如果没有“五一”大块的时间，《纽约黑帮》这样超长的片子很难看得下来。看完才知道，它是那种如雷贯耳但滋味如蜡的片子，张艺谋说“它比《芝加哥》更有野心”，可野心如果没有成功做注就成了奢糜的狂想。我要是奥斯卡的评委，也不会把宝贵的一票投给沉闷和平铺直叙。

　　马丁·西科塞斯是这样一位导演：在好莱坞工作近三十年，多次提名奥斯卡但从未得偿所愿。在斯皮尔伯格、卢卡斯等人依靠上亿美元和电脑特技吸引观众时，他始终以自己独特的视角，冷静地剖析着社会和人类的种种阴暗面。在商业利益主导一切的环境下，这样的追求显得尤其可贵。可这部片子显得表达欲过分旺盛手法又太单调，只想着拷贝一出就进入史诗巨著的方阵，就有点难为自己也欺负观众了。

　　在片中，迪卡普里奥演得不错，卡梅隆·迪亚兹也艳光尽敛用心演绎，丹尼尔·戴·刘易斯的马脸也给出了纽约黑帮老大雄霸阴鸷感觉。失败的是影片的整体感觉，说它是《美国往事》吧，它没有几十年打拼却逃不出“死党”背叛的人生悖论，说它是《地下》吧，它没有超现实主义的迷幻色彩，说它是《英雄本色》吧，它没有吴宇森鲜嫩的暴力美学和小马哥卓然的风采。也许是我对纽约的那段纷乱岁月缺乏应有的了解，我只觉得这片子说深刻深刻不起来，说血腥血腥得没特色，说故事就是一寻常的复仇记，说节奏根本就缺乏变化。最不能容忍的是最后一点，没有高潮就没有情绪积聚和释放的过程，没有重头戏就不能在关键时刻把什么东西深深地楔进我们心里，这是导演之过失。张艺谋曾这样说到“电影后遗症”，说我们看一部电影，两三年以后能记住的只是影片的一个细节或者几个画面（当时他在为《英雄》的“形式大于内容”答辩）。如果以这个标准衡量，《纽约黑帮》能留下的也就是刘易斯的飞刀剽悍地穿过迪亚兹的发梢，飞旋的砍刀带着令人心悸的呼啸落在迪卡普里奥的身侧。这两个镜头发生在同一场戏中，它也许是马丁用心经营过的核心情节，可是这记重拳被全片给稀释了。

　　据说该片第一次剪接下来长达五个小时，当马丁擦了擦额头的汗自以为大功告成时，影片的发行方怒了。要知道，这样的长度作为一个泰山北斗般的大导的收山之作是不错的，但作为一部耗资巨大要通过院线放映收回成本的商业片来说是灾难性的。没有多少人肯花这么多时间听一个老人絮叨。于是，马丁不得不再次走上剪接台，像削割自己般地把片子剪成两个半小时。这部筋骨俱在却血气不足的作品就此出关。可以想象，导演在“精兵简政”中难以取舍的痛苦，也可以想象电影减半后无法保证详略得当和轻描重彩的分寸感。宽容点看，马丁不过是一个有着强烈史诗情结的导演而已，他是不该被指责的。发行方也不过是对钱财的回流有十二分的关注，谁又能说这不对？错就错在，两者的对接没做好，没有坚挺铜板的无私支持，艺术是很难单独存活的。也许，马丁是真的老了，他的电影理想跟不上当今电影工业匆促的脚步。