《蝶》聘“剧本医生”出诊 中西文化观念冲撞

　　投资5000万人民币，三宝、关山等国内重量级创作人操刀，音乐剧《巴黎圣母院》创作班底打造，还特别请来了一位“剧本医生”……原创音乐剧《蝶》头上的光环一圈套着一圈，照得人晃眼，而走到光环之外，每一个与《蝶》有关的人面临的却是实实在在的挑战，因为从合作开始的第一天，冲突、磨合、困惑就一直伴随着《蝶》。

　　《蝶》剧首次在中国音乐剧制作流程中起用了“剧本医生”加拿大的吉昂·巴赫伯这个角色，在他与剧作者关山共同修改剧本时“医患关系”非常紧张。在吉昂的观念中一部音乐剧能不能在舞台上揪住观众眼睛和心是首要标准，剧本一定要压缩到两个小时以内，甚至每个段落长度都精确到秒，而关山则考虑《蝶》剧要用象征的手法达到抨击现实弊端的目的，一个要大刀阔斧的改动剧本，一个坚决守护剧本的灵魂，因此在数次创作会议中，吉昂和关山都针锋相对，据理力争。“这个剧本创作从头到尾充满障碍，几乎每一行词都有障碍。他们想的是更娱乐化一点，我个人更倾向史诗性的音乐剧，力量感更加深刻，于是这种个体间的观念冲突会产生一些摩擦，但是好在大家都在不断地磨合，这对未来是有帮助的”，关山在无奈中表示了理解。

　　在《蝶》剧东莞演出后，很多业内人士都感觉这部作品更像一部歌剧，产生这种感觉与三宝创作的音乐有很大关系，这也正是中西方创作分歧的一个方面。三宝曾经说过，“音乐剧这种形式我不在乎，我在乎的是内容。”在《蝶》的音乐上他同样延续了这种思维，于是导演吉勒·马呜第一次听完《蝶》的音乐后就指出这不是音乐剧而是歌剧，吉勒认为音乐剧恰恰是一种形式主义为主导的艺术，3分钟如果不能抓住观众，7分钟没有出现观众视听高潮，15分钟无法令观众震撼，那就不是好音乐，就不能称之为音乐剧。因此即便是在合排试演后得到众多观众的认同，吉勒仍然坚持音乐必须继续改，第一幕至少要剪6分钟。“在《蝶》剧的创作过程中，中西方文化和观念的冲突比我们预想的要激烈很多”，《蝶》剧的出品方松雷文化传媒的执行总裁郭伟建感叹，不过他也为这种冲突感到非常欣喜，“百老汇的音乐剧是一个产业，一切是以市场也就是观众为中心来结构，一部音乐剧上演前要经过检测，演出过程中会故意停几次电，就是要看观众会走掉多少，检测不合格不上市，上演后票房达不到70％以上也立马下线，中国做音乐剧缺的就是这种成熟的投资观念和市场观念”。

　　目前《蝶》剧不仅起用了“剧本医生”，还引入了制作人为中心的这种西方音乐剧运营机制，在不断的冲突磨合中正试图使一个5000万元大投资的音乐剧做的离观众更近，这些改变都是中国音乐剧向产业化进军的一次探索，尽管只是一小步。　本报记者罗颖