评弹新星周红专场 五大剧种挎刀 一曲木兰爆棚

　　前日，上海曲协的品牌演出“曲苑芬芳”在天蟾逸夫舞台推出“绕梁丽音誉江南———周红评弹艺术专场”，这是“曲苑芬芳”首次为中青年演员举办专场。评弹新星周红表演了弹词开篇《听雨楼》、《莺莺操琴》以及弹词《杜十娘·沉箱》、《后珠双凤·主仆重逢》等拿手曲目，她典雅清丽的嗓音，以及融入自身特色、感情丰富的说表，赢得沪上评弹爱好者的热情追捧。

　　值得一提的是，当晚她的恩师余红仙也亲临现场为爱徒助阵。说起周红，余红仙感慨不已：“二十八年转瞬即逝，如今周红的‘丽调’已颇有些味道了，而我这个做老师的也大有‘养鸽人放飞爱鸽’的欣慰。

　　现场

　　纪念前辈临时改曲目

　　演出中，原本评弹当家小生高博文与周红合作的弹词开篇《俞伯牙》，被临时改作弹词长篇《描金凤》选段，以此纪念刚刚故去的弹词表演艺术家杨振言，这一怀念前辈的举动令许多在场观众动容。《描金凤》是杨家家传的好戏，曾因余红仙老师的搭档而绽放异彩。此次出演的高博文，正是杨先生不顾“传戏必须先拜师”行规破格传授的学生，周红更是深得余红仙老师真传。场上二人的搭档配合默契，弹唱清丽典雅，说表清爽自然，人物感情细腻传神，他们精彩迭出的表演令在场听客无不拍手称快、兴致盎然。

　　著名弹词作家饶一尘为周红专场新创的《马嵬坡》，也是演出中备受注目的焦点。据介绍，已调离评弹团的黄嘉明首次与周红合作，二人以“张调”和“杨俞调”演唱此出，一句“驿外纷纷乱，驿内乱纷纷”，唱得风生水起，周红“云遮月”般的嗓音和黄嘉明声情并茂的弹唱，在温婉娇柔的吴侬软语上平铺了一丝沉郁苍茫，赢得全场经久不息的掌声。

　　《新木兰辞》唱压轴

　　专场中，周红从评弹学校毕业后的第一位档搭袁小良、与周红合作多次的徐惠新、胡国梁等也纷纷前来为周红助阵，他们合作了弹词中脍炙人口的《送兄》、《杜十娘·沉箱》、《莺莺操琴》等曲目。而专场的“压台戏”是著名“丽调”开篇《新木兰辞》，沪上京昆越沪淮五大剧种的优秀青年演员赵群、沈昳丽、杨婷娜、程臻、邢娜也身着旗袍、怀抱琵琶登台助兴，与周红同唱一曲。台上唱台下哼，欢快热闹的弹唱将演出推向尾声。

　　特别值得一提的是，周红的两位老师余红仙、庄振华也专程赶到现场，为学生专场助阵，对于周红举办这样的个人专场，庄振华老师喜不自禁，对周红连连夸奖，“她17岁就跟我学，当时这个小姑娘天真活泼、十分好学，看到什么都有兴趣，是个艺术上很有天赋的人。”

　　余红仙专访

　　【评爱徒周红】

　　师徒之情起于《描金凤》

　　说起“得意门生”周红，余红仙老师掩饰不住喜悦，她津津有味地向记者说起当时收周红为徒时的情景：“当时正好有一次演出比赛，我也去听书，发现其他剧团一个小姑娘自己担纲在说《描金凤》，当时她没有上手，也没有下手。这是我和杨振言合作过的一个戏，她自己挑了起来，并且还加入了唱，我觉得很吃惊。然后在他们团长的介绍下，就见了个面，后来觉得这姑娘人品很好、不功利、兢兢业业很踏实，就这样收她为徒弟了。”

　　“收她为徒弟后，她一直住在我家里，后来我生病住院，从此以后就不能再说长篇，我也有机会细细点拨她，她对我一直很关心很照顾。”对于与周红的感情，余红仙说，“我们不是母女胜似母女”。她还特意说起一件轶事：“有一次我夜里12点钟突然不舒服，她急得抓着我的手晕了过去，我反倒是没有事情醒过来。昨天她在台上演出，我也一直为她着急，给她准备维生素C，每篇结束之后拿给她吃。”

　　艺术上日渐成熟

　　对于周红这些年来艺术上取得的成就，余红仙老师说：“她一直都在探索，刚开始排弹词中篇《杨乃武新传》的时候，她说有段唱很难唱，句式不是三三就是五五，我问她平时遇上这种情况怎么处理，她说唱不顺就删了，我就跟她讲了当年徐丽仙老师要求作者破格写唱词的例子。后来正好有机会，就为她谱了腔，再后来她在兰心大戏院演这个戏，每场都是满堂彩。经过这件事情，她更加注重动脑筋，后来再演《雷雨》，就下了很大功夫去琢磨。周红表演的时候，加入了自己的想法，周萍跪下去劝她喝药，一句‘我喝’就把繁漪的痛苦、愤恨表现得很到位也很有爆发力。另外从她后来排的《鸳鸯》、《杜十娘》，能看出来周红艺术上更加成熟。”

　　尽管周红取得这样的成就，而向来以“严师”出名的余红仙，更希望爱徒在艺术道路上越走越远：“最关键的是找准自己的定位，她的嗓子婉转柔美，在中高音上比较宽广，因此比较适合‘丽调’，而唱‘琴调’就有些不足，因此不能完全跟着我的路子，让她唱《咏梅》、《十六字令》这样的话就会吃力不讨好，反而要被埋没掉。”

　　【谈故友杨振言】

　　病中情牵后继人

　　对手刚刚故去的评弹大师杨振言，余红仙表示无限惋惜：“我和杨老师当时由团里决定，让我们拼双档演《描金凤》，他反过来做‘上手’，我做‘下手’，这个戏要在大段说白中表出感情，还有生旦净末丑各种身份的人物，表演难度很高。杨老师就一次、两次、三次地跟我说戏，后来我们演出取得了很大成功。杨老师退休了，我就翻过来做上手，拼双档演 《双珠凤》，我们每次出去跑码头，他都来听书，之后提出问题让我们修改，后来这出戏也取得了很大成就。”

　　回忆起杨老师的为人，余红仙说：“他没有门户之见，一直记挂着评弹的后继人，他在医院中还常惦记着一些戏，常念叨中篇《大红袍》很好，一边说一边还不断地做手势，要青年演员去排。他脑子里都是那几部书，急切地想把这些艺术传承下来，这种精神特别可贵，这种执著也是值得后辈们学习的。”

　　【谈评弹现状】

　　要保护评弹的拔尖人才

　　近段时间吴君玉、杨振言两位评弹艺术家相继故去，许多评弹精品因他们的离去无法传承，而评弹界，青年演员青黄不接。余老师认为，现在年轻人学习评弹，存在许多误区：“有些年轻人以为学个开篇就学会了评弹，其实这只是刚刚起步。所以我们的教学方法、学习观念都要转变，有关部门要为演员的坚持创造条件。我们常说演员们坚持很重要，但更重要的是从体制、机制上的保护，甚至经济上的支持。相比较许多艺人在苏州唱开篇，他们年收入20万，我们唱长篇，每场不过100元，这种反差是很大的。因此，有关部门对好的演员要照顾，要从经济上激励他们，这样也可以鼓励优秀、促进竞争，使得爱评弹的人安心留下来，才能出得了人才。”

　　（记者|朱渊|实习生|孙丛丛|文）