舞美高广健：一手抓京剧的魂 一手点现代人的穴

　　 箭要如何“借”？船会如何“烧”？1800年前的赤壁古战场如何“再现”？伴随着国家大剧院版新编史诗京剧《赤壁》的演出临近，萦绕于人们脑际的种种好奇和疑问也在日益升温。从电视荧屏到电影屏幕，这一回，《赤壁》又将如何走上京剧舞台，打造出怎样的舞美奇观？11月25日，新版《赤壁》视觉总监兼舞美设计高广健首度揭秘舞美亮点，精彩“爆料”让人对国家大剧院的这部周年巨献不无期待。

　　“一手抓住京剧的魂魄，一手点中现代人的审美穴位”

　　“这是继京剧版《图兰朵》和现代版京剧《大足》之后，我第三次为京剧做舞美设计”，高广健表示，“我想要一手抓住京剧的魂魄，一手点中现代人的审美穴位。”新版《赤壁》在舞美上的最大特点可以概括为16个字：势之宏伟、景之瑰丽、效之神奇、境之禅意。而该剧制作人、国家大剧院演出部负责人李志祥也透露，新版《赤壁》在舞台处理上集中体现的三个词就是：新、奇、震撼！

　　在《赤壁》的舞台创作中，高广健力求抓住京剧最原始的本质，“京剧的根儿我们不能丢，在设计中肯定要保留京剧最根本的东西，并从中发掘、提炼出更新鲜的内容。让人一看到舞台，就知道我们要开始的是一场京剧。无论是风起云涌的战争场面，还是青竹缠绕的江南人家，每一场都希望带给观众独特的视觉印象，而这个印象，是只属于京剧《赤壁》的。”高广健如是表示。

　　求新求奇，同样是高广健此回的创作着力点。他认为，以往的京剧舞台，对于情绪和气氛的烘托，经常被忽视或仅以简约手法表现。而《赤壁》中，高广健要让自己的舞台“会说话”。“它不再是一桌两椅的方寸空间和出将入相的两道门，而是一种充满新鲜视觉体验的独特语言，以舞台自己的方式带领观众进入一种历史的意境”。不同于国家大剧院版歌剧《图兰朵》所打造的“从天而降”的高度感，京剧《赤壁》更注重舞台多层空间的同时叙事，无限延展的“深邃感”正是该剧的“深邃”之处。《赤壁》到底有多深？高广健透露，他将启用歌剧院的全部舞台空间，纵深48米全部囊括在内，6块台板全部启用，这样规模的舞台调度在国家大剧院前所未有，足见《赤壁》的气势何其宏伟。高广健特别强调：《赤壁》中的一景一物是需要你去细细玩味和品悟的，如果用一个词来形容，那就是 “别有洞天”。同时他也透露，新版《赤壁》将以黑、红、金为主色调营造视觉冲击，在门、纹样等很多细节之处都有创造性发挥。