探班《红楼梦》 独特唱腔演绎宝黛悲歌贾府兴衰

昆曲《红楼梦》资料图

　　10月14日至15日，北方昆曲剧院的昆曲《红楼梦》(上下本)将在济南的山东省会文化中心大剧院参加第十届中国艺术节的演出。13日晚，《红楼梦》进行了彩排，北方昆曲剧院副院长曹颖告诉记者，和《红楼梦》有一种天然缘分的昆曲，这次是一种全景式的展示，不仅有宝黛的经典爱情，还有贾府的兴衰荣辱。昆曲的唱腔，要将一个字的韵头韵腹韵尾都依次发清楚，故而吐字缓慢，形成了“一唱三叹”的效果。而文学巨著《红楼梦》用这种唱腔唱出来，更是格外哀婉凄恻、荡气回肠。彩排现场后台准备

　　红楼寻梦 打破老传统海选贾宝玉

　　大幕拉开，婉转悠长一唱三叹的唱腔响起，昆曲《红楼梦》中人，一身华衣，把你早已烂熟于心的爱情故事演绎得荡气回肠……

　　为了塑造经典，北方昆曲剧院副院长曹颖说他们打破院团限制，在昆曲界首次举办了“红楼寻梦”演员选拔活动，在全国海选演员。经过三个月的选拔，“由北昆新秀朱冰贞饰演上本林黛玉，邵天帅饰演上本薛宝钗和下本林黛玉，来自上海昆剧团的优秀青年小生演员翁佳慧饰演上本贾宝玉，来自江苏省演艺集团昆剧院的青年小生演员施夏明饰演下本贾宝玉，北昆梅花奖演员魏春荣饰演王熙凤，北京市河北梆子剧团梅花奖演员王英会饰演贾政。”

　　施夏明就是在这次海选中诞生的“贾宝玉”，“梨园行中有个传统，就是要论资排辈，只要前辈还排在前边，你就没有上台当角儿的机会。这次海选对我们年轻演员来说，最大的好处就是有机会提前登上舞台，其实名角都是从年轻人开始的，我相信只要我们年轻演员努力，也会变成名角。”施夏明说，这次当上“贾宝玉”虽然有压力，但也是最好的锻炼，“我们的排练时间很短，只有20几天，需要记住大量的身段，记住之后还会随时修改，甚至到了剧场我们还在改。虽然不能说这一版很完美，但我们在不断追求完美。”

　　红楼解梦 走进大观园看命运沉浮

　　其实，《红楼梦》之前已经有多个版本，电视剧版、越剧版、甚至是音乐剧版，都诞生过经典版本。昆曲《红楼梦》从立意之初就没打算被其他版本同化，就是要创作地道的昆曲《红楼梦》，“不单纯把《红楼梦》作为一个素材，仅摘取宝、黛、钗爱情做平常才子佳人式的演绎，而是想一解曹雪芹‘谁解其中味’的那个‘味’”。曹颖说，昆剧《红楼梦》分为上下两本，长达5个小时，“上本从顽石入世开始，到元妃省亲止，这是贾府之兴 ；下本从太虚幻境到宝玉离世，这是贾府之衰。全剧不只局限于宝黛爱情悲剧，而是以宝玉出世和离世为主线，展现贾家的兴衰荣辱 ，园子中那些年轻美丽的生命随大观园兴衰的命运沉浮，方式简洁，但内涵深远。”

　　当然，做出地道的昆曲并非如此简单，需要在演出中不断打磨，“留住昆曲的‘味’并非要一成不变，谁知道600年前的昆曲是什么样的，因此我们会加入一些现代的声光电手段，让现代观众更容易接受。但是也有人提出质疑，这是否偏离了昆曲？我们也会做些调整，太白话的台词我们还原得更雅致，有些曲牌会说像昆歌，我们也会改回来。总之，就是在这种现代和传统中寻找平衡。”

　　梦中结缘 《红楼梦》原作26处有昆曲

　　曹颖介绍说，昆曲《红楼梦》从创意酝酿到登上舞台，整整走过了四个春夏秋冬，“其实，《红楼梦》和昆曲有一种天然的缘分。”曹颖说，昆曲有600年的历史，而《红楼梦》有200多年的历史，在整个《红楼梦》中有很多涉及昆曲的章节，“我们做过统计，《红楼梦》中总共有26处出现家中演出昆曲的场面，而且还有很多是流传到现在的经典唱段。”正是因为这种缘分，北方昆曲剧院很早就想把文学巨著《红楼梦》搬上昆曲舞台。但由于《红楼梦》卷帙浩繁，大雅大俗，加上当时的装扮、行当体制、戏班组织等条件上的限制，至今并没有一部全景式展现《红楼梦》的昆曲流传下来。曹颖说，北方昆曲剧院等了这么多年，终于在2009年8月圆梦，“当时杨凤一担任北方昆曲剧院院长，打造昆曲《红楼梦》的设想再一次萦绕在她的脑海，随后她与时任中共北京市怀柔区委书记的王海平一拍即合，《红楼梦》(上下本)的项目得以启动。”

　　为梦从影 拍戏曲电影吸引年轻人

　　曹颖说，自己从事昆曲行业已有30多年，期间经历过辉煌也遭遇过低潮。曹颖认为，昆曲的低潮在1986年到1993年，“那是一段非常艰难的时期，人们思想开放了，可是昆曲无法满足商业化的需求，曲高和寡，不仅观众流失了，甚至连很多昆曲人才都流失。

　　转折终于出现，那就是昆曲在2001年被列为“非遗”，从这之后，昆曲的日子确实好过了许多，国家开始扶持了，从业者也有了自信。

　　但是新的问题又出现了，“非遗就是指濒临灭绝需要保护，就是传人很少了，于是昆曲面对的最大问题就是传承方面，如何让年轻人也了解和认可昆曲。”此前，他们拍了一部昆曲版的电影《红楼梦》，这就是他们在宣传推广昆曲方面做的尝试，并且还获得了刚刚在武汉举行的第29届中国电影金鸡奖最佳戏曲片奖。对于戏曲拍成电影的方式，曹颖认为还是可行的，“戏曲拍成电影，是今后一段时期的一个文化现象，这种方式能让观众接受，即使看不懂戏曲的人也能欣赏，可以培养更多的观众，尤其是年轻观众。”