徐克一直想拍一部武术记录片，系统抢救、保存中国传统武术。在和国家体育总局和中国武术协会接触当中，徐克这一想法获得了热烈的回应和支持。

　　为了不让记录片的投资方亏损，同时扩大社会影响，在徐克的邀请下，成龙答应出任记录片的主持人。成龙的理由是“我们靠武术吃饭，也应该为中国武术作点贡献，传统的武术也是中国传统文化的一部分，应该在世界上发扬光大”。目前，这一计划已经开始准备，徐克打算用两年的时间在中国武术协会的帮助下，率领摄制组走遍神州大地，在那些历史上的武术之乡，名山大川，寻访民间武术传人。

　　记者：为了拍《七剑下天山》，听说你跑了四次新疆。

　　徐克：对，因为第一次是看外景；第二次是跟美术、摄影、特技等工作人员一起选外景地，商量怎么去搭景做外形。接下来两次是具体地准备拍摄工作。现在，我突然觉得去新疆这个事情变得很正常，以前觉得离新疆好像是很远的距离，去得多了，也觉得很好玩啦，它简直就是一个真实的武侠世界，当地人都特别有个性，性格豪爽开朗，而且纯粹，漫长的旅行变成了很有意思的一个事情。

　　由于新疆的天气所限，我们能够拍的时间只能够是5月到7月。新疆的夏天是特别热的，新疆的冬天也是特别严峻，有很多应该在天山上拍的场面不能拍。那我们的戏是《七剑下天山》，天山不能拍这个意义就不存在了。我们要等到我们能够上天山实拍，从这个角度来讲，等待和耐心是必需的。

　　记者：电视剧版本的《七剑下天山》原定是拍30集，后来为什么延长到了60集？

　　徐克：因为《七剑下天山》本身有“前七剑”、“后七剑”，“前七剑”是七把剑怎么样下天山，“后七剑”是瓦解后，16年后，七把剑复出。七个人里面的情结呀，生命里的追求和梦想呀，太短的话，这个节奏就显得太快，观众会看得很辛苦。基本上我们希望有足够的篇幅讲述七把剑、每个人、每把剑本身的故事。

　　记者：为什么会像滚雪球一样越来越大，还有6部电影的计划呢？

　　徐克：因为这个题材内容方面很丰富，也引起了韩国和日本方面的兴趣，后来他们也介入进来，发展一些其他的项目。到了这个程度之后，有些人就说为什么不拍电影呢？大家觉得这也是很好的一件事情，后来我才开始这个电影的构想。可是这个故事很长，怎么拍电影呢？我们就把元素拿出来，然后根据元素编一个具有故事性的电影剧本。现在，在电影里我是监制和导演。

　　记者：电影版对你来说是不是比电视版更重要？有什么不同之处呢？

　　徐克：电视有电视的好处，因为电视有足够的篇幅可以讲里面的细节、人物的发展。电影反而有它的困难，因为它只有一个半小时到两个小时的空间，它能讲一个故事，它只能讲一个事件。所以它的线的发展都不一样，电影有电影的走向，电视有它的发展方向。在剧本上电影是独立出来的，和电视剧完全不同。

　　记者：你以前的功夫片中，剑使用并不多，《七剑下天山》里有七把剑，你如何去体现它们呢？

　　徐克：其实，剑的文化在中国有很长的历史，它里面的内容是很丰富的。

　　《七剑下天山》里有七把剑，它肯定有相同和不相同的地方，每把剑都有自己的特点，而且人跟剑的关系也非常不同，用剑的人对剑的感觉啊，他从剑身上学到做人的道理，这等等的东西在武侠当中都是很多的，可是我们一直没有对这个东西做深一层的发展。这个戏就是想从这方面有所突破，讲每个剑的成长，是从他开始用这个剑到他最后用这个剑的成长，可能七剑里面有些人为这个剑牺牲了，还有些人为了剑作出一些对他的生命很大很激烈的改变。

　　记者：在选演员方面，你好像不是非常愿意起用大牌演员，这个固执的想法会不会受到投资方的制约？

　　徐克：对。我觉得投资商可能是看到一个现象，大牌演员越多，票房就越保障。可是这个只是一段时间而已。我们知道，曾经在80年代的时候出现过很多不同电影，为什么？有一段时间，所有电影都是大牌演员，突然之间，观众就觉得这些大牌电影重复太多了，太熟悉他们了，很厌烦，所以一些用新人的电影反而受欢迎，新人大批出现走红，电影也因此有了不同。

　　最明显的例子是周润发，周润发当年是挤不进大腕的行列，因为被挤到一边。可是到1986年的时候，很多大牌去演黑社会老大这种角色，观众觉得重复性太多了，希望看到一些不同的面孔，才有这个空间让周润发出来。李连杰也是，包括林青霞，都是这种现象。

　　现在我们又面临这种状态，他们又在一部电影里去堆大牌演员，一夜之间全部又重新来过。而且都在比哪部电影里用的大牌最多，突然出不了新人，所以我希望现在的电影能够避免当年的残酷大洗牌现象。

　　记者：据看过剧本的人说，剧本的改编只是沿用了原作的主线，具体的细节刻画和原作没有多大的关系。

　　徐克：我觉得他们讲的话都不对的。其实很简单，因为原来小说里面人物很多，而且剧情很浓缩，所以如果要把戏弄起来的话，就要把每个人物都分析和解构，解构出来再重组他们的关系。很多人物有前生的历史，前生的历史如果不讲出来的话，整个戏剧的效果出不来。所以我们不断地在解构的过程中产生新的元素进去。这是第一点。

　　第二点是我们还是根据小说里面的人物的发展来写的。人物发展需要的时间很长啊，梁羽生在写小说的时候，当时中间没有这么长的一个武侠小说的历史，经过这么长时间的发展，中间很多段落，很多人物的塑造，跟其他的小说有点雷同。这样我们想在我们的创作里面，再把他的人物创新一下。小说中的很多人物我们没有放进去，主要是它的线太多了，我们还是把它浓缩到三两条线上。

　　记者：《英雄》和《十面埋伏》告诉我们，强大的明星阵容加大制作和大炒作等于成功。你是怎么看这种现象呢？

　　徐克：我觉得这是好现象。电影往往是一个人的想法，一部电影出来，它的市场，宣传炒作、引起的争论、他做出来东西让我们看到他的想法的效果，给我们这些做电影的人提供了一些参照。我第一次看《英雄》的时候，我知道他第二部一定会跟第一部不一样，结果他第二部和第一部真的不一样。在每一部戏里面，每个人喜欢不喜欢的东西很多。

　　比方说现在《十面埋伏》的情况，市场也好啊。它本身创作的路线来讲。我也跟张艺谋说，其实我们的路线不一样。他的路线跟我的不一样，里面有他好的地方，也有我不喜欢的地方。整体来讲，他这部作品有些我喜欢的效果，有些我不喜欢的效果都在上面，换句话说这等于我又多了一次经验，往后在我的创作里面我会更加有自己的看法。

　　张艺谋也好，陈凯歌也好，他们也在尝试找寻一个新的不同的方式去创作。我相信往后发展的话，应该会出来一些不同的东西。

　　记者：你说过旧武侠已经过时，投资方说你将在《七剑下天山》里呈现一个全新的武侠世界，你能够谈谈这方面的想法吗？

　　徐克：我们已经在设计了，剧本已经写进去了。武侠文化经过很多潮流的演变，在过去的几十年我们看电影也好，看小说也好，武侠的文化都在从一波转变到另一波，每一波的改变都有其元素和动力。

　　举一个例子，从李小龙变成成龙的世界，成龙的世界再改变成新的世界，都出现了更有说服力的动作，还有另一个元素也是很重要的，就是手法、语言的变奏，我们现在看到很多的武侠电影可能会重复太多了。现在我们来到2004年了，很多技巧和想法都不断重复。在这个重复的过程里，实际上我们可以再去建立一些，利用过去的经验，常看到的一些东西，改变了，加一个新的想法进去，把它变成一个不一样的东西。我们会找还没发展的部分去作为寻找的注脚，找寻语言的变奏和武术本身的说服力伸展下去，可能会变成将来发展的下一步启发式的思维方式。这是我们一直想做的一个尝试。具体来讲是很困难的，还是到时候看作品吧。□本报驻沪记者　张英　实习生　许维