《长江7号》足够温情感动 但也有人失望

　　弹

　　我希望只感受快乐

　　又是三年，这是近年每部周星驰作品间的平均时间间隔。

《长江7号》从某种意义上可以说彻底完成了周星驰从演员到导演、从导演到作者的蜕变―――这部充满童真的温情科幻片，在我看来与其说是一部科幻商业大片，不如说是一部作者电影。影片的每一处细节都看似熟悉，深深打着周星驰的个人烙印；但它也跟周星驰之前所有的作品截然不同，相信一路看着《咖喱辣椒》、《大话西游》到《功夫》慢慢长大的一代影迷，应该慢慢会逐渐接受《长江7号》所呈现出来的、更完整的周星驰形象。

　　如果说周星驰此前两部作品《少林足球》和《功夫》都把宝押在充满想象力的动作场面上，那这次的“科幻”则是层美丽的包装，在这童话感极强的包装下，是个直面现实困境的故事。周星驰扮演生活在社会最底层的父亲，为了能让儿子接受最好的教育，不惜没日没夜地在建筑工地打工，把所有的学费都用来供儿子读贵族学校，但他却不知儿子因为家里穷在学校被人欺侮。父亲偶然在垃圾堆里捡回一个看似破玩具的外星小怪物，它成了儿子最亲密的朋友，被儿子亲切地称呼为“长江7号”，让儿子重新找回了生活的乐趣。影片最后的高潮戏，是小怪物为了父子团聚自我牺牲，很容易让人想起斯皮尔伯格1982年的科幻名作《E.T.》。影片结束时，片中几个主要人物都徜徉在幸福的绿草地上，表面上看是个和谐的大团圆结局，但影片除了表达爱与亲情的主题，更多是让人感到无处不在的悲凉和绝望。

　　《长江7号》与周星驰以前作品的不同就在于，以前的主人公虽然也是社会底层的小人物、失败者，但周星驰往往会通过自嘲、夸张、戏谑、反讽来消解掉这种悲剧感，把人物因社会地位不同而产生的尖锐矛盾进行转化。但在《长江7号》里，除了一些局部的搞笑外，周星驰似乎没有任何意愿去削减故事的悲剧意味和人物生存状态的凄惨。

　　单从故事线索看，这实在是一部拍给小朋友看的儿童片，非常通俗易懂。可爱的外星人造型与剧情的结合，会让人联想到《哆啦A梦》，甚至是去年的国产动画片《宝葫芦的秘密》。另一方面，影片试图以亲情来打动观众，显然这会吸引更多以低年龄儿童为核心的家庭观众，但影片到最后也没有很好地让观众释放压抑的情绪。

　　无论《长江7号》会被其他人如何评说，但于我而言这部电影让我更看清了周星驰对这个世界的看法和态度：充满绝望的希望。影片的英文名AHope（希望）更强化了《长江7号》外在风格与内在人物命运的对立性。其实，因为周星驰以往的电影带给过我太多欢乐，此时我甚至希望能够欺骗自己的感官，只去感受《长江7号》令人快乐的那一部分。

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