《创战纪》17日北美上映 投资堪比《阿凡达》

　　　迪士尼年度3D科幻大片《创：战纪》将于当地时间12月17日在北美公映，2011年1月11日登陆内地。《创：战纪》对外号称制作成本3亿美金，投资堪比《阿凡达》，是迪士尼有史以来耗资最多的一部影片。电影公司请来好莱坞顶级设计团队，以革命性电脑特技，创造出一个超乎想象的酷炫未来世界。与《盗梦空间》的费脑筋剧情不同，看《创：战纪》时，只需要把眼睛和耳朵留给自己。(注：官方公布的《阿凡达》制作预算为2.37亿美元。其他的渠道则认为制片大概花费了2.8至3.1亿美元。)

　　看点一：视觉效果出众 水晶般通透的大银幕体验

《创：战纪》的带入感和现场的参与感，较《阿凡达》更胜一筹

　　“《创：战纪》是一部必须在电影院欣赏的巨片，在黑暗中，整部电影都绽放出恰倒好处的光芒，而逼真的听觉效果也让人仿佛置身于梦幻中，与1982年的电影完全无法相提并论。”

　　——吉勒斯-哈戴《Sydney Morning Herald》

　　“假如人们1982年看到这部电影，那么他们一定以为自己来到了外星球。《创：战纪》的视觉效果堪称登峰造极，请不要将它与《阿凡达》进行生硬的比较，因为两部电影呈现的是完全迥异的影像风格。”

　　——汤姆-哈德斯顿 《Time Out》

　　身为一部被人淡忘的科幻电影的续集，《创：战纪》在这个全年竞争最激烈的档期降临，杀手锏全在其极为出众的视觉特效。去年同期，当《阿凡达》带着咆哮的气焰，把全球人的钱包打劫之后，迪士尼影业断定：在这个技术决定论逐渐变成真理的时代，将钞票转制成慑人影像，或许是追逐商业成功的捷径。与1982年的《电子世界争霸战》不同，《创：战纪》的特效几乎已经到了虚实不分的境界——看过老版的观众最有体会：1982版的电影中，所有的“程序”图景都是粗糙的线条构造，急速摩托的质感非常“平面”，连家用软件都能制作；而在《创：战纪》中，所有器械和场景都变成了三维感超强的立体，使得老版的画面更像是新版的原始概念图——而且还是未完成的框架。换句话说，老版的影像效果更趋同于毫无生命力的“骨”，而续集的通透质感，则显现出令人不可思议的“肉”感。

　　在大银幕上欣赏《创：战纪》，就像闯进了一座豪华的水晶宫殿，全片以蓝与黄为主色调，投射着一种极为克制的光芒——那种光芒既不像《星球大战》里天行者卢克的光剑那样耀眼，也不像《龙骑士》中一闪一闪的龙蛋那样粗糙。可以说，影片在表现夜景上的功力，就像马丁-西科塞斯镜头中的纽约之夜一样，具有开创性的意义。

    片中的黑夜背景见不到一丝噪点，出现在黑夜中的人物和碎石，都清晰到仿佛近在眼前，划过银幕的每一道光线都显得相当柔和温暖，毫无强奸视觉的嫌疑。在男主角驾驶蓝色光源摩托的一场动作戏中，整个光线和色质都保证了最大程度的统一。观众若在刚刚看片时还无法适应影片的视觉氛围，那么在这场激烈的摩托飞飚戏过后，甚至有亲自坐驾的冲动。假如你的3D眼镜是真正的“REAL 3D”，减少银幕效果的偏暗损失，《创：战纪》的带入感和现场的参与感，绝对较《阿凡达》更胜一筹。

　　看点二：服装、动作与《黑客帝国》比酷

贯穿全身的光束让整个人看起来更加光彩夺

　　——弗雷德-托佩尔《Screen Junkies》

　　“影片中满眼的紧身衣非常性感，非常酷，让人想起了《黑客帝国》里基努-李维斯的黑披风和凯丽-安妮-摩斯的皮质紧身套装。”

　　——佩特-哈蒙德《Boxoffice Magazine》

　　沃卓斯基当年拍摄《黑客帝国》，据说是受了《电子世界争霸战》的神启，但两人的高妙本领，到底还是实现了一浪更比一浪强，把爹拍死在沙滩上的目标。所以，《创：战纪》最大的尴尬在于：在遥远的1982年，它是用智慧的眼睛展望未来，顶着超前的意识从银幕上悄然划过；在喧嚣的2010年年底，它仿佛只是在用无神的眼睛看过去，反倒成了《黑客帝国》的复制品，除了用悲催来形容“创”的宿命，不知道还能用什么方式安慰导演。

　　不过，既然走上了《黑客帝国》这条路子，影片能做的也只能是毅然放下架子，在耍酷的层面做到极致。《黑客帝国》的墨镜控风靡一时，慢速镜头中的子弹和基努-李维斯的性感下腰，早已成为超级经典，《创：战纪》企图在这一道路上走得更远。影片中所有演员都穿上了貌似索普的鲨鱼泳装，远远看去以为是另一个版本的《神奇四侠》。但仔细观察便会发现，这套衣服比前者更为贴身和人性化，无论是女演员的酥胸，还是男演员的电臀，都显得恰到好处，丝毫没有那种过度展示器官的恶劣倾向，只是体质弱的观众会稍有尿憋之感。更重要的是，此次的紧身衣还不止是一坨布料的技术活，贯穿全身的光束让整个人看起来更加光彩夺目，尤其是3D效果的加入，让人恨不能也去试穿一下这些衣服——但前提是，你必须支付6万美元。

影片中所有演员都穿上了貌似鲨鱼泳装的衣服

　　此外，好莱坞电影的耍酷也是分为高级和低级的，前者的典型例子是《黑客帝国》中李维斯和雨果-维文的对打，慢镜头碎石和型男销魂转身完美融合，令人血冲头颅；后者的典型例子则是《致命紫罗兰》里的米拉-乔沃维奇，一瞬劈死一排男人的得意表情，绝对是看似很炫实则超呆的典范。为了不至于堕落到耍呆的境地，导演在动作方面，特意延续了飞盘和摩托游戏两大招牌动作，虽然飞盘很像小朋友做游戏，摩托车竞赛很像贪吃蛇，但当他们速度提升了100倍后，很多事情都会发生难以想象的改变。客观而言，《创：战纪》的酷招还算不落俗套，值得起高昂的3D票价。

　　看点三：2D+3D穿梭真实与虚拟空间

3D场面绝不是转制而成的，一切的一切，都在保证3D应有的真实质感

　　“假如这部电影在剧本上的投入，能达到在演员服装上砸下的成本，那么它一定会更加精彩。颇为欣慰的是，影片的3D效果足够震撼，抵消了我们对故事粗劣的怨气。”

　　——本-拉文森-琼斯《Digital Spy》

　　“这是一部非常强势的好莱坞产品，当观众的眼球在3D与2D之间快速穿梭时，你会发现所有幕后人员的工夫都花在这儿了，我不知道它还是不是一部电影。”

　　——乔纳森-库克《完全电影》

　　在3D电影业已逐渐走向泛滥的今天，《创：战纪》全面攻占3D和IMAX影院的行销策略，早就不是什么值得拿来炫耀的事。但导演约瑟夫-科金斯基的聪明就在于，如何运用这种3D：“我们是用3D摄影机进行直接拍摄的，在拍摄中，我们决定制造出全套的荧光外套，而不是通过后期去修补和处理；在片中，我们要创造一个真实的数字角色，也是这部影片中的主要角色之一，而饰演这位角色的演员，同时还要扮演片中的另一个角色，所以我们得研究该如何拍摄他自己和自己打斗的场面。”

    可见，导演透露出的信息是，《创：战纪》之所以需要3亿美元的巨款支持，是因为所有3D场面绝不是转制而成的，它不会是前后景惨烈分离、上映后遭到詹姆斯-卡梅隆无情嘲笑的《诸神之战》，也不会像《生化危机4》那样，用后期去死命制作那把飞向观众的大斧子，一切的一切，都在保证3D应有的真实质感。

　　对于《创：战纪》3D噱头的另一创新运用，有评论认为其借鉴了《绿野仙踪》的模式——在那部1939年的彩色梦幻经典中，所有的现实场景都采用黑白画面拍摄，而主体的梦境戏份则强调最绚丽的彩色效果。《创：战纪》继承的衣钵是：影片中但凡演绎现实生活中的人和事，都以2D画面呈现；而在人类进入计算机程序之后，则无缝对接到3D模式。这种2D和3D的分离和融合，既可以在一定程度上节省一部分制作费，同时也让电影本身跟符合剧情的气质，让观众能更直接地感受到虚拟的电子世界和现实世界的显著差别。

　　除了3D效果之外，约瑟夫-科金斯基对IMAX的运用也颇有心得。和克里斯托夫-诺兰直接用IMAX摄影机拍摄《黑暗骑士》四场关键戏相似，《创：战纪》亦放进了五场1.77：1银幕比例的戏——当这五场戏出现时，画面将填满整个IMAX巨幕。在以往的IMAX电影中，无论银幕面积有多大，其固定放映制式都会在上下两处留黑，而填满大银幕的效果，足够让观众HIGH到爆。所以，假如选择IMAX影厅观赏《创：战纪》，比较明智的选择是购买最后一排的票，不用担心看不清画面，而该担心看不全画面。

　　看点四：奥斯卡影帝杰夫-布里奇斯借特技光荣返嫩

奥斯卡影帝杰夫-布里奇斯在片中一人分饰两角

大反派CLU 2也是由杰夫-布里奇斯扮演的

　　“这部《创：战纪》的最大遗产，恐怕不是成为一部经典的科幻电影，而是让那些中年演员相信他们还可以重拾青春。”

　　——托德-麦卡锡《好莱坞报道者》

　　“对于任何一个对1982年版《电子世界争霸战》有感情的影迷来说，看到杰夫-布里奇斯的皱纹消失时，一定会激动得从座位上跳了起来。”

　　——阿顿-比特尔《Eye for Film》

　　约瑟夫-科金斯基曾这样评价《创：战纪》：“影片讲述了一个关于父子关系的故事，大家不要把这部影片想象成电子游戏电影，影片中真实人物的戏份才是故事的核心。”其实，这部貌似严肃的科幻片，和大多数洒狗血的电影一样，也是催泪不成反被拣笑的主儿——山姆-弗林因为父亲凯文-弗林当年的不辞而别而留下心理阴影，后来，他收到来自父亲废弃电脑的信号，一下栽进了电脑世界。他被程序俘虏后被迫参加了很多游戏项目，直到被一个神秘女子救出，才找到了父亲——在过去的20年中，父亲一直被困在这里。电脑世界已经被叫作“CLU 2”的程序所控制，父子两人遭到CLU 2的追杀，他们必须战胜对手，才能同时重回现实，实现大团圆……从故事来看，这种诸如“我是你父亲”或者“我不是你父亲”之类的鬼话，在《星球大战》远去之后，早就已经没有多少杀伤力，但它之所以还能让迪士尼投下巨资进行豪赌，到底还是有个中原因的——CLU 2一角才是关键所在。

　　影片中，CLU 2也是由杰夫-布里奇斯扮演的，不同的是，影片中呈现的竟然是30年前的他——脸上没有一丝褶子，头发也很乌黑。三年前，我们曾经在《返老还童》中领教过布拉德-皮特从八十岁演到小嫩仔的奇观，但那次的冲击力显然不如这次——毕竟，要把年愈花甲的老头子变成青壮年，特效制作预算肯定更加惊人。很多影评人不喜欢《创：战纪》，却在布里奇斯回春这件事上感到异常欢乐，并用半开玩笑的语气说，这部投资巨大的电影，最完美的贡献就是告诉好莱坞的老人们，他们还有得混。对于变脸一事，布里奇斯表现得异常淡定：“我并没有因为看到自己变年轻而快乐，因为那都是假的；当然，我也并没有为特效的神奇而感到震惊，因为从进入剧组的那天开始，就有人告诉我，我只是这部电影的道具。”

　　现在，《创：战纪》可以特别自豪且得意地面对两个事实：其一，他们在一部爆米花产品中邀请到了新科奥斯卡影帝助阵；其二，影片前期杀青时，布里奇斯尚未封帝，其片酬还不足以大幅增加片子的预算。所以，对于影帝变脸这桩买卖，《创：战纪》可谓操控完美。像《创：战纪》这样一套走未来主义审美路线的科幻片，明摆着就是瞄准了年轻观众的，不过，这次有杰夫-布里奇斯的卖力分身演出，是否会像《阿凡达》打着詹姆斯-卡梅隆金招牌一样，成功吸引为数不少的年长观众入场观看呢？究竟广大群众对迪士尼用真金白银砸出来的另类大片会有怎样反应，恐怕有待观察了。