专访独角戏《切格瓦拉》演员-蒋博宁

　　Q：你觉得这个剧本有什么独特之处？

　　A：剧作者是香港人，在英国读书，受西化教育，视角和我们很不一样。我觉得他创出这个剧本不是歌颂，而是出于某种感动。

　　Q：你觉得这部戏选择独角戏的表现方式和以往的演出相比有什么不一样？

　　A：独角戏更能表现一个人内心的挣扎，更能展示一个人的信念是如何坚定下来的过程，也更能反映角色当时的心境。

2000年和2004年版的《切．格瓦拉》主要是诗剧，侧重的不是戏剧行动。而这部独角戏就不同，要通过台词来展现场景和所有的人物关系，要靠边说边演来构建舞台形象。独角戏的形式不仅表明了剧作者的创作语汇，同时也表现出切格瓦拉始终是一个“孤单的个体”。不论他身边有多热闹，从他出生到参加游击战斗，到被政府局俘虏的时候，甚至有了家庭…他始终是“一个人”处于挣扎、徘徊、思索之中。

　　Q：那你认为演这个戏不同以往的纪念意义在哪里？

　　A：认识很多年前这个和我们一样年纪的年轻人吧。在我们这样的年纪，切格瓦拉都在作些什么？他怎么想的？因为之前我曾有过这样的经历，我在酒吧遇见一个身穿印有我头像体恤的年轻人，我就问他对这头像有什么看法呢？他说，他很帅，很有叛逆精神，很性感…我才发现很多标榜切的人并不了解他，不知道他是“谁”。大街上到处都是切的头像，但人们并不翻阅切的传记，更不了解古巴、玻利维亚革命史，对他们来说切就简单的等同于革命、勇敢、叛逆、力量、酷等等，他们并不了解切的所作所为，也不关心切做了这一切之后内心的感受。我希望观众能通过这个戏认识一个全新的切，这不是要推翻大家心目中的偶像，在戏中他迟疑、恐惧、有七情六欲，但更光辉，因为他那么真实、那么丰富。我希望观众明白，穿在身上的是什么，那个像LOGO一样的头像意味着什么。

　　Q: 你是台词专业的研究生，演这样大段台词的戏应该游刃有余吧？

　　A: 一点没有。台词不是背诵。之前在学校里对独角戏接触很少，更多的是训练与对手交流的能力，像这种将近100分钟复杂的自我交流和频繁的角色转换真的很难把握。

　　Q: 都遇到哪些困难？

　　A: 我本人和角色之间的距离很大，生长环境和经历完全不同，我很难走进角色的内心。大部分切格瓦拉的介绍资料都是泛泛的、概念化的，让我很灰心，在情绪上一度很分裂和低落。

　　Q：这么严重？为什么？

　　A：我不知道，不知道哪些话是真的，不知道该信哪一部分。我孤零零的成为舞台的焦点，我能给观众什么？

　　Q: 排演最初？

　　A: 不，一直以来。为此我作了很多准备来增进对切的了解：翻阅书籍、观摩影像等，包括对独角戏的了解，观摩大量戏剧和影像资料,还有自己在外形上的设计。有时候我会特别苦恼，因为找不到更有力的表现方式。但是，这种状态反而让我找到了切的感觉……

　　Q：有把握吗？

　　A：我认为自己可以呈现这部戏的力量。毕竟学了七年表演，有时候做梦都在演戏，所有的专业训练和累积是在那里的，但观众的反应我还不知道。