沈铁梅韩再芬茅威涛三朵“梅花”添香奥运

　　地方戏三大“领军人物”轮番登台

　　奥运临近，国家大剧院好戏连台。近日，大剧院新闻发言人透露，国家大剧院将把奥运前夕最珍贵的黄金档期奉献给中国传统的民族艺术。从7月中下旬到8月上旬，在历时近20天的时间内，川剧、越剧、黄梅戏三大地方剧种的经典代表佳作将相继走进大剧院；号称地方戏三大“领军人物”的沈铁梅、韩再芬、茅威涛也将轮番登台，以水乡山城风格迥异的独特声腔演绎三段荡气回肠的爱情故事；沈铁梅、韩再芬、茅威涛同时也是中国戏剧最高荣誉梅花奖的三大得主，三朵“梅花”绽放大剧院，无疑将为北京增色、为奥运“添香”。

　　“川剧声腔女状元”沈铁梅：在曹禺的宝藏里淘“金”

　　改编自曹禺《原野》的川剧《金子》，是近些年来炙手可热的川剧巅峰之作。7月19日，著名川剧表演艺术家、被誉为“川剧声腔女状元”的沈铁梅将带领重庆川剧院原班人马，为首都观众奉献这部精品力作，这也是川剧这个古老剧种第一次走进国家大剧院。

金子

　　沈铁梅曾两度摘取梅花奖，她更是川剧声腔改革道路上的一位勇于探索的女将。川剧以往给人的印象多是好看不好听，沈铁梅在谈到过去的川剧时也丝毫不避讳这种现象。而她恰恰在川剧的这个弱项上另辟蹊径，从声腔改革到音乐设计，都实现了较大的突破。

　　沈铁梅涉猎广泛，注重接触歌剧、音乐剧等西方艺术形式。沈铁梅说：“去尝试这些艺术形式最终还是要回归到川剧，是想为川剧更好的融入时代做点事情。”

　　她强调，《金子》就是一部既好看又好听的川剧，不仅有变脸、藏刀、踢袍等许多蜀地绝活，唱腔好听、故事好看也是该剧的两大看点。她还透露，此次将在国家大剧院上演的《金子》，在唱腔和音乐配器上都有一些新的变化。

　　沈铁梅介绍，编剧隆学义10易其稿，将曹禺名著锻造成“金”，将原作中的男主人公仇虎换作了女主人公金子，将原先的“复仇戏”改编成一部极具催泪效应的“女人戏”、“内心戏”。女主人公金子盘旋在两个男人和一个恶婆婆中间，全剧以她的情仇爱恨为主线，突出了金子身处命运漩涡中复杂的内心冲突和追求美好生活的强烈渴望。金子泼辣如火，真挚似水、率真坦荡的可爱性格被展现得淋漓尽致，主演沈铁梅坦言：“我个人对金子这个角色非常偏爱，她不是一个唯唯诺诺的女性，而是敢爱敢恨，泼辣直率，又不失善良，非常令人着迷，她的个性中有许多如金子般的闪光点，相信观众也会对这个女人‘一见钟情’。”

　　对于《金子》的成功与走红，沈铁梅谦虚的说：“我们是在曹禺老先生的宝藏里掘‘金’。”

　　“黄梅皇后”韩再芬：美人演绎“美人蕉”

　　《金子》谢幕后，一部全新创作的现代黄梅戏《美人蕉》将于7月22日至24日在国家大剧院完成首演，揭开神秘面纱。号称“黄梅皇后”的韩再芬将独挑大梁，饰演女主角“美人蕉”。被誉为“黄梅戏五朵金花之一”的韩再芬本身就是一个唱功精湛的美人胚子，美人演绎“美人蕉”，无疑将是这部黄梅戏的最大看点。

美人蕉

　　《美人蕉》是著名话剧导演王延松涉足戏曲的处女作。今年五月，王延松导演的新版话剧《日出》刚刚在国家大剧院首演，好评如潮；而《美人蕉》则是王延松献演大剧院的又一部力作。在这部戏里，王延松集编剧、导演于一身，将话剧艺术的精妙手法融入到了黄梅戏这个传统剧种之中。《美人蕉》讲述了女主人公美人蕉与三个革命者之间感情与故事。弱化的叙事、抽象的情节、寓言般的故事使得《美人蕉》呈现出一种独特的诗化的气质。王延松表示：“这是一部诗化的黄梅戏；我想把徽文化的气质、黄梅戏的风韵与现代手法的意境融合在一起；让观众看到一个不一样的黄梅戏。”王延松说：“我的企盼是：以交响思维为主，以电声思维为辅，来为黄梅音调服务。”

　　据透露，《美人蕉》舞美场景同样是一大亮点。戏剧性的、浪漫的、甚至带有魔幻色彩的场景体现出的是一种哲思、一种禅意、一种别样的美丽。

　　“越剧小生第一人”茅威涛：化蝶无蝶 美得让人心碎

　　两年之内，三度进京、两次献演国家大剧院，怎样的作品能够有如此的舞台吸引力？这就是茅威涛和她的新版《梁祝》。这段家喻户晓却又百看不厌的爱情传奇将在8月5日到8月7日再度在国家大剧院的舞台上呈现，嬴取观众不少的眼泪。

梁祝

　　茅威涛，越剧女小生中的翘楚，她凭借新版《梁祝》，成为继尚长荣之后戏曲界第二位梅花大奖得主（三度获得梅花奖，即称之为梅花大奖）。茅威涛坦言，新版《梁祝》是站在两个巨人肩膀上获得成功的：一个巨人是范瑞娟、袁雪芬两位老艺术家创造的经典越剧《梁祝》；另一个巨人则是何占豪、陈钢创作的小提琴协奏曲《梁祝》。小提琴协奏曲是由经典版越剧而来，现在又来反哺新版越剧，茅威涛说：“只有尊重经典，才不会走偏了路。”

　　新版《梁祝》在叙事方式上更加流畅自然。茅威涛表示，她曾给作为编剧的丈夫郭晓男提出了三个“一定要处理好”的问题：如何叫现代的观众相信同处三年梁山伯没有发现祝英台的女儿身？当梁山伯知道祝英台的女儿身后如何把友情转变为爱情？如何让观众理解梁山伯因得不到爱情而抑郁而死？茅威涛表示，只有解答了这三个问题，观众才能够从心里真正接受剧中人物。“这一点，新版《梁祝》做到了。”茅威涛说。

　　和传统《梁祝》比较，新版《梁祝》在现代审美思维的融入与虚实的平衡上，做了有益的尝试和探索。以往梁山伯 “呆头鹅”般的书生形象变得纯洁而浪漫。扇子的意象贯穿全剧，为全剧增加了无限诗意与意境。结尾处， “化蝶无蝶”，以两把扇子的意向代表蝴蝶，伴随着漫天飘落的花瓣，营造出凄美故事的最高潮，美得让人心碎。

　　三个梅花才女演绎三段不同的爱情传奇，一边是让人落泪的浪漫情事，另一边则是热闹非凡的精彩武戏。据悉，奥运期间，新编神话京剧《孙悟空三打白骨精》及《公孙子都》、《龙潭鲍骆》三台京昆武戏也将轮番登台国家大剧院；一台名为“梅花赋”的梅花奖专场演出也将重磅亮相。有文有武，古今交融、名家荟萃、新作涌现，国家大剧院将为您奉上无比丰盛的戏曲大餐。