由著名话剧导演林兆华发起的北京大学戏剧研究所戏剧论坛活动4月10日即将在北京大学举行，来自中国、法国、美国的艺术教育界与实践界的权威人士将会云集北大，用全球、全新的视野共同拓展中国戏剧教育、戏剧创作的发展新思路。为此，本报记者对著名戏剧导演林兆华及即将参加论坛的有关权威人士进行了采访。

　　北大戏剧研究所与国内外名流共同研讨戏剧教育

　　出席本次论坛的各界权威人士有：北京大学副校长吴志攀，北京大学外国语学院院长程朝翔，著名戏剧理论家童道明，北京大学艺术学系系主任叶朗，著名戏剧评论家林克欢、傅谨，北大教授、博士生导师丁宁，著名现当代艺术史家、北大教授朱青生，国家话剧院著名剧作家过士行，一级演员、北京人艺副院长濮存昕，著名戏剧导演孟京辉，著名戏剧导演李六乙，中央戏剧学院教授沈林，北京传媒大学教授、博士生导师、研究生处处长周华斌，中国音乐家协会理事、中央音乐学院作曲系教授、著名作曲大师郭文景,法国法兰西喜剧院前艺术总监Jacques Lassalle,美国导演Joseph Graves等等。

　　北京大学戏剧研究所的方向以戏剧舞台艺术实践为主，侧重于导演、表演以及戏剧文学，其教学思路是将理论教学内容融入戏剧实践当中，教学过程和艺术实践过程同步进行。而研究所的教学方针，一方面尊重和学习传统，另一方面鼓励发展新的艺术观念和形式。北京大学戏剧研究所在2至4年的近期目标将以建立强调戏剧实践的教学模式为主，招收和培养具有专业水准的表导演人才、广邀国际知名戏剧家至北京大学排演和进行工作坊,以及举办国际戏剧节活动。研究所的长期目标则是以实验中西戏剧融合之可能性以及发展新的戏剧美学为目标，尤其是将尝试吸收戏曲表演精华，结合现代表导演艺术进而探索和建立新的中国表导演学派。

　　2005北京大学戏剧研究所系列大师工作坊也是此次论坛的重点之一，法兰西喜剧院（Comédie-Fran Caise）原艺术总监雅克·拉萨勒（Jacques Lassalle）于3月7日至4月22日为北京大学戏剧研究所学生排演法国剧作家马里沃的经典名著《爱情偶遇游戏》。4月23日将于朝阳区9个剧场公演。4月22日至5月7日举办的法国圆点剧院工作坊（Le Théatre du Rond Point）由艺术总监让-米歇尔·里伯先生（Jean-Michel Ribes）主持。欧洲当代剧坛最炙手可热的大师级导演托马斯·沃斯特玛雅（Thomas Ostermeier）也将于2005年7月在北京大学戏剧研究所举办为期20天的导演工作坊。还有法国夏日风戏剧节（La mousson d'été）工作坊将在9月下旬举行为期2周的排演。值得一提的还有英国O剧团（Theatre O）工作坊也将定于11月7日到25日进行3周的工作坊，主要侧重对演员形体、动作和声音的培训。看得出来，这次大导又要翻江倒海地大干一番了，相信这次的活动会在中国戏剧史上留下光辉的一页。

　　中国戏剧剧作上的缺失

　　此论坛是北京大学戏剧研究所诚邀国内外教育界、戏剧界、艺术界、文化界精英为北京大学戏剧研究所探索新型戏剧人才培养模式，开拓戏剧教育的新思路，而特别准备的一次交流性论坛。主要针对中国戏剧的缺失，中国戏剧需要什么样的戏剧人才，北京大学如何探索建立自己的戏剧学科，市场的娱乐化与戏剧的艺术化的问题展开讨论。在此之前，著名导演林兆华接受了本报独家采访，他用“浮肿”二字形容上世纪90年代的中国戏剧，所谓的“浮肿”也就是戏剧市场上的假繁荣。人们把商业与艺术混淆了，看不清什么是商业运作，什么是艺术品，而我们的戏剧工作者也就借此机会乘虚而入了，进而扰乱了整个戏剧市场，当然这里面不包括主旋律戏剧，我们的市场不能缺少它。中国戏剧之所以能一直维持到现在，其中不乏我们的主旋律题材的功劳，但只是这些是不够的，我们还远远没有达到百花齐放的状态。如今的现象只不过是一个过渡，中国戏剧迟早要经历这一关。至于以后的戏剧方向，需要我们戏剧工作者不断去探索和挖掘。

　　当谈到我国戏剧理论与评论的缺失的时候，林导认为发展得还不够完善，呼吁当今的评论家们应该去关注、研究一下戏剧人过士行，在剧作领域里他是一个不可多得的人才。再有就是活跃在当今戏剧界的著名导演孟京辉，他把商业与艺术结合得非常好，是一个成功的例子，这方面林导自愧不如，他承认自己没有太多的商业头脑，从而才使得自己实验戏剧的票房收入远远小于戏剧本身的艺术价值。

　　北京人民艺术剧院著名导演李六乙的观点与林兆华不谋而合，首先他也认为目前中国戏剧界好的作品很少，表面上繁荣，实质上很空洞。而北京大学戏剧研究所的成立无疑对整个话剧市场起到了一个良好的推进作用。在这个经济物质一片嘈杂的年代，林大导能够保持冷静、学术的心态来对待现今的戏剧状态，这本身就是一种前进的举动。作为同事和同行，李六乙会坚定不移地支持林兆华的所作所为，同时，他也强调大家应该去关注过士行，在这个中国戏剧还有很多缺失的情况下，过士行能够坚守自己的风格，没有一点屈服于这个商业的社会，这很值得人去钦佩。我们要从剧作上实现“百花齐放”，首先就应该关注并欣赏过士行的作品，尤其是我们的现实主义题材，而过士行的5部作品都是现实主义风格，这一点更是难得。因此，过士行真的是戏剧界的一个奇异的人才。

　　中国优秀大学与优秀导演的完美结合

　　戏剧评论家傅谨先生对此次论坛也有高度的评价，他指出北京大学艺术学系在戏剧方面比较薄弱，许多年来一直是一个缺失，成立戏剧研究所无疑也就是填补了这个重大的缺失。北大中文系只涉及到了中国戏曲方面的知识，而很少有西方戏剧，林兆华与北京大学的合作也使得双方互相有了一个平台。中国最优秀的大学与最优秀的戏剧导演的结合，一定将会作出更广阔的成果。

　　北京大学外国语学院院长程朝翔也表示了很高调的态度，他说戏剧教育是大学人文教育的重要组成部分。戏剧有文学、艺术、音乐、技术等成分，有助于人的全面培养。蔡元培先生曾大力推行美育，甚至主张“以美育代宗教”，表现出他对大学教育本质的深刻理解。最近，美国哈佛大学校长萨默斯指出，如果哈佛大学不研究经济和生物，那么照样会有政府部门拨款来搞。“但想一想，学生在哈佛学了艺术、音乐、文学，会怎样改变和丰富他们的生活，无论他们以后会做什么工作；想一想他们通过学习一门外语，将会获得的了解另一种文化的体验……如果重要的大学不完成这项任务，我看不出社会的其他部门会如何填补这种空白”。

　　这两位大学校长分别在20世纪初和21世纪初发表的言论共同指出了大学教育的一个重要方面，而戏剧教育有助于实现大学教育的这一重要方面。北京大学戏剧研究所的成立有助于戏剧教育在北京大学的发展，有助于对北大学生的全面培养。总之，戏剧教育对于大学的人文教育十分重要。北大戏剧研究所举办戏剧论坛，有助于人们关注戏剧教育，是一件很好的事情。

　　林兆华与中国最高学府——北京大学的合作无疑是戏剧界最大的美誉，在得到北京大学艺术学系大力支持之外，还有社会各界人士，包括音乐界、美术界、影视界、评论界的热情拥护。北京大学戏剧研究所的主要目的如下：一、摸索与建立新的教学模式，培养年轻优秀的高级戏剧人才；二、长期以来中国话剧的发展缺乏对本土艺术传统的建设，从表导演教学到整体话剧创作方法仍是沿习西方的模式，这使话剧在美学上缺乏文化的主体性。我们认为中国要建立属于本土的现代戏剧，就必须要从表导演、创作和美学上建立属于中国的表导演学派和戏剧教学模式。当今中国戏剧商业化和庸俗化倾向使中国戏剧越来越丧失创造力和生命力，加之年轻的、具有创造力的、高知识水平的戏剧人才严重缺乏，这将在未来更加剧僵化戏剧发展。为此，北京大学戏剧研究所将试图提出和探索本土化戏剧教育的改革，并结合新的教学计划进行戏剧实践和理论的双重训练，包括编剧、导演、演员、舞台美术暨灯光设计、戏剧评论等，有针对性地培育新的戏剧人才，使他们能在戏剧实践和理论知识方面达到世界先进国家的水平。北京大学戏剧研究所首期高等戏剧研究生课程进修班预计2005年5月中旬面对国内外开始招生，“北大戏剧”这个名字将是用网络连接各界人士了解和进入研究所的一个重要标志。