评委罗怀臻：“80后”何妨玩一把戏曲

　　著名戏曲作家罗怀臻曾经创作过昆剧《班昭》、淮剧《金龙与蜉蝣》、京剧《宝莲灯》越剧《李清照》、黄梅戏《长恨歌》等众多佳作，此次他应东方卫视、新娱乐《非常有戏》节目组的邀请担任复赛阶段的评委。对于戏曲艺术的现状，他表示：“不少人对传统戏曲存在误解，觉得戏曲矫揉做作、高不可攀。

　　年轻人觉得戏曲矫揉做作的

　　罗怀臻认为，现在还是有不少戏曲“发烧友”，但更多的人其实不了解戏曲，尤其是年轻一代，“我接触了不少时下的年轻一代，发现他们对戏曲的误解很深。第一次听到一个小男孩用‘矫揉做作’来形容戏曲的感受，我到现在都很难忘记。”说到这里，罗怀臻的眼底露出了一丝无奈。通过长时间的了解和观察，罗怀臻发现，这种观点普遍存在于年轻一代人中，“常常有孩子问我，为什么戏曲总是《三岔口》、《闹天宫》这样的老三样？为什么唱戏的要男扮女装？台上那些唱戏的为什么总是装腔作势？现在戏曲的确到了该全力复兴的时候了，但是方法不应该是逼着年轻人去听去学，而要慢慢地把戏曲的历史、背景和中间的典故、学问告诉他们，我们的传统文化是很有趣的，这里面的故事可多了，他们肯定会喜欢上的。”

　　不应将传统戏曲神化

　　除了“矫揉做作”外，罗怀臻说，“高不可攀”是普遍存在于年轻人心中的另一个对戏曲的误会，“以前我们喜欢用‘台上一分钟，台下十年功’来赞扬戏曲演员付出的辛劳，从某种程度上说，这是事实没错。但很多年轻人听到后会产生逆反心理，觉得戏曲高不可攀，太难也太费时间了，于是还没有开始尝试就选择了放弃，这就造成了解戏曲、从事戏曲、学习戏曲的人越来越少，”

　　罗怀臻说：“其实，戏曲本来就是民间艺术、是大众艺术、是草根艺术。古时候，戏曲是大众娱乐的方式，就和现在的看电影、听流行音乐是一样的。很多现在的戏曲业内人士习惯‘孤芳自赏’，标榜非得多有内涵、多有文化才能来触碰‘神圣’的戏曲艺术，这种观念现在看来是不可取的。我倒是觉得让现在的‘80后’先从‘玩一把’戏曲开始也没什么不可以。先把一只脚踏进来，简单了解一下也好，深入学习也好，最主要是吸引他们关注的目光。”

　　欢迎有原则的革新

　　身为知名的戏曲作家，罗怀臻为戏曲的革新做了很多贡献。他说，要真正实现戏曲的革新，除了靠思维与时俱进的专业人士外，年轻一代同样可以。

　　现在有不少流行歌手喜欢在创作歌曲时融入戏曲元素，像王力宏(王力宏新闻,王力宏音乐,王力宏说吧)的《在梅边》、《花田错》和陶喆(陶喆新闻,陶喆音乐,陶喆说吧)的《苏三说》，对于这样的“混搭”，罗怀臻也给予了肯定，“这些歌曲很受欢迎，这在说明这些歌手成功的同时，也证明了戏曲是有魅力的，年轻人是愿意接受的。”

　　不过，罗怀臻在鼓励这种革新的同时也反复强调着“有原则”这三个字，“革新是趋势，是受欢迎的。但在这条改革的道路上，有些东西是不能变的，比如说千百年流传下来的审美法则，什么是好的，什么是坏的；什么是美的，什么是丑的，这是绝对不能改变的，胡改一气是不行的。说到底，年轻人还是要对戏曲有所了解才能创新，不然违背了一贯的审美法则，肯定会受到质疑。”