来源：搜狐娱乐
作者：耷子
柏林电影节星光黯淡，已不是一年两年的事。作为每年全球最早拉开帷幕的重磅电影节，柏林不留一丝情面的天气状况，多少阻挡了明星大导的参与热情。但诡异的是，选片委员会的口味，似乎也在和天气刻意呼应：与戛纳影展狂揽重量级大导的惯性不同，板着脸的柏林似乎更注重菜鸟上位，于是，相对冷门的竞赛片单元，让柏林的寒风更加刺骨。
特征一：新人与老人的历史辨证
柏林国际电影节最近数年缺少大师极作品压阵，并非一个值得大惊小怪的异象，而是一个足够拿来供人玩味的办展偏好：只要回顾柏林电影史就会发现，大师从来就不是凭空锻造的，如果说柏林影展缺大师，倒不如说柏林往往是发掘了大师，最后被其他影展所“利用”了——1957年，26岁的西德尼-鲁迈特拍出处女作《12怒汉》，就在柏林得到金熊奖；1966 年，尚未登峰造极的罗曼-波兰斯基，也以《荒野惊魂》站到了最高领奖台；至于我们最熟悉的张艺谋（《红高粱》）和李安（《喜宴》），现在都以准大师身份出现在台面上，但他们在柏林受到金熊的肯定时，却都还是初出茅庐的新手。因此，柏林自产自销“大师”的坚决力度，在三大国际A类电影节中是不容忽视的。换句话说，柏林影展肯定的新人，需要一个漫长的过程来磨练。以今年柏林竞赛单元为例，重回福地的新锐导演佩妮莱-费舍尔-克里斯藤森（银熊得主）、亚斯米拉-兹巴尼克（金熊得主）等等，就正行走在继续进步的路上。
不过，与戛纳、威尼斯影展相比，柏林影展之所以噱头不足，还有一个原因便是拍摄周期的制约——每年二月登场的柏林影展，选片启动大约从前一年的10月开始，而10月恰巧又是前一年打扫战场的时分，“旧片成堆新片无形”实为不大不小的尴尬。因此，每年能恰巧赶上柏林影展的名导佳片，自然不如5月开幕的戛纳影展。更何况，美国圣丹斯电影节又卡在柏林之前高调开张——这一吸收全球新片的独立影展，因为有好莱坞背景的支持，多少夺走了柏林的风头。由此可见，柏林鼓励新人导演也是客观条件制约的结果。
本届柏林电影节，彻底延续了这种磕碜局面——在26部主竞赛单元影片中，真正功成名就的大导作品，依然令人触目惊心。在我们故意不去想象沃纳-赫尔佐格观看《三枪拍案惊奇》时的恐怖表情的前提下，只有罗曼-波兰斯基的《影子写手》算是真正的大牌竞赛片，而山田洋次的《弟弟》和马丁-西科塞斯的《禁闭岛》，则被组织委员会排除在了角逐金熊的部队之外。《影子写手》根据理查德-哈里斯的同名小说改编，讲述了一个代笔作家为英国前首相亚当-朗撰写回忆录的故事。皮尔斯-布鲁斯南在影片中扮演亚当-朗，伊万-迈克格雷格扮演这个代笔作家。整部电影的故事全部发生在冬天的一个海滨小屋，作家在前首相的口述中得知了许多鲜为人知的丑闻。该片有且只有的噱头是波兰斯基——可以想象的实情是，柏林官方本打算邀请这个因70年代大案而引发争议的人物，来为柏林制造话题。可惜算盘打错：去年再遭逮捕的波兰斯基，已在电话中明确表示——他将失约柏林。于是，今年的柏林电影节竞赛单元，可能比我们想象的画面还要可怕。
铁证：近五届影展寥寥无几的名导参赛片
第55届柏林电影节
主竞赛单元大牌导演作品比例：19.5% 中奖率：25%
《时光流转》Les temps qui changent 安德烈•泰西内
《水中生活》The Life Aquatic With Steve Zissou 韦斯•安德森
《天边一朵云》The Wayward Cloud 蔡明亮
《隐剑鬼爪》The Hidden Blade 山田洋次
第56届柏林电影节
主竞赛单元大牌导演作品比例：11.5% 中奖率：0%
《牧场之家好做伴》A Prairie Home Companion 罗伯特•奥特曼
《判我有罪》Find Me Guilty 西德尼•鲁迈特
《权力喜剧》Comedy Of Power 克劳德•夏布罗尔
第57届柏林电影节
主竞赛单元大牌导演作品比例：19.5% 中奖率：0%
《天使》Angel 弗朗索瓦•欧容
《步行者》The Walker 保罗•施拉德
《证人》Les Témoins 安德烈-泰西内
《德国好人》The Good German 斯蒂文•索德伯格
《牧羊人》Shepherd 罗伯特•德尼罗
第58届柏林电影节
主竞赛单元大牌导演作品比例：17.3% 中奖率：50%
《母亲》Our Mother 山田洋次
《无忧无虑》Happy-Go-Lucky 迈克-李
《卡廷惨案》Katyn 安杰依•瓦依达
《未血绸缪》There Will Be Blood 保罗-托马斯-安德森
第59届柏林电影节
主竞赛单元大牌导演作品比例：11.5% 中奖率：0%
《甜蜜的冲动》Tatarak 安杰依•瓦伊达
《瑞奇》Ricky 弗朗索瓦•欧容
《梅兰芳》Forever Enthralled 陈凯歌
特征二：准大师们的非竞赛片身份
柏林因为根深蒂固的城市历史情结，而让影展的审美和导向，永远给人以坚硬和古怪的感觉。在常人眼中，它不像戛纳那样矫情和放纵，也不像威尼斯那样做作和高调，虽然位居全球观影人次最高的电影节NO.1，却在行销包装上缺少必要的兜售元素。最近十年，柏林电影节开始注重“哗众取宠”的表现方式——它想模仿戛纳和威尼斯制造话题和商业风景，又不想彻底放弃它永远端着的艺术品位，于是便想尽办法在“主竞赛单元的非竞赛片”上下功夫——事实上，这个展映单元的字面提法，既不符合逻辑，也不具所谓的荣誉感，组织委员会唯一的险恶用心就是：用摸棱两可的架势，同时抓起颜面和尊严的两重天。
2001年，柏林在开幕片屡遭鄙夷的情况下，尝试着往商业大片的思路靠拢——邀请《决战中的较量》在柏林开幕首映，虽然这是一部特别养眼的商业片，但在当时苛刻的柏林影评人看来，这是一次不能容忍的堕落。2003年，柏林的亲美态度到达顶峰，让《芝加哥》和《纽约黑帮》分别作为开幕片和闭幕片，却不将它们放在竞赛片行列，最后换得了他们预期中的人气。可惜的是，这种优良惯性并没有为柏林带来多少实际的优惠，且不说连续三年欧洲电影市场的冷清局面，单是去年那部超级烂片《粉红豹2》登上柏林银幕，便成了一桩笑话。今年，“主竞赛单元非竞赛片”行列的准大师作品，总算开始有了“收敛”迹象：山田洋次的《弟弟》和马丁-西科塞斯的《禁闭岛》，均是万众期待，品质不用怀疑。但问题又来了——如此上乘的电影，凭什么就不能被塞进主竞赛单元参与金熊竞争？也许只有柏林影评人德西-卢德洛可以解释：“柏林电影节的荒诞，并不是今年才刚刚发生的。”
79岁的日本国宝级电影大师山田洋次，从1988年至今共有四次进入柏林国际电影节的主竞赛单元，但从未获奖，本届影展依旧是把它作为非参评片，令人遗憾。《弟弟》讲述了一对失散多年的姐弟，在进入中老年时再度相遇，但不幸的是，弟弟已经身患绝症。为了挽回弟弟的生命，姐姐付出了很多艰辛照顾他，鼓励他，最终亲情摆平了一切。本片是山田洋次个人创作生涯中的第81部作品，目的是为了向已故日本导演市川昆1960年的《弟弟》致敬，但两片故事完全不同。此片值得期待的，是60多岁的吉永小百合和扮演她女儿的苍井优走红毯。马丁-西科塞斯和李奥纳多，准备了一年的重头戏《禁闭岛》，被好莱坞颁奖季无情抛弃后，总算在柏林有了作秀的机会。此片讲述了66个精神病罪犯被关押在一个小岛上，被逼迫实施人体实验，联邦调查局警官介入后，发现了惊人的真相。对于柏林为何选择这部电影前来亮相，用大腿都能想清楚——李奥纳多俨然快成柏林吉祥物。
铁证：近五届专用来招揽眼球的非竞赛片
第55届柏林电影节
主竞赛单元展映片重要电影：
《全民情敌》Hitch
《卢旺达饭店》Hotel Rwanda
《性学教授金赛》Kinsey
第56届柏林电影节
主竞赛单元展映片重要电影：
《卡波特》Capote
《睡眠科学》The Science Of Sleep
《V字仇杀队》V for Vendetta
《辛瑞那》Syriana
第57届柏林电影节
主竞赛单元展映片重要电影：
《硫磺岛家书》Letters from Iwo Jima
《斯巴达300勇士》
第58届柏林电影节
主竞赛单元展映片重要电影：
《闪亮之光》Shine a Light 马丁-斯科塞斯
《王牌制片家》Be Kind Rewind 米歇尔-刚瑞
第59届柏林电影节
主竞赛单元展映片重要电影：
《朗读者》The Reader 史蒂芬•戴德利
《时间的灰烬》The Dust of Time 西奥•安哲罗普洛斯
《伊甸在西方》Eden Is West 科斯塔•加夫拉斯
特征三：宠“新”柏林突显圣丹斯相
如前所说，柏林电影节大师缺少的现象由来已久，但反过来说，新人扎堆的惊人份额，也算是柏林的另一种基因。在过去的五届中，诸如亚斯米拉-兹巴尼奇（《格巴维察》）、克洛蒂亚-洛萨（《伤心的奶水》），登顶之前都不是影坛的上流风云人物，之后才开始有信心继续折腾下去。客观而言，柏林每一年都约有40%的作品由导演处女作和首次进入竞赛单元的作品组成，获奖名单虽然眷顾新人，但大部分都还只能面对惨遭淘汰的命运。因此，这个宠爱新人的老牌影展，还并没有宽容到是非不分的地步，这点很令人欣慰。
今年的柏林电影节，新人导演的份额约为35%，处女作导演为15%，剩下的便是柏林的老朋友。在新人导演中，最引人注意的只有丹麦导演托马斯-温特伯格的《潜水艇》。温特伯格是丹麦本土的先锋艺术家，他的《家族庆典》曾获得戛纳国际电影节的评审团大奖，之所以能被柏林选中，有部分原因是他与丹麦准大师级拉斯-冯-特利尔是好友——甚至他还参与起草了《道格玛宣言》（该宣言的意思是：实景取代制片厂，道具得在实景中存在，声音得如实伴随影像而存在，，摄影机得是手提，胶片为彩色，不可拍黑白故作艺术状，不可打光，最好有现场光源，不采用特效，不可有通俗化或戏剧化的情节。永远应是现在式叙事，没有倒叙、梦境或幻想情节。最后，导演不可挂名），对于宣言内容，特利尔在去年《反基督者》里显然破坏了每一条规则，至于托马斯-温特伯格是否会在《潜水艇》里落实宣言，将可能成为赫尔佐格的评判标准之一，金熊奖也有可能第一次“无人”认领。
剩下的几位新人导演就有点滑稽了——但我们也不得不佩服选片委员会挖地三尺的辣手程度：如果说纳塔利娅-斯米尔诺夫的处女作《谜》能入围，是因为她曾是柏林获奖片《异乡客》的选角导演，那么德国新人布尔汗-夸巴尼的《沙哈达》、罗马尼亚人弗罗林-塞尔邦的《想吹口哨就吹》获得竞赛资格，则只能归结于灵异事件——尤其是后者，弗罗林第一次拍电影，召集的乔治-皮斯特努、阿达-康德斯库等演员都是业余人士，其在柏林的命运不说也知道——不是黑马嘶叫便是马革裹尸，当然，他若在乎得奖与否，上帝都发笑。
上网从搜狗开始
