LEONOR FINI 1908年出生在意大利的TRIESTE，并在那里随她的意大利母亲长大。自从出生，她就没有见过她的阿根廷父亲。事实上，在她童年的时候，每次离开家外出，她总是被母亲打扮成男孩以防止被父亲绑架。1931年她移居到巴黎，开始了她艺术家的生涯和传奇似的私生活。她总是游离的，游离在两次世界大战的残酷和她心中的绝对美丽之间，游离在对男人的爱和对女人的爱之间，游离在白天和黑夜、现实和梦幻之间。一个和毕加索、达利一起举行展览的女人，却始终拒绝被归类，因为她不接受男人给世界的定义，她是自我的女性主义者。她的绘画语言神秘而诡异，猫、猫头鹰面具、枯骨、羽毛和狮身人面的女人。她的女人们总是以一种对抗性的姿态居于画中，面孔在人和动物之间似是而非地飘浮着、融化着。性爱是美丽的，死亡是神秘的。她曾和两个男人同时住在一起，并和其中一个意大利画家STANISLAO LEPRI相守一生。她又是一个和女人恋爱的女人，她的所爱是另一位女性超现实主义画家，英国的LEONORA CARRINGTON。

　　园子里的青草有半人高了，割草机已无法操作，我们只得手持镰刀一把一把地割着。青草的清香充盈着，多刺的草梗在手臂上留下浅浅的划痕。艳阳倾泻在身上，四处散发着干燥的热。阳光穿过高大的树木，在花园里留下斑驳的光影，其阴阳对比十分动人。这是在许多画家的画里看见过的典型的法国的阳光，纯净而变幻万千，不知感动过多少艺术家。

　　住在GRAND RUE 97号的时候，LEONOR FINI已近50岁了，她仍然有那么尖锐的美丽并挥霍着爱和激情，她画狮身的女人、凤凰身的女人、猫面具的女人，这些女人充满激情的身体纠缠在一起，性感而美好。她同时给戏剧《罗密欧与朱利叶》设计服装，给莎士比亚的十四行诗画插图。她永远不会想到许多年后会有一个中国女人来到这里，又惊又痛地感受着她。擦拭着因烟熏火燎而变得黝黑的壁炉，修剪着花园里的树木，清理爬满井台的爬山虎，更换破损的地砖，想象她条格大袍下的赤脚在这每一处游走晃荡。我的身体在劳作，心情却被她的画笔一下一下地点着，被她的激情和欲望一点一点地控制，许多感觉上已淡漠或遗忘的生命片段被她的眼睛审视着，然后就有东西在心中无声地碎裂，伤感如海潮一样地涌上来。

　　我看见一个十七岁的女孩，在烈日下骑着车去看一个同样年轻的男孩，那女孩青涩、恍惚，但满心都是梦想和憧憬。她和那个男孩之间有若隐若现的爱情，那个男孩正狂热地热爱着油画，她便一次又一次地为他端坐不动当模特，他总是将画布立在眼前然后轻轻地吹着口哨，作画的时候喜欢微微地眯上眼打量她，她就在他的目光中开始颤抖。这就是爱情了，她以为这就是她今生一世的爱情，他就是提香她就会是提香的女人。尽管法国是那么遥远和不可触及，可那些印刷粗糙的画册也足够滋润爱情和梦想。

　　站在LEONOR FINI的花园中， 我感受到了岁月的残酷。许多年过去了，在我们不经意的时候，时间就从指缝中流走了，同时流逝的还有青春的气味和激情。这是让人不察觉的遗忘和消失。一直要求自己努力，从自己温情而市井的故乡出发，总是在不同的城市和国度迁徙，也有过小小的满足，觉得已把一份好日子握在手里了，直到有一天倦怠突如其来，身穿PRADA提着LV却感到了心如空穴。得到了许多的物质，却再也听不到内心的声音。一切都是没有意义的，那些酒会，那些香鬓丽影，还有那些男人的柔情密意。疲倦的不仅仅是我，那个爱画的清新的男孩已有了松弛的肚腩和稀松的头发，开着富康车去和画廊经纪人讨价还价，脸上呈现出中年人的烟色。我们终于成了那种被称为社会主流的人物，我们终于有了所谓的阶层和正常生活，而我们的心灵和激情却在这种安乐和稳定的所谓高尚生活中枯竭了，丢失了我们曾经有过的梦想。物质让我们老了，这就是我们的代价。要在岁月的摧残中拥有永远的激情，那只能是LEONOR FINI这样的人，有勇气燃烧自己的人，不羁而决绝的人。

　　一个朋友来到GRAND RUE 97号的老屋，问我：“这里有精灵吗？”在欧洲的传说中，这些老屋里总会有精灵存在。我从没看见过，但我希望它们存在。我知道最终我只能是一个平常的女人，和我的家人过着世俗的平常生活，也许正因为如此，那些非凡女性的非正常生活就成为我的一种隐秘的梦想和审美，用来平衡着中产阶级生活带来的狭隘、懈怠、庸俗和单薄，使我保持对物质世界的一种警惕和对心灵的敏感。LEONOR FINI的老屋和花园在现实和梦想之间为我搭起一座桥梁，一个生活在上个世纪的欧洲女人和一个生活在此世纪的中国女人就这样突然的相遇在这里。对于我，这是一种唤醒。