汉堡芭蕾舞团艺术总监诺伊梅尔：用心诠释芭蕾

汉堡芭蕾舞团艺术总监约翰-诺伊梅尔(资料图)

　　新华网香港1月31日电（记者高路 林建杨）著名的汉堡芭蕾舞团31日起第三次登上香港舞台，为观众奉献风格迥异的交响芭蕾《马勒第三交响曲》和芭蕾舞剧《欲望号街车》。

　　在访问香港前，汉堡芭蕾舞团曾于农历新年假期期间为北京观众献上芭蕾盛宴，并获得巨大成功。舞团艺术总监约翰·诺伊梅尔在接受新华社记者专访时说，作为艺术家，如何更好地服务于艺术是他一生不懈的追求。

　　诺伊梅尔1942年出生于美国，自幼学习芭蕾舞，并在欧洲多国深造。上世纪60年代，诺伊梅尔来到德国发展。1973年，年仅31岁的诺伊梅尔成为汉堡芭蕾舞团的艺术总监和首席编舞。他精湛的编舞技法、独特的选题视角、深刻的音乐诠释使其成为世界舞坛独树一帜的大师级人物。

　　汉堡芭蕾舞团第一次访华在1999年。当时，北京陈旧的剧场、落后的舞台设施以及混乱的观演秩序令诺伊梅尔万分失望。当他从剧场椅子的破洞中掏出一团棉花时，这位艺术家一怒之下决定“再也不来中国演出了”。

　　时隔11年，诺伊梅尔再次接到来自中国同行的邀请。抱着“试试看”的想法，他于2010年再次率团来访，登上国家大剧院的舞台。“这次演出给我的印象非常好，与第一次相比简直是另一个世界。”诺伊梅尔说，国家大剧院不仅剧场设施完善，工作人员也相当专业。

　　同样给诺伊梅尔留下深刻印象的还有北京的观众。尽管言语不通，但热情的观众与演员们交流顺畅、互动热烈。这让他深切感受到，北京的观众对芭蕾舞更加熟悉了。

　　演出取得了巨大成功，诺伊梅尔当即决定与国家大剧院洽谈演出计划，约定两年后再次登台。与此同时，汉堡芭蕾舞团与中央芭蕾舞团的合作也拉开了序幕。两支优秀的舞蹈团体刚刚签署协议，决定在今年9月共同排演剧目《小美人鱼》。

　　刚刚结束的第三次北京之旅同样给诺伊梅尔留下了“深刻印象”。早在一年前，北京方面就开始同他就今年的新年演出剧目进行协商，建议以《马勒第三交响曲》开场。

　　诺伊梅尔解释说，这是一部非常严肃的作品，是音乐盛宴与现代经典芭蕾的结合。“国家大剧院在中国欢庆新年时推出这一作品，这种做法和勇气让我印象深刻。”为了契合中国的新年氛围，诺伊梅尔特意在最后一场演出时，让所有演员都穿上了红色服装。

　　谈到中国的变化，诺伊梅尔说：“中国始终让我感到惊讶，因为她总会与你的想象有所不同。”他说，尽管此次在北京出演的剧目《尼金斯基》不大容易理解，但观众仍表现得十分专注、热忱，这与他初次访华时见到的北京观众有着天壤之别。“现在我对访问北京非常期待。”他这样说。

　　此次汉堡芭蕾舞团为香港观众精心准备的剧目为《马勒第三交响曲》和《欲望号街车》。诺伊梅尔说，《马勒第三交响曲》是交响芭蕾的代表，戏剧冲突主要来源于音乐；而《欲望号街车》则脱胎于同名舞台剧，力求通过芭蕾的表现形式讲述故事情节。

　　“芭蕾不需要看懂，而应该体验，就如同体验梦境一般。”这是诺伊梅尔的名言，也体现出这位艺术家对芭蕾的独到理解。

　　诺伊梅尔解释说，芭蕾舞与报纸不同，它传递出的不是信息本身，而是一种体验，因此不必看懂。他说，人体是芭蕾的工具，而观众与演员的人体构造相同，观众在欣赏芭蕾舞的过程中，应该通过演员的表演试图寻找到一种似曾相识的感受。正是这种似曾相识的感受，让体验具备了可信性。

　　诺伊梅尔认为，中国观众十分感性，而芭蕾舞则是超越语言表达的艺术形式，因此中国观众与芭蕾之间可以获得共鸣。“欣赏芭蕾舞剧最重要的不是对故事情节或者伴奏音乐的熟悉程度，而是通过舞者肢体表达而感受到的或温柔、或野蛮、或兴奋、或悲伤的体验。”他说。