在历经一系列电视访问和全国宣传后，昨日，《梅兰芳》剧组宣传的脚步停在了湖南长沙，导演陈凯歌和主演黎明、孙红雷、陈红、余少群等主创人员带着近20名助手悉数现身。据悉，自12月4日下午6时《梅兰芳》在全国上映后，首周的票房已经超过4000万元，亿元票房也是指日可待。但是，在昨日的媒体采访环节，这些被大家追捧的对象似乎并不太自在，因为他们要做的就是不断地回应、不断地解释种种的质疑，尤其是陈凯歌，超越剧中主演黎明成了记者追问的“主角”。

　　质疑一：为什么要拍《梅兰芳》

　　回应：拍这部戏是源于儿时的印象

　　问：三年前，你拍摄了一部玄幻古装戏《无极》。三年后，你突然回归到自己的强项文艺片，有人说陈凯歌又回来了。你为什么想到拍摄这部戏？

　　陈凯歌（以下简称“陈”）：我小时候住在北京，家里和梅家离得很近。我当时还在上幼儿园，因为父亲也是做导演工作的，家里很忙，没时间照顾我。有几次，家里人说：“干脆你到梅先生那去住几天吧。”印象中，梅先生总是非常安详，在家的时候，一家人都在七嘴八舌地说话，梅先生会安详地坐在椅子上看着大家笑（或许他说了些什么，可是我不记得了）。早上的时候，因为小孩子起得早，我总是会看见梅先生在舞剑，我不知道他是不是舞的《霸王别姬》。因为太小了，很多印象我都非常模糊，记不太清了。

　　质疑二：黎明版的梅兰芳演得好不好？

　　回应：他的表演我认为是惊艳

　　问：《梅兰芳》出来后，不同的声音很多，其中有大部分是关于黎明版的梅兰芳。很多人说，黎明1.8米的个子太高了不适合，并且外形也不像。你怎么看待这些声音？

　　陈：很多人问我“梅先生什么样”。我告诉大家，看黎明这张脸，就是这个样子。对于黎明的表演，我只能说“很惊艳”。大家都是知道的，学京剧都是靠童子功，成人之后很难学的，但是黎明一直很用心地在学。比较表面化的表演是黎明在整个创作过程中力图避免的东西。他不但把他自己内心所具有的那种力量，也把他的恐惧、犹豫甚至是自闭表现出来。我认为他演得非常惊艳。

　　问：很多人认为黎明舞台上的演法太生硬，不认同。你认为该怎么去看他的演法？

　　陈：这可能是大家看电影的心态不一样，有的观众是想寻求强烈的感官刺激，这样的话他们对黎明肯定不能非常认可。如果黎明用一种很狂躁的方法去演绎，或许可以得一时之功，但是这个形象会被毁掉。他一直是在用内功在演。譬如，在戏中，日本人通过邱如白把一盆脏水泼到他头上，他却能神色不动，只是当着自己太太的面喝一口闷酒，他很痛苦的。我觉得黎明这个演员很勇敢。他可以不演，他可以不冒这个风险；他在香港，也包括在我们内地，是有一定地位的演员。他为什么来呢？他为什么会有这样的一份近乎虔诚的心去扮演这个角色？我觉得，大家慢慢体会体会，总会真的感受到、意识到他在表演上的那种内敛的功力。

　　质疑三：为什么没有激情戏？

　　回应：这部戏表现的就是夫妻常态

　　问：在《霸王别姬》中，有一段张丰毅和巩俐的激情戏。可是到了《梅兰芳》，黎明和陈红怎么连一场吻戏也没有？是不是因为陈红是你妻子的缘故，你有了私心？

　　陈：昨晚我上网，在网上看到大家也在讨论这个问题。我觉得《霸王别姬》与《梅兰芳》一个是火、一个是水。水至柔能润万物。在这部戏里（《梅兰芳》），我认为没有必要有激情戏，因为黎明与陈红已经把夫妻生活的常态表现得很好了。

　　问：很多人（谢霆锋、张柏芝）都说你们夫妻关系很差，主要是说你对妻子陈红很凶，如果演戏没有感觉，会被吊到一直找到感觉为止？

　　陈：听了香港（这）两名年轻演员的话，我觉得这是夸奖我。作为导演，任何一个人站在我面前都是活生生的，在现场，我没有把她看成是我的妻子，我把她看成是演员，惟有这样，我才能对得起她。

　　质疑四：梅家对你到底有没有限制？

　　回应：他们没有给我人为的障碍

　　问：这部戏从开拍起，梅家就参与了，他们到底对你有没有限制？在这部戏里，你总是在讲“纸枷锁”，其实是否真正戴“纸枷锁”的就是你自己？

　　陈：梅氏家族很开放、开明。在拍摄期间，他们没有给我制造人为的障碍。这样，我才能够顺利把梅兰芳和孟小冬的恋情通过电影表现出来。但也正是因为这个（没有限制），我告诉我自己，坚决不能做对不起和违背梅家意愿的事情。

　　输不丢人，怕才丢人

　　演员黎明饰演中年梅兰芳

　　昨日，面对媒体，谈及影片上映后他饰演的这个角色面临的各种争议和压力，说到不被认可时，他和陈凯歌一样，再次援用了戏里十三燕的一句台词——“输不丢人，怕才丢人”。

　　《梅兰芳》筹备期间，大家听说将由黎明主演时都惊讶了。黎明，他怎么可能演得了梅兰芳？各方面的争议和压力都过来了。这个时候，导演陈凯歌对黎明语重心长地说了一句话：“遇到任何困难你都不用怕，你靠在我肩膀上就行了，有什么事都有我扛着。”在戏中，面对“纸枷锁”，章子怡扮演的孟小冬对黎明扮演的梅兰芳说了一句话：“畹华，别怕。”似乎，黎明总在怕与不怕中间徘徊。

　　在众主演中，黎明受到的压力最大，很多人问他，接拍这部戏时，难道没有怕过，没有想过这些质疑？黎明说，每个人心中都有一个梅兰芳，有区别、有不同的声音是必然的。这些没有什么可怕的，“我不能说我怕就不演，我是演员啊。每部电影都说怕，就算没输过那也是输了。”

　　面对观众目前的评价，这位天王终于不再说“我就是梅兰芳”这样的话，代之以：“我不会去演他，我必须把自己变成他，才能深入去了解他的个性，（了解）这个人物。”他说，自己作为一名演员，已经尽了全力。“我在演这个角色的时候，想了很多种不同的方式来表现，但是最后自己都把他简化了。我想无论我怎么去做京剧上的东西、舞台上的技巧，它都只是形体上的。无论你演得好不好，总会有人说你像，有人说你不像，那我自己就不再执著于形这个问题。我想我必须把梅兰芳那种内心温柔的抵抗和孤独的感觉演出来。”

　　黎明说，有很多观众只希望看一部好电影；也有的观众挑剔这个电影，谁演得好，谁演得不好；还有的观众希望去看看谁像梅兰芳，谁不像梅兰芳。每个人心里都有自己的东西，所以压力在自己的演出中是没有必要存在的。“我把这些东西通通都洗掉了。因为已经面对，我还有什么好怕的。”

　　我是个带点酸腐气的演员

　　演员孙红雷饰演邱如白

　　在电影《梅兰芳》中，孙红雷扮演的邱如白，第一次见到舞台上的梅兰芳，难以自控地咽口水，从而被网友们戏称为该电影中的“第一女主角”。昨日，剪着清爽的平头、浑身上下散发着很“MAN”气质的孙红雷随《梅兰芳》剧组在长沙与观众见面，几次认真说道：“我以前都不知道我是这一款式的演员。”

　　原来“硬汉”也可以“酸腐”

　　一向以“硬汉”荧幕形象示人的孙红雷，借一个满心想京剧改革的文人、戏痴“邱如白”，颠覆自我。在此之前，他不知道自己原来能演邱如白。“我和陈凯歌导演仅谈了四十分钟，就很冲动地接下了这部戏。”孙红雷说，当时，他坐飞机从哈尔滨出发，陈凯歌坐飞机从上海出发，在北京中影集团见面，不到一个小时，会面结束。

　　“有的人认识了几十年，可能都不相识；但有的人相识几分钟，可能会因为某一句话，某一个眼神，就可能相知。”孙红雷这样形容与陈凯歌的会面。在《梅兰芳》中，邱如白有这样一句台词：“谁要是毁了梅兰芳的孤单，谁就毁了梅兰芳。”孙红雷说，当时与陈凯歌会面，这句话从陈凯歌嘴里缓缓说出。“我当时听了，马上魂飞魄散，虚汗都出来了。”孙红雷如此形容听到这句话时的感受，“我哆嗦了一下，打断了正在说话兴头的陈导，我问陈导，这句话谁说的，陈导说，是我和编剧说的，也是你必须在戏里说的。”“那一刻，我说，这部戏我接了。也是在那一刻，我才知道，我是个带点酸腐气的演员，仅是个演员。我知道陈导认可了我这点，我不知道我的观众们是否认可。”陈凯歌补充说，会面结束时，孙红雷还对他说了一句话：“我们疯一年，好好拍这部戏。”

　　受阿娇影响被删戏份

　　说起孙红雷其人，陈红表示“印象模糊”：“因为有时候特别像孩子，有时候又特别老气横秋。”通过电影《梅兰芳》，观众发现孙红雷原来满腔柔情。无论是在湖南广电录制节目，还是昨晚短暂的媒体见面会，孙红雷似乎还没有从“邱如白”的灵魂深处走出来，“这个人物的思想跟我的思想是共通的，我们能交流。”在别人的故事里流着自己的泪，抒着自己的情，原来对一个演员来说，是一件非常过瘾的事情，看看如今的孙红雷就知道了。说起受阿娇牵连删掉的邱如白1/2的戏份，孙红雷还是显得恋恋不舍。

　　“被删掉了的戏里有一场是年轻的梅兰芳与少年福芝芳（阿娇饰演）的大婚之日，我的母亲（即邱母）却因为我的辞官被活活气死，但我还是拿着礼物去了梅家贺喜。与梅兰芳一见面，我嚎啕大哭，接着又大笑了起来。这是我最喜欢的一场戏，但却因种种原因被删掉了。”因为要保留这段戏，就不可能回避卷入“艳照门”风波的演员阿娇，这是梅家后代无法忍受的事情。

　　至于导演版DVD会不会保留原有戏份，《梅兰芳》剧组其他成员昨日并没有回应。孙红雷个人表示期待：“我正在想要导演把加长版拿出来。”

　　戏外何处觅心灵伴侣

　　梅兰芳骨子里的孤单，成就了一个京剧大师的不朽。也是这种孤单，让孙红雷这样一个演员，为之心动。从主持人魏哲浩那里学会长沙话“驼腿”（追女孩的意思）后，孙红雷现学现卖，大声笑问要跟他在舞台上PK舞蹈的长沙女孩“是否要和我驼腿？”并现场秀了一段活力四射的爵士舞。然而，很会让“座儿”开心的孙红雷，说起在现实生活中寻找人生伴侣的艰难，难掩内心深处的沉寂和孤独。

　　“我前两年都有点绝望了。我在想我这一辈子是不是结不了婚了。”孙红雷说，其实像他、黎明、章子怡、陈红这样的演员，生活其实都特别单一，“众里寻她千百度”而不遇。“我两个哥哥都是知识分子，生的都是女儿，所以就特别希望我早点把这事给办了。”在两个哥哥的安排下，孙红雷与一个硕士生、一个当医生的女博士后相亲，但一见面就发现，“原来，那都是我两个哥哥喜欢的类型。”在戏里，孙红雷饰演的邱如白，是舞台上梅兰芳心灵知音，在戏外，青年演员、当红明星孙红雷的心灵知音又在哪里？

　　青葱小伙饰演神韵梅

　　演员余少群饰演少年梅兰芳

　　在电影《梅兰芳》中，由新秀余少群饰演的少年梅兰芳，让观众连呼惊艳。昨日，余少群随剧组前来长沙参加电视访谈节目录制，虽然这位青年演员备受观众期待，但由于当天有陈凯歌、黎明、孙红雷、陈红等前辈在前，有关主办方只给他安排了短暂的亮相时间，并且也只是上台亮了亮身段，并未安排主持人对其进行深度访谈。

　　余少群是湖北武汉人，他说自己是第二次来长沙。据悉，余少群毕业于武汉市艺术学校汉剧专业，之后又加入了浙江越剧团，这次参与《梅兰芳》的拍摄，他花了七八个月时间进行京剧学习。凭借扎实的戏曲功底和令人惊艳的舞台扮相，余少群在影片《梅兰芳》中反串青衣，苏三、樊梨花、杜丽娘、林纫芬……余少群所饰的一个个经典梅派舞台形象令人赏心悦目，美到摄人心魄。观众普遍反映，《梅兰芳》的前三分之一堪比《霸王别姬》，雅俗共赏，少年梅兰芳身上那种只可意会不可言传的媚、魅、美，让人沉醉。

　　戏里的余少群让人过目难忘，戏外的余少群难掩新人青涩，而这青涩之中又别有一股清新自然的气质。昨天下午，余少群被安排最后一个上台与观众见面，但还未等电视台请来的互动演员表演完，缺乏电视录制经验的余少群就开始与观众打招呼；而当主办方安排的互动演员邀请他表演一段戏曲时，余少群愣头愣脑地来了一句：“我还真不知道该来哪一段。”让台下观众连呼他身上有着青葱般的可爱和纯净。