢醇厚的唱腔，都将展现不可一世的“大将之风”。小乔戎装亮相的“刀马旦”造型也首次呈现舞台。京剧《赤壁》可谓全新角度展现了大家所熟知的历史人物，打造出“多面”赤壁英雄榜。

　　“经典版”诸葛亮的扮演者于魁智表示：“我们的创作灵感时时刻刻都被导演、舞美以及服装设计崭新的艺术理念所激发，在自身的表演中寻求突破。”。除了每天“羽扇不离手”找“水墨孔明”的感觉外，瑜亮二人坐在小舟中的一段对唱也成为他和李宏图每天攻克的全新挑战，“以前都习惯站着唱了，现在配唱腔的时候我都坐着唱，就是为了练坐着时候的发声。”

　　国家大剧院演出部负责人表示，在年终岁末推出京剧《赤壁》，是一部老少咸宜的“新年大礼”，让老戏迷们看着“痴醉”，让“80后”们听着带劲是大剧院希望达到的效果。“我们希望通过《赤壁》能掀起一股京剧热，让更多的人关注京剧、热爱京剧、影响京剧。”大剧院新闻发言人邓一江如是说。