孟京辉《两只狗》：讽刺恶搞需要技术和勇气

　　小剧场话剧：《两只狗的生活意见》

　　出品人：赵有亮

　　导演：孟京辉

　　主演：陈明昊刘晓晔

　　演出：中国国家话剧院

　　时间：5月15日至6月30日19点30分

　　地点：东方先锋剧场

　　读家：杨申

　　推荐指数：★★★★☆☆

　　前一阵子孟京辉的话剧《艳遇》刚刚结束，近日又在东方先锋剧场上演了《两只狗的生活意见》。

走入剧场感觉盛况空前，观众的气氛达到了狂热状态，我本人也是笑得前仰后合，为剧情的设计和演员的表演所“折服”。

　　讽刺

　　这个词曾被一些人定义为相声的本质，也有戏剧人把这个词应用在了话剧中，认为话剧就应该是反映现实，应该揭露丑恶，让人们认清现实的黑暗。但讽刺似乎并不能代表话剧的全部。《两只狗》中孟京辉运用了讽刺，通过两只狗的形象表达出了人的态度，对于社会中存在的丑恶与自己心中的不满进行了发泄。欺骗、偷情、监狱、潜规则、作秀、摇滚、相声、人艺《雷雨》等等，都被涉及其中。我几乎看到当年那位愤怒青年的孟京辉又呈现在当今的舞台。

　　然而，此时的孟京辉没再采用曾引以为傲的先锋派舞台形式，而是更偏重一种商业的噱头，更确切地说是一种时下流行的恶搞，一种极端的“俗”艺术。

　　恶搞

　　恶搞是当下许多话剧都喜欢采用的手段，通过大量所谓“三俗”的内容来博得观众的笑声。它所采用的方式通常是把观众熟知的事物加以“俗”化，借用其在观众心中的熟悉度而引起共鸣、变形后达到自我目的。恶搞其实也分为雅和俗，著名画家达利对于《蒙娜丽莎》的恶搞让全世界人民佩服。《两只狗》中最引人瞩目的，当属恶搞人艺版《雷雨》、恶搞宋祖德和张钰、恶搞某电视台。

　　恶搞《雷雨》———演员们在表演《雷雨》片段，夸张地模仿老演员的台词语气，把繁漪喝药时的内心情感完全图解外化，这些处理都让在场的观众，特别是对于《雷雨》了解的观众捧腹大笑。笑罢之后，更能明白孟京辉在用这些恶搞去和所谓“正道话剧”宣战。正如《两只狗》是用狗的话说出人不能说出的语言，孟京辉也在用恶搞去表达自己的愤怒与呐喊。

　　如果说恶搞《雷雨》是愤怒，那宋祖德、张钰等段落则更倾向于娱乐大众，虽然在其中包含着讽刺意味，但其表现手法则是“俗”到了极致。

　　技术

　　排演任何作品、表达任何思想都是要以技术为支持的。技术的巧妙运用能够使演出更具有艺术性和观赏性，即使是“俗”，也不应该“恶俗”。《两只狗》在“俗”方面无可指责，但是却因为剧场效果而有了“恶俗”的苗头。

　　最简单的例子莫过于一对男女偷情的片段。演员们在幕布后利用灯光剪影做出男女性交姿势，这就可以当作是哗众取宠。两位演员可以去扮演被踢出屋门的两只狗，通过狗的相互描述所看到的场景去表现，这样要远远超过直白的“人的动作”。

　　其次，演员借鉴了即兴喜剧的表演，与观众进行直接对话交流，很多笑料也在即兴中完成。在表演中，演员之间的戏出现了断层与错位，节奏控制出现了大幅度的无规则性。换句话说，《两只狗》依然需要继续磨合排练，才能把戏与“观演交流”融合得更默契，才能够让戏更有节奏和韵律，而不是完全依靠演员充沛的体力和肆无忌惮的宣泄情绪以及疯狂搞笑。 TT

　　勇气

　　这是让我最有感慨的一点。孟京辉的《两只狗》具有非凡的勇气，敢于用即兴的形式去讽刺社会上的丑恶，敢于恶搞被尊为话剧经典的《雷雨》，这是“愤怒孟京辉”的回归，还是单纯地娱乐大众，相信不少人更倾向和希望是前者。

　　人艺的《雷雨》是每一位话剧人的必修课程，特别是老一辈艺术家的演出版本，一直被奉为不可超越的作品。而在《两只狗》中，孟京辉通过两只狗对《雷雨》表演的模仿，让人们感受经典实际上完全可以被换成另一种方式去看待。虽然不能因为这一个恶搞就说孟京辉在与传统经典为敌，但至少他在告诉所有人“孟京辉式的话剧信仰和独到见解”依然存在而不能被忽视！

　　《两只狗》通过狗的视角去表达人的情感，孟京辉通过《两只狗》去表达自己的愤怒，这都是近年来难见的事情。中国的话剧缺少的就是坚持自我表达思想，缺少的就是特立独行无所顾忌，缺少的就是高呼呐喊的勇气！只不过，也更需要技术来呈现，否则就只能是一部娱乐之作，而不能成为艺术精品！杨申