与前几年相比，中国京剧院最近渐渐红火起来。新创剧目《图兰朵公主》日前荣获一项国家级奖项，是近10年来自创剧目的第一次；参演即将举行的第七届中国艺术节，又是20多年来首次出征国家级艺术节；新戏《泸水彝山》入选第四届中国京剧节，8月长安演出季已开锣。

　　把演员“赶”上台

　　中国京剧院这几年动静不小，业绩不俗。问院长吴江使了什么招数，他只说了两个字“折腾”。整理老戏，编演新戏，把演员一个一个都“折腾”到舞台上；引进演出季，下基层演出，进校园演出。这种大运动量的“折腾”，锻炼了队伍，开发了市场，创立了品牌。

　　7月末的一天，走进中国京剧院，只见各排练厅异常“繁忙”，锣乐齐鸣。《图兰朵公主》、《天女散花》、《打龙袍》在反复合练；排练厅外，武戏《闹天宫》在空地上“开打”。

　　副院长宋关林说，现在上班最发怵的事是分配排练厅。全院3个团，10多个剧组，排练厅太少，几个团常为“争夺”排练场地发生矛盾。过去演员之间的矛盾多是张长李短，鸡吵鹅叫，现在一心为戏，热情感人。

　　中国京剧院近几年做得最轰轰烈烈的一件事，是把演员都“赶”上台，让每个演员都有戏演。剧院有200多出保留剧目，几十位知名演员。每年整理一批老戏，排演几部新戏；举办不同季节的演出季，赴外地开辟“战场”，结果盘活了资源，锻炼了一大批演员，开拓了一片市场。演员邓敏前几年只演过《杨门女将》、《花木兰》，今年仅上半年就主演了10多个剧目、40多场，是前10年的10倍。演员不光在舞台上得到锻炼，收入也“水涨船高”，积极性空前提升。

　　剧院惨淡经营、爬摸滚打之后，近年来每年平均演出260多场，比前几年翻了几番。所有的演员都有了上台的机会，一批年轻演员从中脱颖而出。有的年轻演员上座率不高，剧院给予演出补贴以示鼓励。吴江说，只有让人的积极性充分发挥，花大本钱培养出一批出色的演员，打磨出一批成熟的剧目，京剧才能在市场和观众中赢得一席之地。

　　将“演出季”做成品牌

　　几年前，中国京剧院引进西方交响乐团的经营模式，率先进行“京剧演出季”的改革尝试，推出了新春、金秋、“五一”、“十一”演出季等。面对汹涌而入的外来演出，剧院排出强大阵容，调整剧目结构，每个演出季至少选出10多个精品剧目、30余位名角参演。同时，剧院内联外合，邀请各地优秀演员加盟演出，为全国的京剧人才搭建了交流和展示的平台。

　　今年伊始，中国京剧院又亮出了“淡季演出季”的大旗。在演出淡季，营造“风景这边独好”的戏剧景观，变淡季为热季，为文化大都市营造多元文化市场的需求空间。

　　国有艺术院团的经营管理以往多重排剧目而轻演出，与市场有不小的距离。中国京剧院推出演出季，积极抢占演出市场，甚至打破院团界限强强联手，敢于逆流而上，此举开了国内戏剧生产经营的先河。几年来，剧院将演出季做成了一个品牌，一道惹眼的大餐，共推出传统、新编、新创剧目300多台，演出800多场，观众近50万人次，今年仅上半年就已演出155场，收入260多万元。

　　中国京剧院不仅把演员“折腾”到台上，还把演员“折腾”到外地，“折腾”到院校。放下架子，另辟蹊径。今年5月至7月，剧院兵分几路，把戏送到基层，送进校园，将舞台延伸至山东、安徽、黑龙江、辽宁、广东等地，在厂矿企业社区军营举办巡回演出；走进北京、天津16所高校，使京剧与高校学子亲密接触，30多出剧目60多场演出，在京城内外刮起京剧旋风。

　　放下架子服务观众

　　北京演出扎堆，外地却没有戏看，北京名家荟萃，外地却鲜有名角，这是演出界的一大现状。中国京剧院发挥自身名剧多、名角多的优势，努力开拓市场，立足北京，面向外地，深入基层，既满足了不同观众的审美需求，又为京剧培养了观众，预热了市场，更带来了可观的收益。

　　如何建立有效的创作和生产方式，如何有规模地应对市场和培养观众，近年来剧院制定了几十条规章制度，经营管理逐步规范有序。他们说，我们的改革是哪儿影响了创作和经营就改哪儿，但不管怎么改，必须有益于事业的发展，有益于演职人员生活水平的提高。

　　8月炎热，中国京剧院的演出似乎更热。8月1日至28日，在北京长安剧院将演出40多出折子戏，100多位演员先后登台；《梁山伯与祝英台》、《包龙图梦断金蝉案》两台新戏即将公演；京剧业内首次以个人名字命名的“张火丁戏剧工作室”挂牌成立。而下半年，《金钱豹》等3台戏将参加第四届京剧节的“武戏擂台赛”；《霸王别姬》、《图兰朵公主》等10多个剧目将巡演东欧。如今，全院上下已没有节假日，精神面貌焕然一新。许多演员说，如今的日子才真过瘾。