话剧《推拿》首演成功 展现黑白人生中五彩世界

国家大剧院话剧《推拿》感人首演

国家大剧院话剧《推拿》感人首演

国家大剧院话剧《推拿》感人首演

　　搜狐娱乐讯 国家大剧院与上海话剧艺术中心联合制作的话剧《推拿》9月5日已在大剧院成功首演亮相， 在刚刚结束热播的电视剧《推拿》和正在制作中的电影《推拿》中间，接棒推动今年的“推拿热”。该剧将持续上演至9月14日。

　　成功首演 展现黑白人生中的五彩世界

　　此次，国家大剧院在话剧制作领域继《简爱》、《风雪夜归人》后首次推出现实主义题材作品《推拿》。9月5日该剧在大剧院的首演亮相中，编剧喻荣军、导演郭小男、舞美设计黄楷夫等实力主创呈现给了观众一个“逼真”的盲人世界。舞台戏剧表演空间由一个长方形的空间构成，随着剧情的需要，转变成推拿房、医院、盲人推拿师们的宿舍等区域，黑白灰构成的主色调让观众直观的体验到了盲人所面对的单调、逼仄的外在环境，而和舞台形成鲜明对比的是婀娜多彩的多媒体投影。在剧中，每一位盲人各自都有不愿提及的“盲史”，正是这些记忆和经历塑造了人物的性格和内心。这些惯常戏剧手法难以展示的故事正是通过多媒体投射得以实现，从而令剧中的角色有了立体感。有灰色、红色的抽象变幻、有在彩色草原上飞驰的小马、有如梵高的油画般粼粼的水波，还有满屏的黑白盲文像眼泪一样逐个溅落……多媒体设计王之纲说“多媒体存在的意义在于辅助表达盲人内心想象的绚丽，但这一手法我们用得很有节制，因为在舞台上戏剧表演才是主体。”

　　温柔力量揉按生命的孔穴

　　值得一提的是，话剧《推拿》实在是一场对表演的苛刻考验，光是“演盲像盲”就耗费了演员们不少苦心。为带给观众更真实的观剧感受，演员们在舞台上都基本实现了“全盲演出”在无法使用目光交流的情况下，演员们正是依靠在排练中扎扎实实的走位、记步数实现了正式演出时的连贯和一气呵成。著名京剧大青衣史依弘看过首演后感动的说：“这些演员真的太棒了，整场两个多小时都要沉浸在盲人的状态中，无论眼睛还是肢体，就像我们京剧三岔口一样，在大白光下要演一个黑暗中的行动，这是有相当难度的。这些演员们都很出彩，各有各的风格，很细腻地把握住了盲人的特征，他们带领我渐渐进入盲人生活，很感动。” 剧中无论是“沙复明”刘小锋哈姆雷特式的自我反省、“张宗琪”吴军百转千回的爱与怕、“都红”胡可的决绝极端，还是“金嫣”王一楠坚定执拗的敢爱敢恨，都观众拍手称赞。在戏剧进入尾声时，穿着纯白婚纱的金嫣和身着大红礼服的都红在自舞台上方落下的镀金镜框中露出了幸福的笑容，而沙复明和张宗琪一对历经坎坷的患难兄弟在久久拥抱后互相搀扶着加入了她们，令人十分动容。

　　知名电视剧导演巴特尔看完演出后感慨的说：“比起电视剧，话剧要更难一些，郭小男导演处理的很不错，把盲人心灵很好的展现了出来。他们有些台词很绝，拉近了我们和盲人的距离。”而知名评论人周黎明则表示,舞台上的《推拿》如同一位熟练技师，一上来便摸准观众的穴位，然后缓缓用力，让你从痛中感受中一种力量.他表示：“演员们对盲人动作的表现，超越了简单的模仿，从点点滴滴的细节渗透到整体的塑造。盲人动作的舞台呈现，拿捏的分寸非常得当，没有过于夸张的处理，功力全在细微之处。”不少看过演出的观众也纷纷表示，这部盲人戏也折射了健全人的人生观、价值观，让人们更加珍惜生活，珍惜现实。北青报评论人寇云暮一语点睛：“《推拿》将人们内心中最不易触碰到的穴位揉搓得恰到好处…观众直观地感受到：失明，让他们成为生活的囚犯。然而这并不影响他们去寻找爱与光明，去追寻生命的图腾。”