《西雅图》30天5亿：当软件够软 硬件够硬

《北京遇上西雅图》30天5亿法则。

　　(陆十三/文) 《北京遇上西雅图》3月21日上映，截至到4月21日，整整一个月的时间，该片票房迈过5亿元，并超越《非诚勿扰2》，成为内地第一部票房超过5亿的爱情题材电影。而目前《西雅图》的票房仍在不断的攀升之中。《北京遇上西雅图》获得票房成功最积极的意义在于，它是一个提供了可复制经验的案例。无论是成本控制、剧作的工整度、演员的搭配，《西雅图》都是中小成本影片可以拿来借鉴，实现以小博大的参考样本。《西雅图》显然并不是一部多么出色的电影，但各方面都在合格以上的水准，在剧作角度尤其精心，十分尊重观众，这在国内已经非常少见。再加上近年来影院终端规模的增容，《西雅图》获得了足够的表现空间。

　　【票房】

　　回顾：《西雅图》转眼就五亿了

　　《北京遇上西雅图》在上映前，组织了很多口碑场的放映，有一些业内人士看过片后认为，由于影片质量过硬，口碑反应不错，所以普遍给出了“应该能达到2亿以上”的预估。3月21日《西雅图》正式起片，不过，由于当时《虎胆龙威5》、《生化危机5》仍然具有一定热度，《西雅图》的排片仅排第二，首日1050万的成绩令其成为单日票房冠军。此后，《西雅图》票房表现稳健，每日均登顶单日票房冠军，并在3月23日排片反超，跃居第一。在经过一个周末后，《西雅图》首周四天进账8000万，之后票房开始爆发。

　　有业内人表示，《西雅图》虽然此时开始凭借口碑观影热度升温，但主力观众依然集中在一线重镇，二三线城市的表现并不尽如人意，一方面是好莱坞大片在中国的观念根深蒂固，另一方面也因为《西雅图》在票仓城市以外的推广做的不够。不过，《西雅图》凭借票房的表现，顶住了新片《巨人捕手杰克》的压力，排片依然稳居第一位，并在上映第六日破亿，总排片也继续提升到三成以上。3月26日，《西雅图》单日开始超过2000万，票房迅速逼近2亿。3月20日，《厨子戏子痞子》、《魔境仙踪》入市，迅速完成对排片的清扫，而《西雅图》与两片联手贡献九成以上票房。

　　《毒战》入市后，进入清明小长假，《西雅图》三天进账8000万，此时累计达3.74亿元。4月11日，原定当日上映的《被解救的姜戈》临时被撤档，让出一部分市场空间，令4月12日起片的国产爱情片《分手合约》成为最大受益者，一举跃居排片第一。而《西雅图》连续22日垄断单日冠军的成绩也就此终结，但累计票房已达4.4亿。之后《西雅图》的票房脚步放缓，每日进账数字保持在几百万元的攀升速度。在上映第28日的时候，《西雅图》累计达到4.79亿，终于超越《非诚勿扰2》，成为内地票房中爱情题材电影的新标杆。在4月21日这个周日，《西雅图》票房达到5.03亿，成为内地第一部票房超过5亿的爱情题材电影。目前《西雅图》的票房仍在不断爬升之中。

　　嘀咕：这是个国产片的好时候

　　虽然《西雅图》表现最抢眼，但它并不是这个档期唯一赚钱的影片。截至4月21日，《分手合约》累计1.45亿，《厨子戏子痞子》累计2.65亿，票房不佳的《毒战》也进账1.43亿。《特种部队2》的日均3000万票房已经成为常态，而4月21日起片的好莱坞动画片《疯狂原始人》两天也进账4200万，片方十分有信心在五一小长假凭借口碑爆发。与其说是一个都可以赚到钱的档期，不如说这是一个都可以赚到钱的时代。当市场的盘子变大，人人都可以分得一杯羹，票房过亿变得不再稀奇，中小成本的制作尤其多了许多赚钱的机会。

　　从2009年开始，中国电影市场的票房和银幕数双双进入告诉增长的阶段，而这一趋势从近十年的全国电影票房与影院数即可看出：2003年9亿，2100块；2004年15亿，2360块；2005年20亿，2696块；2006年26亿，3034块；2007年33亿，3527块；2008年43亿，4097块；2009年62亿，4723块；2010年101亿，6256块；2011年131亿，9200块；2012年170亿，13118块。十年时间，银幕翻了6倍多，票房翻番近19倍。2013年才仅仅过到4月，就已经出现了颇多票房高企的影片。蛋糕一年比一年变得更大，可以有更多的人来分，对于观众来说，所谓古装大片早已让他们审美疲劳，什么样子的电影才是他们想看的？近期很多电影的成功都无限趋近于同一个答案：请在类型上精耕细作。

　　【制作】

　　剧本：可以学好莱坞 首先要剧作合格

　　《西雅图》拥有吴秀波(在线看影视作品)、汤唯这样的明星阵容，全程在海外拍摄，但制作费仅不足3000万人民币，属于控制成本非常成功的案例。不过，对于业内来说，《西雅图》更值得借鉴的是剧作角度的工整度。其实类似的故事模式和核心概念，在好莱坞并不新鲜，早期就有如《蒂芬妮的早餐》、《桃色公寓》等经典名作，但《西雅图》的优点在于，它学会了这种模式，并加以本土化。和内地许多章法凌乱、剧情单薄的同题材电影相比较，它处处显得符合“常识”，自然能够在一众“弱智”的影片中凸显出优越性。

　　一位编剧对搜狐娱乐表示，《西雅图》与徐峥(在线看影视作品)的《人再囧途之泰囧》一样，都有着工整的剧本，完整的故事，也符合一般的审美趣味。“现在有太多电影，故事中的细节都禁不起推敲，甚至会令观众产生‘编剧是在侮辱我们的智商’的感觉。”这位编剧表示，在好莱坞一般通行的规范是，剧本公司会注意到的剧本通常是110页左右，一页就是一分钟的故事，第五页的时候所有人物就已经要交代清楚。“虽然很多大导演不用被束缚，但是新人们不要想着自己能跳出规矩做事。”不过在国内，他却并不看好可以在短期内规范电影行业的剧作，“不光是编剧的问题，我们的电影工业也有问题，很多人用理想、艺术来忽悠，然后就匆忙上马拍摄了，怎么可能保证电影的质量。“

　　徐峥曾说过，《泰囧》有着美国《雨人》那样亲密伙伴电影（注：徐峥定义中的“亲密伙伴电影”，例如为观众所熟知的好莱坞电影《雨人》、《第八日》等。在这类电影里，两位男主角的互动表演会撑起全片，且两人之间角色反差通常较大。例如《雨人》中的达斯汀•霍夫曼的角色患有自闭症，而汤姆•克鲁斯则饰演一位精明帅气的年轻商人）的痕迹，而有网友把《西雅图》也评价为好莱坞亚类型的小鸡电影（注：小鸡电影是近几十年间欧美影坛发展迅猛的一大电影类型，直接来源于“小鸡文学”，指专门写给年轻女子看的青春时尚文学。在美语里，小鸡（chick）本身就是意为“妞儿”的俚语，所以中国翻译成“小妞电影”。称为小鸡完全没有轻蔑的意味，却恰当地体现了此类电影的特点：轻松活波、幽默戏谑）。如果归类合理的话，那么这些在好莱坞一抓一大把的电影，为何在中国票房都如此之高？答案只有一个：国内各方面都做到合格的电影实在太少。对于是否要借鉴好莱坞，一位制作圈人士表示，学好莱坞不是一个选择题，只能学，“自创就更可笑。”

　　《西雅图》的拍摄周期仅有38天，听起来有些“不靠谱”，但薛晓路打磨剧本的时间长达一年。而影片的拍摄周期如此之短也是出品人江志强坚持下来的结果，这也很好的控制了电影制作成本。编剧出身的薛晓路认为，编剧对一部电影的作用非常大，毕竟电影的底子和方向要靠编剧的原创力来实现，而她做导演也才拍过一部《海洋天堂》，所以她说，希望把开机之前的案头工作做得足够细致，这样拍起来也会压力小一些。

　　2011年4月前后，薛晓路把《西雅图》剧本第一稿写完，之后去美国做了采访，又加入了很多细节，比如月子中心被抄。当年10月前后，薛晓路修改出二稿。出品方安乐并没有给薛晓路的创作太多的干涉，但提了一条意见，就是加入喜剧元素，监制邓汉强也给了不少意见。直到2012年3月电影在温哥华开机的时候，薛晓路已经对剧本进行了无数次细节修改，到拍摄期间她还经常会临时加入一些台词。比如汤唯那句被不少观众津津乐道的：“我有的是包，我生日有包，圣诞节有包，情人节有包，三八节有包，我六一儿童节也有包……我TM只剩下包了。”

　　薛晓路对《西雅图》剧本的精心打磨，与国内不少电影的剧本十分偷懒形成鲜明对比。《西雅图》剧本做的很流畅舒服，这也是影片在观众中取得口碑至关重要的一环，不过，对于好莱坞那一套剧本规范，薛晓路却并不认为一定要完全照搬。“比如一页纸必须一分钟，那些东西更多的是对一些非常类型化的电影的处理方法，但是其实好莱坞也有大量在类型边沿的片子，或某一种小创新。创作本身很难，如果认为好莱坞就是这样规范，所以我们也这么照搬规范，那就只有死路一条。”

　　虽然目前国内电影市场正处在高速发展的蓬勃期，观众的口味也日臻成熟，需要更多种类且制作精良的电影才能满足他们的需要，而从国产片的现状来看，显然还有很长的路要走。薛晓路认为，一个成熟的电影市场，一定有大量的类型化叙事电影，然后加上一部分创新叙事的电影。对于好莱坞的一些成熟片型，国产片除了借鉴，也没有别的途径。“关于类型的构成，电影会比文学作品更典型。就像哈姆雷特的故事，已经变成一种叙事规范。而美国也有很多非常典型的爱情浪漫轻喜剧。我个人觉得，不应该把中国电影这种对类型电影的这种规则的遵守、借鉴和使用，变成一个特别对立或者带有贬低的事情。类型规则一旦形成，任何国家都可以使用。”

　　卡司：“化学反应”赛过“全明星”

　　《西雅图》电影上映之前，吴秀波和汤唯的绯闻传得有鼻子有眼，电影上映之后，许多观众的评价是：“这两个人谈起恋爱来真是那么回事。看起来的确像是有什么……”一位经纪人在看过《西雅图》后曾表示：“近几年少见的拥有这么强化学反应的银幕组合。”

　　作为《西雅图》出品方安乐旗下艺人，汤唯首先看到了剧本，也很喜欢，早早就敲定了出演。但出品人江志强当时还并不知道吴秀波其人。不过，薛晓路曾看过吴秀波主演的好几部电视剧，尤其是《相思树》中的角色，与她心中的Frank有很多相近的地方。薛晓路提出吴秀波作为男主角的人选，在江老板点头之后，《西雅图》敲定了吴秀波、汤唯的出演。剧组在给两个演员做完造型之后，薛晓路说，照片里两个人贴在一起的感觉非常好。

　　吴秀波是出了名的大器晚成，在他身边所有人都红了几轮之后，他才终于凭借《黎明之前(高清在线观看)》走红，拥有了迟到多年的人气与知名度。吴秀波经历过人生的起起落落，现在正处在事业的巅峰期，《西雅图》里Frank这个角色，在国内是名医，出国后变成落魄，这种人生落差可以说有着吴秀波自己的影子。有人总结，《西雅图》最艰巨的任务就是，让Frank这样一个沉默无趣又不成功的人物变成万人迷“男神”。而在这个年龄段的男演员中，“才貌兼备”的吴秀波是唯一能够胜任的人选。

　　汤唯从李安的《色•戒》走出，这既是她事业的起点，也是她事业的转折点，《色•戒》一度令她在公众视野中消失了两年之久。归来后的她已经成为了文艺女神，手中握着大品牌代言，还有着更加淡定、成熟的气质。拜金女、小三，则是她从没尝试过的喜剧角色。而汤唯一直以来的神秘感也在《西雅图》里变得开始接地气，有了任性的可爱。

　　吴秀波、汤唯的合作有非常高的新鲜度，这也令《西雅图》中一些即使看起来比较俗的桥段萌生出很新鲜的感觉。“他们演一些对手戏，还是蛮舒服，蛮动情的。不一定说超乎想象，但是觉得很对，非常对，也非常自然。”薛晓路举例说，比如拍到吴秀波、汤唯两个人亲吻的段落，就会让在场的人都觉得很自然很舒服。

　　【问答】

　　8个问题带你更懂《北京遇上西雅图》！

　　《北京遇上西雅图》上映后，大到电影的剧情设置，小到电影的一些细节，都引起了网友的讨论。为什么片子会这么写这些拍？搜狐娱乐日前就这些问题也采访了影片导演兼编剧薛晓路，从得到的答复可以看出，薛晓路是个有趣、执拗又有信仰的女青年。

　　1、问：《北京遇上西雅图》讲了一个小三的故事，有网友说这个电影看起来三观不正？

　　薛晓路：我感觉很可笑。疑问主要在于，第一，为什么让一个小三作为电影的主角，第二，为什么还要让她找到幸福，为什么她不是一个悲惨的下场。我的回答是，主人公可以是一个有缺点的人，但之后有一个合理的自我发现和转化就好。如果这样一个有缺点的人不能写的话，就不应该出现《悲惨世界》里的冉阿让。第二，为什么不能够允许一个曾经有过所谓错误的人得到幸福？而且这个错误也是打着道德标签的一个说法。如果是这样的话，也在整个文学史上这么算下来没有几个可以存在了。如果以这样一个概念去做的话，会把人物塑造的概念拉回到高大全时代。

　　从作者角度来写来评判这个人物的时候，我的幸福观是非常清楚的，这个女人在前边是有问题的。她的价值观、不善意、趾高气扬、那种大言不惭，都是我不喜欢的。她最后得到了幸福，是因为她修正了这一切之后，并不是她以她原来那个状况就得到了幸福，这应该可以看出这种变化，和她的成长。

　　而且片中前期也对文佳佳的这些行为有所批判和表现。比如海清说的“这个钱不是你亲爹就是你干爹的”，黄太的冷眼冷语，但是大家往往更注意到电影结果。

　　2、问：Frank和文佳佳的那段吻戏拍的很唯美，为什么最后要剪掉？

　　薛晓路：对我来说，如果保留了这一段，就意味着文佳佳在和老钟没有做了断的时候，又和Frank牵牵扯扯，那这事儿对我来说是毁我三观。所以她和Frank的关系就是发乎情只会理，谁都没有捅破窗户纸，是一种欣赏和互相支持。起码说文佳佳在和Frank发生感情的过程中，她没有犯新的错误，简单来说，没有再出轨。

　　关于吻戏，我们拍了三组不同的处理，但最后剪辑的时候还要考虑到电影的走向。除了曝出来的那条，还有一条文佳佳主动的，两个人一直都是在这种暧昧的气氛中，突然文佳佳吻了Frank一下，就马上跑出去了，还拍了一个Frank有感觉要和文佳佳亲密的时候，她又跑出去了。

　　3、问：微博上有网友说，人生伴侣的出场顺序很重要，文佳佳先遇到老钟是《北京遇上西雅图》，先遇上Frank是《蜗居》。

　　薛晓路：我很赞同，也确实是这样。但对我来说，如果写一个先出现Frank的故事，我觉得那是我三观有问题。我不想这么悲观，所以我会特别不犹豫的选择老钟先出现的故事。

　　4、问：文佳佳在Frank家做饭的时候，号称厨艺很棒，但为什么只做了西红柿炒鸡蛋？

　　薛晓路：那天拍摄时间太紧张了，所有的道具全是外国人，没有“菜”的概念，就不会想到比如炒大虾这种特别出彩的东西。我提到要火鸡、要饺子，要可以炒的菜，但是没有具体说到要什么样的菜。等到现场拍到这场戏，我们在很远的房子，周边也没有超市，外边下大雨，才发现所有能找到的道具，没有什么可炒的东西能够体现油、辣椒。最后唯一能找到的就是鸡蛋和西红柿，还能做出一点点炒的那种感觉。因为就这一天时间能用这个布景，如果去买菜，需要差不多两个小时才能开到超市，而且开到超市也没有“菜”。这也是海外拍摄经验的不足，如果下次这有这样的拍摄，我们会更细致的说需要的东西是什么。

　　（画外音：大家都误会了文佳佳。）

　　5、问：文佳佳走的时候，Frank为什么当时没有去追，或者后来有没去追？而且两年没有跟她联系。有的观众说，我要是找这么一男的，两年不联系我，还要等我联系你？

　　薛晓路：以下可能算我的辩解，或者我的理解。这类爱情轻喜剧，在美国来说，它特别精准的观众人群是成熟的男男女女。这一部分观众想看到的爱情的方式，其实是有过一些阅历的那种表达。对于Frank来说，他现在什么都没有，借住在黄太的房子里面，一无所成。文佳佳怀了别人的孩子，那个男人也为她离婚，现在来接她了。Frank此时有什么权利去留下她，留下她又能给她什么呢？他爱这个女人的方式，一定是放她走，让这个女人去选择她的生活。在那两年里，Frank一定会认为这个女人已经结婚了在当妈妈，过很好的生活。这样的男人因为爱她，不会去打搅她，这就是我作为创作者觉得他俩的爱情比较有力量的表达。如果他真的追出来了，这个男人就不值得文佳佳那么欣赏和拥有，因为他不会去考虑她的幸福。

　　6、问：老钟为啥一直没出现？

　　薛晓路：一开始是有老钟的戏份的，也拍了。第一版剪出来的时候，老钟是在里面的，后来觉得这个人物帅也不好，不帅也不好，后来江老板就说减少，看能不能越少越好。后来说，全部拿掉也行！

　　7、问：文佳佳和Frank散步的时候，看到了好几句特别感人的话，“只要住在对方心里，死亡就不是分离。”那些台词是写出来的吗？

　　薛晓路：那个是老天爷给的一场（戏）。那场戏的环境里，我们当时不知道怎么拍，因为没有什么内容，只是为了表现高兴他们在幸福生活，所以就拍了一些空镜，他俩带着孩子玩啊什么的。我挺郁闷的时候，结果吴秀波忽然说，我带你看一样东西，然后我就跟他去了。他拉我到拍摄的那个海边上指着一排凳子说，你看凳子上都写了字。我就看见就有这些字，就是电影里的那些字。还有的写，给我的爱，给我的丈夫，等等。我一下子找到了那场戏里他们动人的东西，毕竟（有着）人家几十年情感的那种重量嘛。所以这场戏就特别的感激老天，也很感谢吴秀波。

　　8、问：拍摄周期不到40天，当时有没有觉得时间太紧了，跟老板说再给多一些时间？

　　薛晓璐：已经比《海洋天堂》好了，《海洋天堂》33天，这个多了五天，不错了。在温哥华拍的时候没有外景，我们当时特别想申请去西雅图拍一些外景，但是就申请不下来。后来剪辑的时候确实没有空镜，老板说买，于是又派了一个小队，在加拿大过圣诞节的时候拍了一段东西。后来我还跟老板说，你之前不让我拍，之后不也得拍，也得改……然后老板讲了个故事，小时候有一次他爸爸带他出去罗马度假，他说要拿着相机拍，爸爸很不耐心，说你拍什么，你比明信片拍的好吗，为什么非要拍呢？