从戛纳回来，记者印象最深的是原先脑海中一些牢不可破的“陈腐观念”被打破了：比如国际评委会的主席可以像昆汀-塔伦蒂诺那样胆大包天、“粗口成章”，比如好看的类型片如《老男孩》照样可以入评委的法眼、勇夺评审团大奖，再比如以往能轻易让人昏昏欲睡的“长镜头”，这回到了香港名导杜琪峰的手中却变成了令人目不暇接的紧张一幕———由寰亚公司出品的《大事件》虽然因制作进度而仅仅作为参展片亮相戛纳，但杜琪峰仍以他娴熟的拍摄技巧、平和的参与心态赢得了老记们的一致好评。

　　在戛纳海滨和记者聊起《大事件》台前幕后事时，杜琪峰悠然笃定的态度和锐意求新的精神令游走在故纸堆中的张、王两位大师相形见绌，而《大事件》也以一刀未剪的结果顺利通过送审，6月11日起将在本市正式公映。在今年戛纳的华语兵团中，杜琪峰无疑是最接“地气”的一位导演，他的影片最先与国内观众见面，恐怕也是影迷们最期待的一个结果。

　　新镜头：7分钟长镜“一脚踢”

　　千万不要错过《大事件》开场这段7分钟的长镜头：“电视台记者在一场警察追捕匪徒的行动中，无意中拍到警察在街头被“元”(任贤齐饰)率领的悍匪重创的全过程，当警察向匪徒举起双手的镜头出现时，全港市民哗然，警察威信荡然无存”……

　　整段镜头中警察、匪徒和电视台记者有机交错、一气呵成，不仅点明了“媒体的力量大过一只炸弹”的影片主旨，更在视觉上给人带来酣畅淋漓的快感，令人感佩杜琪峰在《枪火》、《PTU》等旧作的高起点上居然还能有无穷的新创意。

　　炫目的背后是非同一般的拍摄难度。杜琪峰为了突出影片开场的整体感和真实感而设计了这段7分钟长镜头，但专程请来的《指环王》摄像师在研究剧本后却发现自己根本无法胜任而打了退堂鼓，于是摄制组毅然自力更生：史无前例地租用了全港共160尺的拍摄轨道，加上高达25尺的重型吊臂以适应拍摄角度的需要。这种拍摄方式也是杜琪峰电影史上的第一次。

　　杜琪峰告诉记者，这段镜头不用摄影机演练了一天，用摄影机实拍了两天。“最大的难度是全体演员要保持高度集中，假如中间有一个人犯了错，整个镜头就废了。所以我要求每个演员都全神贯注，即使镜头没有拍到你也要按剧情演戏，无论发生什么事，我不叫‘Cut’就不能停。”

　　为了营造现场的真实气氛，即使是排练时杜琪峰都要求演员用空弹头进行射击，前前后后总共耗费了近3000发子弹。香港媒体同行把这段长镜头形象地称为“一脚踢”，的确是一语中的。

　　新创意：传媒力量别小视

　　《大事件》首次在警匪追逐的故事中融入了传媒的戏份：匪徒利用传媒打击了警队的形象，警方同样依靠传媒重塑了警队的威信。杜琪峰表示，如今传媒的力量越来越大，谁都不能忽视它的存在，影片的创意正是来自于此，“警察可能不再战无不胜，匪徒也越来越聪明，一旦发生什么事，警察也会面对公众的压力，我们的故事就是从警队如何挽回自己的形象开始入手的。”

　　新演员：任贤齐尤勇成“匪徒”

　　搞笑的张家辉变成了暴躁的警察，老好人任贤齐变成了冷酷的绑匪头，内地警察“专业户”尤勇变成了凶悍的杀手，温婉的陈慧琳变成了警界“男人婆”，《大事件》没用一个超级巨星，但眼前的演员组合却令人耳目一新。

　　杜琪峰笑言：“我希望多用一些不同的演员来演戏，不要总是刘德华、郑秀文，来来去去就这几个人，我看到他们都没有兴趣了。”他尤其对任贤齐和尤勇一改以往一贯正面的形象、双双沦落为“匪”的表现大加赞赏，更为他俩设计了一段在被绑对象家中下厨做饭的生动情节，“但是就算有性格，他们最终还是‘贼’，不管怎样都不能逃脱被绳之以法的下场。”