中影十年十部佳片

　　《投名状》 综合评定：★★★★★★

　　不夸张的说，陈可辛的《投名状》创造了中国电影史多项历史之最。最成功的翻拍片、获奖最多的商业电影和口碑最好的武装大片。当然这些都是主观上的评价，但在前有《无极》《满城尽带黄金甲》和《夜宴》等古装大片高票房低口碑的教训在前，陈可辛精明的选择了“写实”作为影片的基调，用战争、政治与历史作为主框架，将人性在极端环境下所产生的变化和各种可能性，入木三分的展现出来。《投名状》没有驻足于“刺马”浅薄的儿女情长，而是挖掘更深层的权利阴谋和军事纷争，战争的惨烈和人性的极致使观众尽收眼底。陈可辛甚至有些阴暗的历史观，为历年情节弱智的古装大片正名，令影迷大呼过瘾。加上影片制作水准极高，陈可辛将每一分钱都花在刀刃上。《投名状》里李连杰演技的蜕变，刘德华、金城武等人的出色表现，以及黄岳泰的摄影和程小东的武打设计，都使影片整体素质大大提升，情节几乎没有疏漏，也很少有看大片笑场的情况发生。该片在随后的一两年里，横扫香港金像奖和台湾金马奖，中影集团这一次实现市场与口碑双赢，称其最佳，实至名归。

　　《我们俩》 综合评定：★★★★★☆

　　直到今天，《我们俩》也被公认为马俪文最好的作品。一个四合院，一个孤寡老人与那个寻求住处的女孩，交织着四季的轮回和窦唯舒缓的配乐，在北京东城区交道口，上演了一出短暂而又感伤的人间悲喜剧。没有人会忘记2005年的这部影片，是如何在东京电影节上大放异彩的。《我们俩》没有高高在上的批判如今都市人的道德准线，更没有选择愤世嫉俗的挑衅和诘问我们的生活方式有何不妥。和当年那些所有光怪陆离，在票房市场上杀得血肉横飞的商业片相比。马俪文和她的《我们俩》，显得那么清醒、独立，甚至一尘不染。中影集团在注重商业大片的合作与突破的同时，每年都会拍像出《我们俩》《胡同里的阳光》这样具有浓郁北京人文风情的作品，引起了广泛的社会影响。而人艺老演员金雅琴和宫哲朴实无华的演出，和导演本人纯熟的心理刻画，都使得这部小电影绽放出难得的奇异光彩。

　　《门徒》 综合评定：★★★★★☆

　　即便是在当年的香港电影金像奖上惜败于《投名状》，尔冬升也足够骄傲了。这种骄傲源自他积蓄多年的调查材料和深入金三角地区不打折扣的纪实拍摄，即便是刘德华、吴彦祖、张静初、古天乐和袁咏仪这样的“偶像派”，也不得不屈从于导演的“方法派”指示。监制陈可辛就曾多次表示“在这部电影里没有明星，只有演员。”影片格局广袤，人物线索众多，而且每个角色都颇具个性。因为有扎实深厚的真实材料做依据，所以《门徒》中毒贩交易、种植毒品乃至每一个细微的心理活动、价值观念都被刻画的栩栩如生。因此该片也在当年独获十五项提名直接压过《投名状》，可惜尔冬升将战线铺得过广，心有余而力不足，最终退下阵来。但不管怎样，在以毒品为主题的影片重，《门徒》无论是背景素材还是复杂的故事架构和表现方式，都是不可多得的佳作，再算上众多演员舍弃形象的卖命表演，《门徒》毫无疑问是近年香港警匪题材电影中的翘楚。有了《门徒》和《投名状》，中影集团在当年堪称双赢。

　　《疯狂的赛车》 综合评定：★★★★☆☆

　　该片上映前，被某媒体冠以“新中国第一喜剧”高帽，这样的称谓本身就是感情大于理性。不过实际看毕，《疯狂的赛车》六条故事主线交并推进、拍摄手法富于生趣、影片节奏强烈、剪辑准确并且喜剧感韵味十足等特点，是最为影迷称道的。甚至许多业内人士和媒体，都高呼被看得晕头转向。有人甚至感叹这片子“让我们看电影的人，真正体会到作为消费者被尊重的感觉”。《疯狂的赛车》是韩三平给宁浩的“第二桶金”，投资眼光可谓稳准狠，该片不仅在故事结构和整体素质上强于“石头”，更重要是中影给于了宁浩充足的时间和创作自由度，加上档期的合理安排，都促使《疯狂的赛车》在市场上成为不可多得的佳作。

　　《导火线》 综合评定：★★★★☆☆

　　自从《杀破狼》后，甄子丹就被许多媒体人冠以“现代格斗大师”的美名。这不夸张，他太了解如何在镜头前展示各种功夫技法和肢体上的节奏感，区别于李连杰和成龙的是，他的打斗风格不仅好看，而且都是拳拳到肉，硬桥硬马，力道十足，绝对可以让观众看得心惊肉跳。因此在影片《导火线》中甄子丹带给我们更为现代的搏击技巧和更具冲击力的视觉动作，不仅将混合格斗、搏击术、摔角等格斗技巧融会贯通，而且身为导演的甄子丹还大玩儿飞车、狙击步枪，与动作高手邹兆龙、释行宇在片中拳打脚踢，花样翻新，表演到位，令功夫迷看得如痴如醉。《导火线》格斗技巧之多样、动作难度之繁复、拍摄手法之稳妥，即便是放在近十年的华语动作片里，都绝对堪称首屈一指。中影此次与香港东方电影合拍制作本片，成功填补了自身功夫电影的空白，在《杀破狼》后乘胜追击，显示出其商业操作上稳中求剩的老道。

　　《云水谣》 综合评定：★★★★☆☆

　　其实这才是最早“山寨片”的雏形，该片挪用好莱坞模式的剧本，欧洲文艺片导演惯用的长镜头和大景深拍摄手法，加上两岸三地的演艺明星，就这样，导演尹力开创了所谓“商业主旋律大片”的先河。该片由中影集团联合台湾龙祥公司以及香港英皇公司投资3000万元，横跨西藏、福建、辽宁、上海等5地拍摄，堪称近年来投资最大的一部国产爱情题材影片。影片跟随着男女主角陈秋水、王碧云、王金娣三人三条爱情主线，讲述了一段跨越海峡、历经60年大时代动荡背景下至死不渝的坚贞爱情故事。随后，影片票房逾三千万、李冰冰封后百花电影节、故事情节感动万千情侣落泪等桥段接二连三展开。《云水谣》也成为继尹力的《张思德》后，中影集团拍摄制作的最成功的一部国产主旋律题材影片。

　　《保持通话》 综合评定：★★★★☆☆

　　陈木胜就是港产动作片质量的保证，谁都清楚这一点。因此第一部正式翻拍自好莱坞影片（《一线声机》）由他导演时，可以说该片已经成功一半了。即便大S的表演实在单薄、即使刘烨的英文过于蹩脚，你也不能否认《保持通话》炫目的追车场面和本片惊心动魄的节奏，这部电影错落有致的叙事结构，加上古天乐可爱喜人的表现（他的表演功底越发炉火纯青），这些才构成了陈木胜对于这部电影的最强核心。能将一部已无新意的翻拍之作，改装成08年最成功的合拍片，而且观影后获得大多数影迷的认可，片中诸多特技场面丝丝入扣，绝对的真材实料。更难能可贵的是与《画皮》在十一黄金档期的对决中，毫不处于下风。四两拨千斤之势，实为中影集团“田忌赛马”的经典范例。

　　《长江7号》 综合评定：★★★★☆☆

　　不要小看周星驰的导演天赋，即便你觉得这部影片并没有想象中的那么搞笑。但是看看座无虚席的影院里，那些开怀大笑的孩子们，你就知道《长江7号》是近年来中国最为优秀的儿童电影。这是一个完全拍给小孩子和有童真心灵的影迷，轻松而充满生趣，抱着强烈欲望电影院里做俯卧撑的影迷就别看了。拍一部无聊恶搞的影片早就提不起周星驰的兴趣，创作一部纯真透亮的《长江7号》才是真见功底的事情。而且周星驰在片中充分发挥出对镜头和电影演员的娴熟运用，这是一部值得再三观赏的优秀作品。中影在成功引进《功夫》后尝到甜头，这次全力投资周星驰的《长江7号》，无论是市场还是口碑，取得的成绩十分均衡。

　　《荆轲刺秦王》 综合评定：★★★☆☆☆

　　每当今天再次提起这部电影，陈凯歌就是一脸的无辜加委屈。他认为1999年本片放映后，所有对他的口诛笔伐都是不公正的。现在随着电影市场对于古装大片的接受，《荆轲刺秦王》被后人祭拜为“中国式大片”的鼻祖，它开创了中国电影人对于商业大电影模式的一种探索和认知。本片着重刻画了秦王、荆轲、赵姬、太子丹等人物之间的情感纠葛，赵姬的出现和她与秦王、荆轲之间的感情戏曾引起很大争议，当时很多人认为这是在“戏说”历史，不符合这样一部题材严肃、场面恢弘的大制作影片。但现在很多影评人都觉得这种观点已经过时了，正是这段争议戏的出现，使几个性格迥异的银幕形象更加突出，并且细致地刻画了人物的内心矛盾冲突，而且现在已经几乎没有什么历史不能被“戏说”了。现在翻过来再次重看本片，我们也会被它强烈的戏剧张力所吸引，加上李雪健、巩俐、张丰毅和王志文等优秀演员的出演，本片着重刻画了秦王、荆轲、赵姬、太子丹等人物之间的情感纠葛，赵姬的出现和她与秦王、荆轲之间的感情戏曾引起很大争议，《荆轲刺秦王》应该得到公正的评价。该片是在1999年5月，中影集团组建刚刚3个月时放映的，整部影片摄制工作还是有当时的北京电影制片厂负责。但毕竟是韩三平上任后亲力亲为下放映的一部大作，自此也拉开了他与陈凯歌多次合作的起点。

　　《看车人的七月》 综合评定：★★★☆☆☆

　　自从这部影片开始，范伟找到了他在电影中的人物风格。《看车人的七月》讲述的是实实在在的老百姓自己的故事，主要记录了普通百姓所经历的人情冷暖，带给了观众一个绝对沉重的感叹，因此影片一亮相就引起了广泛关注，著名喜剧演员范伟在片中的表演朴实、真挚、自然，他在本片重的出色表现，为他一举获得蒙特利尔电影节最佳男演员奖。中影集团在坚持对外合作与商业片市场拓展的同时，依然坚持对此类都市人文生活影片的看重，可以说，《看车人的七月》就是这种“百姓电影”中的优秀代表。