再多几个冯小刚 中国电影有福了

　　如果说陈凯歌与张艺谋分别代表了“学院派”和“技术流”，冯小刚的崛起则是真正的“草根起义”、“票房先锋”，因此更加具有深远意义。

“票房先锋”冯小刚

　　如果内地能够再多复制出几个冯小刚，则中国电影的繁荣也就为期不远了

　　冯小刚给华谊拍的每一部电影片酬都是300万，而这已经是《集结号》所有工作人员中报酬最高的。

　　这是中国有大片以来首次没有大阵容的电影，它的2亿票房靠的仅仅是“冯小刚”这个品牌。

《集结号》2亿票房靠的仅仅是“冯小刚”这个品牌

　　十年前，他把“贺岁片”这个概念带入寻常百姓家

　　我们常奉“第一个吃螃蟹”的人为勇者。上世纪90年代，内地电影在遭受好莱坞电影和香港电影的双重夹击下，举步维艰。虽然不乏在国际电影节上屡屡斩获奖项的精品佳作，但电影观众的日渐流失却已是不争的事实。盗版碟的泛滥和影音器材的日新月异，造成影院上座率锐减。如何把观众拉回影院，成为内地电影人面临的一个严峻问题。

《甲方乙方》让人们知道了什么是贺岁档

　　在积累了多年商业影视制作（《编辑部的故事》、《北京人在纽约》收视率飘红）和文艺先锋意识受挫（《我是你爸爸》、《过着狼狈不堪的生活》先后遭禁）的经验之后，当年电影界的“新兵”冯小刚大胆地将“贺岁档”这个概念引入内地。1997年，《甲方乙方》横空出世，以“梦想与现实”的矛盾为故事的切入点，辅以纯正京味幽默的对白，一炮打响，席卷3600万票房。自此“贺岁片”这个提法被内地观众普遍接受。冯小刚初尝商业电影的甜头之后，一发不可收拾。

　　熟悉港片的影迷都知道，“贺岁片”始于香港，每年的年终岁末。作为应景，电影人都会炮制出一些题材轻松的影片，吸引观众进入电影院，欢笑之余又能讨个好彩头。让“贺岁片”和“贺岁档”在内地生根，足以说明冯小刚做为电影人所具备的超强商业头脑和市场判断力。所谓“穷则思变”，既然电影是商品，票房收益才是刺激生产的原动力。在观众萎缩，市场低迷的大环境下，一向以“阳春白雪”自居的内地电影艺术家们终于开始对票房顶礼膜拜，从某种意义上说，冯小刚引领了内地电影开始走向商业化。

　　“拍老百姓爱看的电影”，在年终岁末的贺岁档尤其重要。早在进军电影圈之前，冯小刚参与制作的电视剧《渴望》、《编辑部的故事》以及《北京人在纽约》便已经家喻户晓，久映不衰。他一贯的“平民意识”，在后来在电影创作中也坚持了下来。由此可见，冯氏贺岁片的成功绝非幸运使然，贴近生活才是王道。