电影频道传媒大奖颁出(图)

　　扬子晚报网消息

马国伟

　　本届上海电影节金爵奖将在今晚颁出，两部入围中国影片《长调》和《千钧一发》与14部国外影片同场角逐。昨晚的央视电影频道传媒大奖上，这两部影片已提前得到了肯定，成为传媒大奖的得奖主力，拿走了最受关注导演、最具探索精神影片、最受关注男演员、组委会特别奖等多个重要奖项，这或许预示着今晚中国影片也要交好运。

　　“十二美女”为传媒大奖助兴

　　共有12部国产新片入围电影频道传媒大奖，该奖项由参加电影节报道的媒体记者评出，本报记者与其他各省市主流媒体记者组成的“特别评审团”，担任此次传媒大奖的特别评审。昨晚的颁奖典礼别出心裁，请来12位娱乐圈美女现场宣读媒体记者对得奖影片的评语，并与媒体人同台颁出13个奖项。莫文蔚、陶红、秦海璐、范文芳、伊能静、李小璐、苗圃、瞿颖、柯蓝、张雨绮等都是精心盛装打扮，美艳养眼，给颁奖礼增色许多。当然，也抢去了获奖者的风头。一袭白裙的伊能静还在现场捐赠了价值200万的衣物给四川灾区。

　　非职业演员纷纷获奖

　　在得奖影片中，《长调》和《千钧一发》无疑是最受关注的，因为这两部影片都入围了金爵奖，两部影片的相同之处还在于都使用了“非职业演员”。

　　昨晚的传媒大奖上，非职业演员大受青睐，《长调》中饰演额吉的80岁的达西玛和《12秒58》里自己演自己的香港残障运动员苏桦伟获得了组委会特别奖，由阿拉坦其其格演唱的长调歌曲《金色圣山》获得了最佳电影歌曲，《千钧一发》中饰演老鱼的男主角、哈尔滨警察马国伟则获得了最受关注男演员奖。非职业演员占了获奖主流，达西玛和其其格现场演唱的蒙古长调，更是赢得了现场感动的掌声。这使得职业演员们有些尴尬，导演高群书在谈到为何用非职业演员时，不客气地说：“因为非职业演员都很有个性，职业演员都一样，笑一样，哭也一样。”影片《十七》的得分不高，但饰演妈妈的陈冲仍获肯定，拿到了最受关注女演员奖。

　　《千钧一发》欲拼市场

　　本次传媒大奖中，“最具票房号召力”影片是《千钧一发》，该片定于25日上映，没有明星大腕的小成本影片能否真的在市场上获得“号召力”？“最受关注导演”高群书信心百倍地笑称，“能得票房号召力奖说明片子具备了冲击市场的条件，也是给发行方的一种督促，票房不好说明他们工作没做好”。而“最具探索精神影片”《长调》的导演哈斯朝鲁对影片发行很低调，“都是在谈，定不下来，这样的一部描写少数民族生活的有点闷的电影，我担心多数观众不会喜欢”。蒙古导演哈斯朝鲁的上一部影片《剃头匠》去年也曾拿过传媒大奖，得到相当多的业内肯定，但大银幕发行依旧无期。　特派记者马彧/文 尤晓源/摄

　　中国新电影类型片之痛

　　本届上海国际电影节上，国产片要比“国际影片”热闹，电影频道传媒大奖、中国新片展映、即将上映的新片宣传，虽然影响力都不如一只“功夫熊猫”，但毕竟“孩子是自己的好”，媒体都给予了相当的关注。从本届电影节上亮相的国产新片来看，类型片增加是一个可喜的进步。

　　类型片一向是国产片的软肋，我们对国产片的分类，一般只有粗放型的商业大片、艺术小片、主旋律影片等。而本届电影节上出现了很多类型片。首先，奥运催生了体育励志电影，如讲述香港残疾运动员的《12秒58》、描写街头篮球的《扣篮对决》、纪录文革期间游泳运动员生活的《旗鱼》、再现冰坛速滑教练生涯的《破冰》、反映中国奥运第一人的《一个人的奥林匹克》；其次，纪实影片（半传记电影），多根据真人真事改编，来自新闻素材，如高群书执导的《千钧一发》讲述普通警察排除炸弹受伤的故事，李晨主演的《极限救援》，题材来自一个出租车司机飞车送被鱼刺卡住喉咙的小男孩到医院的过程，宋春丽主演、描写徐州拥军模范的《此生此爱》，王小帅的《左右》则根据一对离异夫妇为救活孩子再生子的新闻改编；第三，动画电影，《葫芦兄弟》、《风云决》、《真功夫》都是投入颇大的国产新动画；第四，中国首部时尚电影《时尚先生》，其创意直接来自去年火爆的好莱坞影片《时尚女魔头》；第五，灾难电影，汶川地震催生了不少灾难电影，除直接反映汶川地震题材外，已首映的《她们的船》讲的是水灾之后的重建；第六、谍战片，柳云龙自导自演的《东风·雨》在上影节上发布，从题材和投资上都颇具大片姿态，谍战题材试图开始从小荧屏走上大银幕。

　　西方意义上的“类型片”是在商业电影发展中逐渐固定下来的，它有相对固定的模式，所属的类型“告诉”观众可以期待在这部片子里看到些什么，这在无意间简化了宣传的难度，节省了交待影片背景的篇幅。体育电影、传记电影、谍战电影和动画电影等都是好莱坞相当成熟的类型片，这给了中国电影人很多借鉴的机会，《12秒58》和《旗鱼》这两部体育励志片都更注重情节和节奏把握，忽略说教和意识形态，加入亲情、爱情、友谊和成长细节，强化个人奋斗、努力和成功的主题。影片都比较好看、感人，这两部影片都是年轻的新导演的作品，《旗鱼》更是女导演依萌的第一部长片。

　　中国年轻一代的电影人有了类型片概念，这是一个可喜的现象，“至少进入市场时可以告诉观众这是部什么电影”。女导演依萌表示。但是，这些类型片在市场上能有多少生存空间？虽然有所进步，但与好莱坞同类型影片相比，还有相当的距离，这其中尤以动画电影为甚。动画片这块蛋糕的确很大很大，但就普通观众而言，一年之中到影院看动画片的次数也就是一两次，你觉得他们会选择《葫芦兄弟》、《风云决》还是《功夫熊猫》？中国电影的水平是中国的，但中国电影观众的眼光已经是世界级的了，迪斯尼模式已经被西方的皮克斯和东方的宫崎骏带到了一个新的高度，我们与他们的差距完全不是短时间内可以弥补的。

　　电影节上，一些国产新片放映后，有观众质疑影片的某些问题时，导演高群书和北影教授黄式宪急忙站出来呼吁：不要对新导演那么苛刻！他们需要时间成长！可是，问题的关键在于，市场、观众留给中国电影人的空间、时间有多少？他们能赶得上吗？马彧