钢琴四神童奏响“为中国喝彩”最强音

　　2008年9月21日，一场特别策划的名为“为中国喝彩”的音乐会在国家大剧院音乐厅奏响。与大剧院以往演出所不同的是，此次音乐会的主角不是驰名乐坛的重量级大师，而是四位刚刚在国际乐坛暂露头角的中国钢琴少年。四位小演奏家来自中央音乐学院附中和上海音乐学院附中，分别是秦云轶、尹存墨、黄南淞及王淳。四个人的年龄总和加起来刚刚50出头，与此前星光璀璨、大师云集的“中国钢琴之夜”相比，这场音乐会可谓独具特色，它是中国无数少年琴童最精彩的侧影，更是大剧院致力挖掘培养未来艺术新秀的有益实践。

为中国喝彩 演出现场

　　21日当晚，音乐厅座无虚席，不少家长带着学琴的孩子前来观看。舞台上，一束聚光灯投射到一架九尺钢琴之上，使得小演奏家成为全场目光的焦点。四位少年琴童秦云轶、尹存墨、黄南淞、王淳轮番登台炫技，带来各自最拿手的曲目。

　　第一位登台的是在国际钢琴界已初现星光的黄南淞，他以一曲号称“继古典之大成，开浪漫之先河”的贝多芬《c小调变奏曲》拉开了整场音乐会序幕。这位现场年龄最小、仅仅14岁的小钢琴家以令人折服的演奏技巧，精准的将贝多芬的音乐语汇传递给了全场观众。

　　黄南淞为音乐会带来“开门红”之后，16岁的尹存墨当仁不让。几乎所有听过尹存墨演奏的行家都会不约而同的竖起大拇指称赞：“这是一个技巧非常全面的孩子”。当晚，尹存墨以一曲肖邦《B大调夜曲》征服了全场观众，小小年纪的他，将这首夜曲演绎得极富深度，时而弥漫着惆怅，时而渗透着冥想。作曲家激动、叹息、兴奋、不安等丰富而微妙的情绪被他表现得淋漓尽致。

　　秦云轶作为四位少年中唯一一位女孩，她选择的曲目自然具有鲜明的女性气质。一首拉威尔的《高贵而伤感的圆舞曲》，在十六岁的女孩动情演奏下，呈现出了顽皮跳跃而又莫名忧伤的少女情怀。乐曲段落划分十分清晰，段落之间风格迥异，秦云轶以层层叠叠的丰富音色、以精确的力度拿捏和对比，优雅的演绎了这首《高贵而伤感的圆舞曲》。

　　当晚最后一个出场的小钢琴家是来自中央音乐学院附中的王淳。现年十八岁的他是四位小钢琴家中最年长的一位，稳健的台风、纯熟的技艺令观众信服，颇具大将风范。王淳此番选择的是他的看家曲目——李斯特的《匈牙利狂想曲》作品第二号，即俗称的李斯特“狂二”。 有评论这样说过：“李斯特在本曲中倾注了钢琴这种乐器的最华彩效果，使钢琴各个音区的特色都得到最为完美的发挥。”飞腾的旋律，急速的节奏，在王淳的激情演绎下，向观众展现了一个万众狂欢的群舞场面，将全场的气氛推向了高潮。

　　“为中国喝彩”音乐会的压轴曲目是曾在“中国钢琴之夜”首演的宏大钢琴协奏曲《喜庆中国》。此前，十位世界著名的钢琴大家与北京交响乐团通力合作，将这首史无前例的重量级作品精彩呈现，令所有在场观众感受到这一演奏形式的震撼。21日当晚，这部钢琴巨作再度面世，北京交响乐团依然在指挥家谭利华的带领下华丽登场，而十位钢琴名家此番却为四位钢琴神童所代替。与此同时，作曲家崔世光对整部作品的独奏部分进行了重新的谱写，四位钢琴少年分别承担了基本相同的演奏分量。他们分别坐在舞台的两侧，遥相呼应，用琴声对话，再现了《喜庆中国》激动人心的旋律，再次为音乐会营造了高潮。

　　作为国家大剧院奥运演出季的闭幕演出，“为中国喝彩”也为历时5个多月的奥运演出季画下了一个精彩的句点。对策划这样一场由孩子担纲主角的音乐会作为奥运演出季的收尾，国家大剧院有着深远的用意，院方表示：“此次的‘为中国喝彩’不仅在于展示中国未来的希望和力量，更是大剧院挖掘、推广艺术新秀的一个起点。今后大剧院将在钢琴、小提琴、民乐领域寻找18岁以下的少年新星，不定期的举办类似的演出。大剧院相信，随着古典音乐在中国的普及，将有许多新秀将有待去发现，大剧院希望搭建一个平台，挖新秀、推新人，寻找未来的郎朗、王健、吕思清、李传韵……”